カラヴァッジョとは 生涯・代表作・キアロスクーロで拓いたバロック画家
生涯と主な出来事
ミケランジェロ・メリジ・ダ・カラヴァッジョ（1571年9月28日 - 1610年7月18日）は、イタリアの芸術家で、1593年頃から1610年にかけてローマ、ナポリ、マルタ、シチリア島などで活動しました。彼は後に「バロック」と呼ばれる表現の先駆けとなる画家で、特に明暗の劇的対比（キアロスクーロ）を極端に用いた描法で知られます。
カラヴァッジョは若い頃から短気で喧嘩っ早い性格で、しばしばトラブルを起こしました。1600年前後にはローマで大きな成功を収め、多くの宗教画の注文を受けて有名になりましたが、私生活では浪費や酒、喧嘩に悩まされました。1606年にはローマでの争いがもとで若者を殺害し、ローマの治安当局から追われる身となり逃亡します。以後、ナポリやマルタ島、シチリアなどを転々とし、1608年にはマルタでも同様のいさかいを起こした記録があります。ナポリ滞在中にも敵対者から命を狙われた可能性が指摘されています。
晩年、ローマへの赦免を得ようと画策していたものの、帰還途上の1610年に若くして急死しました。死因は伝染病や傷、あるいは暗殺説など諸説あり、はっきりしていません。
時代背景と仕事の機会
16世紀末から17世紀初頭のローマでは、新しい大教会や宮殿が次々と建設され、その壁や祭壇のために大規模な宗教画が求められていました。反宗教改革派のカトリック教会は、人々の信仰心を喚起し、プロテスタントに対抗するための説得力ある視覚表現を必要としていました。カラヴァッジョの絵は、複雑で非人間的になりがちだったマニエリスムとは一線を画し、直接的で人間味のある表現（自然主義）を導入しました。
作風・技法（キアロスクーロとテネブリズム）
カラヴァッジョの特徴は、実在の人物の外観や感情を生々しく描く自然主義と、画面上で極端な光と影を対比させる技法です。特に背景を暗く沈め、人物だけを強い光で浮かび上がらせる手法は、見る者の視線を瞬時に主題へ集中させ、場面に劇的な緊張感を与えます。こうした明暗の強い対比は、イタリア語で「テネブリズム（tenebrism）」とも呼ばれ、のちのバロック美術に大きな影響を与えました。
また、カラヴァッジョは街角の普通の人々や職業人をモデルに起用し、聖人や聖書の場面を「身近な現実」として再現しました。これにより宗教画は観衆にとって理解しやすく、感情移入しやすいものになりました。
代表作（一部）
- 「聖マタイの召命」（The Calling of St Matthew） — ローマ、教会のための重要作。日常の空間に神の介入を劇的に描く。
- 「聖マタイの殉教」（The Martyrdom of Saint Matthew） — 同じく聖堂装飾のための大作で、強烈な劇性を持つ。
- 「エマオの晩餐」（Supper at Emmaus） — キリストの顕現を瞬間的にとらえた感動的な場面。
- 「キリストの埋葬」（The Entombment of Christ） — 肉体的な重さや悲嘆を生々しく表現した傑作。
- 「ユディトとホロフェルネス」（Judith Beheading Holofernes） — ドラマティックな暴力の瞬間を冷徹に描く。
- 「バッカス」（Bacchus）や「ナルキッソス」（Narcissus）などの神話画や肖像も、彼の多面性を示しています。
評価と影響
カラヴァッジョは生前から多くの注目を集め、同世代や後続の画家たちに強い影響を与えました。彼の様式を受け継いだ画家群は「カラヴァッジスティ（Caravaggisti）」と呼ばれ、イタリアだけでなくスペイン、フランス、オランダなどヨーロッパ各地に広がりました。代表的な影響を受けた作家には、スペインのホセ・デ・リベーラや、女性画家アルテミジア・ジェンティレスキらが挙げられます。
しかしカラヴァッジョの死後、彼の作風は一時忘れ去られ、長い間再評価されませんでした。19世紀末から20世紀にかけて美術史家や批評家の間で再評価が進み、20世紀の美術にもつながる直接的・現代的な表現が注目されるようになりました。ポール・ヴァレリーの秘書であるアンドレ・ベルヌ＝ジョフロイはこう言っています："カラヴァッジョの作品から始まるものは、簡単に言えば現代絵画である。"
人物像と遺産
カラヴァッジョは天才的な画家であると同時に、短気で問題を抱えた人物でもありました。彼の生活ぶりや争いごとは伝説化され、しばしば作品の劇的性と結び付けて語られます。今日では、その写実性と光の扱い、そして観る者の感情を直接揺さぶる力が高く評価され、バロック絵画を語るうえで欠かせない存在となっています。
質問と回答
Q:ミケランジェロ・メリージ・ダ・カラヴァッジョとは何者か?
A: ミケランジェロ・メリージ・ダ・カラヴァッジョは、1593年から1610年にかけてローマ、ナポリ、マルタ、シチリアで活躍したイタリアの画家です。バロック様式で描いたことで知られています。
Q: カラヴァッジョはどのような芸術を描いたのでしょうか?
A: カラヴァッジョはバロック様式と呼ばれるタイプの芸術を描きました。彼は、この方法で絵を描くのが本当に上手な最初の人だったのです。
Q: なぜ、カトリック教会は新しいタイプの芸術を必要としたのでしょうか?
A: カトリック教会は新しいタイプの芸術を必要としていました。なぜなら、マニエリスムは100年もの間、最も有名な芸術のタイプでしたが、今は退屈だからです。なぜなら、マニエリスムは100年間最も有名な芸術であり、今は退屈だからです。彼らは、プロテスタントの教会の一員になりたくないと思うほど、自分たちの芸術を人々に気に入ってもらいたかったのです。
Q: カラヴァッジョはどのように絵を描いていたのですか?
A: カラヴァッジョは自然主義と呼ばれる方法で絵を描きました。つまり、物事が実際にどう見えるかを描いたのです。また、非常に暗い影と非常に明るい光で描くというキアロスクーロ技法も使っています。
Q:彼が亡くなった後はどうなったのですか?
A:彼が死んだ後、ほとんどの人は彼のことを忘れ、彼の絵に関心を持つことはありませんでしたが、数百年後、人々が彼の作品を再び見て、彼が芸術家としていかに重要であったかを知ることになりました。彼の絵を見て、彼のような絵を描こうとした多くの有名な芸術家がいたため、バロック様式はその後何百年にもわたって非常に有名になりました。
Q: アンドレ・ベルヌ＝ジョフロワは、カラヴァッジョの作品についてどのように語っていたのでしょうか?
A: アンドレ・ベルヌ＝ジョフロワは、"カラヴァッジョの作品から始まるものは、端的に言って、近代絵画である "と言っています。
