二胡：中国の二弦擦弦楽器

特徴と構造

楽器は垂直に構えて演奏する長い棹と、小型の共鳴胴から成る。共鳴胴の前面は蛇皮（伝統的にはニシキヘビの皮）で覆われている。主な特徴は次のとおりである。

• 完全五度に調弦される2本の金属弦または絹弦で、一般的にはニ音とイ音に合わせられる。
• 硬木で作られた小型の六角形または八角形の胴。
• 馬毛が2本の弦の間に通された弓。奏者は弓を押したり引いたりして、それぞれの弦に接触させる。
• 指板を持たないこと。硬い支えなしに弦を押さえるため、幅広いスライドや微分音的な音程変化が可能となる。

奏法と音色

二胡の奏法では、表情豊かなスライド、ヴィブラート、繊細な音色の変化が重視される。弓の毛が弦の間を通っているため、弦を替える際には横方向に弓を動かすのではなく、特徴的な手首の動きを用いる。グリッサンド、ハーモニクス、速い装飾音を奏で、左手の押弦の強さとスライドによって、この楽器特有の声楽的な響きが生み出される。音量の幅とアーティキュレーションにより、哀感を帯びた独奏から明るい合奏のパッセージまで表現できる。

歴史と発展

より広い胡琴族の一員として、二胡は何世紀も前に中央アジアとの接触を通じて中国にもたらされた擦弦楽器に起源をたどる。現在の形は19世紀から20世紀初頭にかけて確立され、その後、レパートリーと奏法を拡充した音楽家や作曲家によって発展した。20世紀には音楽院における教育法や管弦楽の実践からの革新も取り入れられ、演奏ポジションと指導法の標準化に寄与した。

用途、レパートリーと意義

二胡は独奏会、室内楽団体、中国のフル編成管弦楽団、歌劇の伴奏で用いられる。レパートリーは伝統的な民謡や古典作品から、現代作品、映画音楽、ジャズやポップスにおけるジャンル横断的な共演まで広がる。20世紀初頭の著名な人物たちは、今日も標準的な訓練の一部である教育用練習曲や編曲の創作に貢献した。

関連楽器と注目すべき点

胡琴族には、より高音域の高胡、より低音域の中胡のほか、板胡や京胡など、音域と音色が異なる関連楽器がある。西洋のヴァイオリンと比べると、二胡は弦の数が少なく指板もないため、より鼻にかかった親密な音色を生み出し、多くの聴き手はこれを中国の伝統的な表現と強く結び付ける。その適応性により、二胡は中国国内外で中国器楽音楽の象徴となっている。