カヤグム：韓国の伝統的なツィター系弦楽器

構造と特徴

基本となる伝統的なカヤグムは12本の弦を備え、一般に桐材を彫り出して作られる共鳴胴に弦が取り付けられている。各弦は、通常アンジョクと呼ばれる小さな可動式の駒を通り、奏者はこれによって調弦と音程を調整できる。歴史的には撚り絹の弦が用いられたが、現代の楽器では耐久性と音の通りを高めるため、ナイロン、金属巻き弦、合成素材が使われることが多い。奏者は素手の指または爪で弦をはじき、右手で発音やアーティキュレーションを行い、左手で弦を押したり曲げたりして、ビブラートや微分音的な音程変化を生み出す。

歴史と発展

カヤグムの起源は伝統的に朝鮮半島の伽耶地域に求められる。多くの記述では、その成立は中世初期ごろとされ、宮廷音楽および地域の音楽生活の中に根付いた。数世紀にわたり、カヤグムは社会的・音楽的な場に応じて異なる形態へと発展した。簡素な12弦型は現在も基本的な基準として参照される一方、20世紀には演奏家と製作者が新たなレパートリーや合奏での役割に対応するため、その設計を拡張した。

演奏様式とレパートリー

演奏には、しばしば二つの主要なアプローチが区別される。一つは、落ち着きのある洗練されたフレージングと抑制された音色の幅を重視する宮廷・古典様式である。もう一つは、速い装飾、リズムの自由さ、表情豊かな音程の曲げを強調する、より技巧的な民俗音楽または独奏の様式である。レパートリーには正式な宮廷曲、民謡、散調（サンジョ）のような独奏ジャンル、現代作品が含まれる。その豊かな表現力により、カヤグムは独奏会、室内楽、伴奏に適している。

現代型と文化的意義

現代の工夫により、音域と和声的可能性を広げるために21弦、25弦、さらにそれ以上の弦をもつ楽器が作られた。これらは「現代カヤグム」と呼ばれることが多く、現代音楽の作曲やフュージョンの企画で用いられる。演奏の場を超えて、カヤグムは韓国の文化的象徴としても機能し、音楽院で教えられ、国の祭典でも取り上げられている。その適応力により、演奏者はジャンルを越えて協働し、カヤグムを管弦楽、電子音楽、ワールドミュージックの文脈へと取り入れてきた。

主な区分

• 伝統的な12弦カヤグム：古い宮廷音楽と民俗音楽のレパートリーに結び付く。
• 現代の多弦カヤグム：現代作品および合奏での使用に向け、音域を拡大した型。
• 構造：中空の桐製胴と可動式のアンジョクは、音色と音程の調整を特徴付ける。
• 奏法：右手による撥弦と左手による音程操作を組み合わせ、宮廷・民俗の両伝統の楽曲で用いられる特徴的な装飾を生み出す。

他の弦楽器との比較や、韓国の重要な伝統楽器のなかでのカヤグムの役割を知るには、その特徴的な響きと多様なレパートリーを示す録音や教育資料を参照するとよい。