ジュディ・ガーランドとは:ゲイ・アイコンの歴史と文化的影響
アメリカの女優で歌姫のジュディ・ガーランドは、ゲイの象徴として長く語り継がれてきました。彼女は1950年代に象徴的な地位に上り詰め、当時の多くのゲイたちは彼女のパフォーマーとしての才能と、いわゆるキャンプ的価値を賞賛しました。ジュディの華やかな衣裳や大げさな演技、感情を押し出す歌い方は、ドラァグやナイトクラブのステージ上で好んで引用・パロディ化され、ドラッグレビュー(ドラァグショー)ではしばしば彼女が取り上げられました。
ジュディ・ガーランドという人物と代表作
フランセス・エセル・ガム(Frances Ethel Gumm)として生まれ、幼い頃から舞台で活躍したジュディは、1939年の映画オズの魔法使いでドロシー・ゲイル役を演じ、一躍国民的スターになりました。以降もミュージカル映画やコンサートで高い評価を受け、〈声の表現力〉と〈舞台で見せる脆さ〉が共存する特異な存在となりました。一方で、スタジオ契約下での過度な労働や薬物投与、私生活の困難など、メディアが取り上げるような苦悩も抱えていました。
なぜゲイ・アイコンになったのか
共感できる「アウトサイダー性」──ジュディの生涯には栄光と屈辱、戦いと挫折が混在しており、その〈強くあろうとするけれど傷つきやすい〉姿が、当時の都市部に暮らすクローズドなゲイたちの自己像と結びつきやすかったのです。特に同時代の社会的な差別や孤立を経験する人々にとって、ジュディは「認められたい」「愛されたい」と願う気持ちを代弁する存在でした。
キャンプとパフォーマンス性──彼女のドラマティックな表現や誇張された感情表出は、キャンプ文化と親和性が高く、ドラァグ・アーティストたちのレパートリーになりました。こうしたパロディやトリビュートを通じて、ジュディの像はコミュニティの中で神話化されていきます。
「Friend of Dorothy(ドロシーの友だち)」と文化的な記号
英語圏で「Friend of Dorothy」というスラングが生まれた背景にも、ジュディ演じるドロシー像の影響があります。オズの魔法使いのドロシーは孤独と希望、友情を象徴するキャラクターとして受け取られ、そこからゲイコミュニティ内で互いを確認するための婉曲表現が生まれたと言われます(この語源については諸説ありますが、ジュディ=ドロシーという結びつきは広く認識されています)。
1969年の死とストーンウォール以後の世代
ジュディ・ガーランドは1969年に亡くなりました。翌週に起きたストーンウォール暴動がゲイ解放運動に拍車をかけると、コミュニティ内部でもアイデンティティや表現のあり方に変化が生じます。保守的で同化志向の世代と比べ、ストーンウォール以後に活動する若い人々は「恥を隠す」のではなく「誇りを持つ」自己肯定を重視する傾向が強まり、ジュディのメロドラマ的な被害者性や感傷に共感しにくくなったという側面があります。したがって、一部では彼女の象徴的地位が変容したとも言われますが、一方で多くの人々には今も深い愛着と敬意が残っています。
現在の評価と遺産
その後もジュディの音楽や映画、そして彼女の波乱に満ちた人生は、LGBTQ+文化研究やポップカルチャーの中で繰り返し取り上げられてきました。ドラァグ・トリビュートやプライド行事での追悼、伝記映画や舞台での再評価(近年の伝記映画で新たな注目を浴びたことも含め)、彼女の楽曲やイメージは世代を超えて参照され続けています。
最後に:複雑さを受け止めること
ジュディ・ガーランドは単純な「記号」ではなく、才能と苦悩を併せ持つ実在の人物でした。ゲイ・アイコンとしての位置付けは歴史的・文化的文脈の中で形成され、時代や世代によって捉え方が変わります。彼女の業績と苦闘の両方を理解することが、彼女の文化的影響を正しく評価するために重要です。


1957年当時のジュディ・ガーランド
ジュディ・ガーランドって誰?
ジュディ・ガーランドは1922年、ミネソタ州グランドラピッズでフランシス・エセル・ガムとして生まれた。彼女の両親は、ボードビルの演目を上映する映画館を経営するボードビリアンであった。ジュディが幼児だった頃、二人の姉と一緒に両親の劇場の舞台から「ジングルベル」を歌った。姉妹はその後数年間、ガム・シスターズとして公演を行いました。1926年、ジュディの父親が劇場の若い男性案内係に性的な誘惑をしていると噂されたため、ガム一家はカリフォルニア州ランカスターに引っ越した。
ガム・シスターズはその後も順調に活動を続けた。彼らは1929年に映画デビューを果たしました。1934年、彼女たちはガーランド・シスターズに改名した。ジュディは 1935 年に MGM と契約し、ミッキー・ルーニーと共演したアンディ・ハーディ シリーズや『オズの魔法使い』など多くの映画に出演するようになった。ジュディは、映画製作の多忙なペースについていくために、アンフェタミンとバルビツール酸を投与された。彼女は薬物中毒になった。
ジュディは自分の容姿に不安を抱いていた。彼女の気持ちは、残酷なスタジオの幹部によって悪化させられました。1947年4月、彼女は神経衰弱になり、療養所に収容されました。7月には自殺を図った。1950年、スタジオから解放された彼女は、コンサートの舞台で新たな人生を歩み始めた。私生活ではドラッグとアルコールに悩まされた。5回結婚したが、4回は離婚している。1969年、薬物の過剰摂取によりロンドンで死去。ニューヨークで行われた彼女の葬儀には何千人もの人々が参列した。


ガム・シスターズとジュディ(中央)
悲劇的な人物としてのガーランド
悲劇的な人物としてのガーランドに対するゲイの共感は、1967年には早くも語られていた。タイム』誌はガーランドが1967年にニューヨークのパレス劇場で行った公演を批評し、"彼女の夜ごとの一団の不釣り合いな部分は同性愛者のようだ "と書いている。この批評はさらに、「タイトなズボンをはいた少年たち」(タイム誌が繰り返し使ったゲイの男性を表す言葉)がガーランドの公演中に「目を回し、髪を裂き、実質的に席から浮き上がる」ようになったと述べている。
Timeは、ガーランドが同性愛者にアピールしていることを説明しようとした。精神科医は、「(ガーランドへの)魅力は、彼女が多くの問題を乗り越えてきたという事実によって、かなり強くなっているのかもしれない。彼らは、「ジュディは人生に打ちのめされ、袂を分かって、最終的にはより男性的にならざるを得なかった」と推測している。彼女は同性愛者が望むような力を持っており、彼女を偶像化することでそれを得ようとするのです"。
ウィリアム・ゴールドマンは、同じ宮殿の婚約について『エスクァイア』誌に寄稿している。彼もまた、出席したゲイの男たちを軽蔑している。彼は彼らを、無意味なおしゃべりをしながら「通り過ぎる」"fag "だと断じる。また、悲劇的な人物という概念も提唱している。もし、同性愛者に敵がいるとすれば、それは年齢である。そしてガーランドは、虹の向こうの永遠の青春なのだ」。彼は、「同性愛者は、苦しみに共感する傾向がある。彼らは迫害された集団であり、苦しみを理解している。ガーランドもそうだ。酒を飲み、離婚し、薬を飲み、男を追いやり、体重を減らしていく、兄弟姉妹のようなものである。"
キャンプの様子
ゲイ映画研究者のリチャード・ダイアーは、キャンプを「支配的な文化の価値観、イメージ、製品を、皮肉、誇張、矮小化、演劇化、真面目で立派なものを両義的に馬鹿にしたり、排除することによって扱う、ゲイ特有の方法」と定義している。ガーランドがキャンプ的であるのは、「彼女の外見や身振りがドラッグの演技で模倣可能」であるからだと彼は主張する。MGMの初期の映画における彼女の「平凡さ」を「失敗した真面目さ」でキャンプと呼び、その後の彼女のスタイルを「素晴らしく大げさなもの」と呼んでいる。
ガーランド自身、生前、自分のキャンプアピールを認めていた。彼女はかつて、「私が死んだら、ホモたちが『虹の彼方に』を歌い、ファイアーアイランドの国旗が半旗に掲げられる光景が目に浮かぶわ」と言った。ファイアーアイランドは、ロングアイランドの沖合にあるリゾート地である。LGBTが多く存在する。ガーランドの遺作『I Could Go On Singing』にも、この島は登場する。この映画は、「彼女にとって最もゲイらしい映画」であり、ゲイの観客を最も意識した映画と評されている。
ドロシーの友人
ガーランドとLGBTとのもう一つの接点は、「Friend of Dorothy」という俗語である。この言葉は、ガーランドが『オズの魔法使い』で演じたドロシー・ゲイルに由来しているようだ。この言葉は、ゲイの人たちがお互いを識別するために使うコードフレーズとなった。ドロシーのカンザスからオズへの旅は、「多くのゲイの男性が、小さな町の白黒の制限から逃れ、風変わりで性別を超えたキャラクターが歓迎する大きくてカラフルな都市に行きたいという願望を反映している」のだ。
映画では、ドロシーはすぐに異質なものを受け入れる。ライオンは歌で自分を「お姉さん」だと言い、ステレオタイプな「ゲイ」(少なくとも女々しい)の振る舞いを見せる。ライオンは、ガーランドがゲイの男性に出会い、何の疑問も持たずに受け入れることの暗示的な例として捉えられている。


ジュディ・ガーランド(1939年映画『オズの魔法使い』予告編より
ストーンウォール暴動
1969年6月にニューヨークで行われたガーランドの死と葬儀は、ストーンウォール暴動のきっかけになったと言われている。しかし、暴動の当事者たちの多くは、「ジュディ・ガーランドのレコードに酔いしれたり、カーネギーホールでのコンサートに足を運ぶようなタイプではなかった」という見方もある。彼らは、どこで寝るか、次の食事はどうするかで頭がいっぱいだったのです」。2009年のインタビューで、ゲイの歴史家デビッド・カーターは、この関係は、翌日のヴィレッジ・ヴォイスで反ゲイの作家がこの暴動について嘲笑的に言及したことに基づくものだと述べている。ストーンウォール・インの常連客の間では、ガーランドに対する認識と評価が確かにあった。このバーには酒類販売免許がなかったため、ボトルクラブとして営業し、常連客はサインをすることが義務づけられていた。多くの人がペンネームを使い、「ジュディ・ガーランド」は最も人気のある名前であった。
タイム誌は数十年後にこう書いている。「この蜂起は、鬱積した怒り(ゲイバーの襲撃は残忍かつ日常的だった)、過度の感情(数時間前、ジュディ・ガーランドの葬儀で数千人が泣いた)、ドラッグという強力なカクテルによって鼓舞されたものである。17歳の女装子がパディワゴンに連れて行かれ、警官に突き飛ばされたとき、彼女は反撃に出ました。彼女は警官を殴ったが、あまりに酔っていたので、自分が何をしているのかわからなかったし、気にもしていなかった。ガーランドの娘のローナ・ルフトは、母が「人権の大きな大きな擁護者」であり、ガーランドもこの暴動が適切であったと思う、と誇りをもってこの関係を指摘する。
レインボーフラッグと家族・友人
LGBTコミュニティの象徴であるレインボーフラッグは、ガーランドの代表曲 "Over the Rainbow" からインスピレーションを受けたこともあるのだろう。ガーランドのこの曲の演奏は、"クローゼットの音 "と評され、"彼らが自身の公的生活の中で見せるイメージは、主流の社会が容認しない真の自己の感覚としばしば対立している "ゲイ男性に語りかけるものであった。
ジュディ・ガーランドの父親をはじめ、彼女の人生における重要な人物はゲイであった。ガーランドの父フランク・ガムは、非常に若い男性や10代の年配の男性を誘惑したり、少なくとも付き合ったりしていたようです。彼は、出て行けと言われると、あるいは自分の活動が発覚する前に移動していた。ガーランドの夫ヴィンセント・ミネリは、一般にクローゼット・バイセクシュアルであることが知られていた。ガーランドはオープン・ゲイの友人ロジャー・エデンズやジョージ・キューカーとゲイ・バーに行くのが好きで、MGMのハンドラーたちを困らせた。
質問と回答
Q:ジュディ・ガーランドとは誰ですか?
A: ジュディ・ガーランドは、1950年代に象徴的な地位を得たアメリカの女優であり、歌姫です。
Q:何が彼女をゲイのアイコンにしたのですか?
A: ゲイは彼女のパフォーマーとしての才能と、キャンプフィギュアとしての価値を賞賛しました。また、彼女が大人になってからドラッグやアルコール、人間関係に悩んだことは、同時代の都会に住むクローズドなゲイたちの苦悩と重なります。さらに、『オズの魔法使い』のドロシー・ゲイル役は、彼女を象徴するステータスの礎となったかもしれません。
Q: ゲイ・アイコンとしてのガーランドの地位が揺らいだのはいつからですか?
A: 1969年の彼女の死とストーンウォール暴動の後、ゲイ・アイコンとしてのガーランドの地位は低下し始めました。若いゲイたちは、自分たちの性的指向を恥じるのではなく、むしろ誇りを持って受け入れ、ガーランドのメロドラマ的な被害者意識と感情論に共感することができた、あるいはしなかったのです。
Q:ドラッグ・レヴューで彼女はどのようにパロディ化されたのですか?
A:彼女はドラッグ・レヴューでよくパロディにされました。
Q: 彼女が大人になってから直面した苦悩は何でしたか?
A: 大人になってからは、ドラッグ、アルコール、人間関係で苦労した。
Q: ストーンウォール暴動の後、若いゲイたちはジュディ・ガーランドをどのように見ていましたか?
A: ストーンウォール暴動の後、若いゲイたちは、自分たちの性的指向を恥ではなく、むしろ誇りを持って受け入れ、ガーランドのメロドラマ的な被害者意識と感情論に共感することができませんでした。