スレイヴ・トゥ・ザ・リズム（グレイス・ジョーンズのアルバム）

制作とコンセプト

トレヴァー・ホーンがプロデュースを担当した本作は、直截的なポップ・ソング作りから離れ、アレンジ、スポークン・ワードのパート、サウンド・デザインを織り込むスタジオ中心の手法を採用している。独立した楽曲を集めた従来型の作品ではなく、表題曲の素材をさまざまな角度から検討するテーマとして扱い、ヴォーカル・パフォーマンス、インストゥルメンタルのパート、物語的な間奏を融合させている。

音楽性と特徴

音楽的には、R&B、ファンク、アート・ポップに加え、1980年代半ばの英国のスタジオ革新に特徴的な電子的プロダクションの要素を混合している。ホーンによる重層的で洗練されたプロダクションは、シンセサイザー、打楽器的なテクスチャー、劇的な強弱を際立たせる。クールで威厳があり、演劇的でもあるジョーンズの歌唱が、変化するアレンジのムードを支えている。

アートワークとイメージ

アルバムのビジュアル表現では、アートディレクターでパートナーでもあるジャン＝ポール・グードとのジョーンズの協働が継続され、両性的でハイファッションな彼女の人物像が強調された。ジャケットとプロモーション用のイメージは、パフォーマンス、アイデンティティ、再創造という作品の主題を際立たせた。

発売、評価と遺産

発売時、表題シングルとアルバムは、意欲的なプロダクションとジョーンズの強い存在感によって批評家と一般の注目を集めた。シングルは、ヨーロッパおよび国際的なクラブ・シーンにおいて彼女の知名度をあらためて高める一助となった。時を経て本作は、その実験的な構成、そしてポップ・アルバムを統一感あるスタジオ作品として構成し得ることを示した点から、ジョーンズのカタログにおける画期的な作品と見なされている。

主な特徴

• 従来型の曲目構成ではなく、表題曲の複数のヴァージョンを軸としている。
• トレヴァー・ホーンによる高度なスタジオ技法と緻密なアレンジ。
• ジャン＝ポール・グードとともに構築した鮮烈なビジュアル・アイデンティティ。