メアリー・キャサット：母子画とパステルで知られるアメリカ印象派画家

メアリー・キャサットの生涯と母子像、パステル技法、アメリカ印象派での評価を豊富な画像と共に解説。女性画家の軌跡と代表作を詳述。

メアリー・スティーブンソン・カサット（Mary Stevenson Cassatt、1844年5月22日 - 1926年6月14日）は、アメリカの芸術家。彼女は長年フランスに住んでいた。彼女はしばしば母親と子供を描いた。

キャサットは、現在のピッツバーグの一部となっているペンシルベニア州アレゲニーシティで、裕福な両親のもとに生まれた。彼女は7人の子供のうちの1人だった。幼い頃、ロンドン、パリ、ベルリンなどヨーロッパをよく旅した。アメリカに戻ってからは、ペンシルベニア州フィラデルフィアのペンシルベニア芸術アカデミーで学びました。

1866年にフランスのパリに移り、1870年の普仏戦争の際にアメリカに戻る。

ドガはカサットに影響を与えた。彼女はパステルを使い、多くの重要な作品を作った。また、ドガは彼女にエッチングを教えた。

1890年代には、彼女の時間は少なくなっていました。彼女は自分の意見をぶっきらぼうに言わなくなった。他のアメリカの芸術家たちも彼女に助言を求めた。その中にルーシー・ベーコンがいた...

1891年から1893年にかけて、彼女は1893年のシカゴ万国博覧会（コロンブス万国博覧会）のために大きな壁画を描きました。壁画は3つの部分に分かれていて、中心的なテーマは「知識や科学の果実を摘む若い女性たち」でした。左側のパネルは「名声を追求する若い女性たち」、右側のパネルは「芸術、音楽、踊り」である。壁画は博覧会が終わった後に失われた。

1926年6月14日にパリ近郊のシャトー・ド・ボーフレスヌで死去し、フランスのル・メスニル・テリバスの家族の金庫に埋葬されました。

生い立ちと学び

メアリー・カサットは裕福な家庭に生まれ、幼少期から美術に親しむ環境にありました。青年期には家族とともにヨーロッパ各地を訪れ、早いうちから海外の美術に触れています。ペンシルベニア芸術アカデミーで基礎を学んだ後、1866年にパリへ移住し、西欧の美術界で本格的に活動を始めました。女性であるために公的教育の機会に制約があった時代でしたが、私塾や個人指導を通じて技術を磨きました。

画風・主題 — 母子像と日常の親密さ

カサットは主に家庭内の親密な場面を描き、特に母親と子供の関係を繊細に表現したことで知られます。屋内の柔らかな光、衣服や家具の質感、女性と子供の身体表現を丁寧に捉え、日常の一瞬を非常に詩的に見せる作風が特徴です。構図には日本の浮世絵に見られるようなジャポニスムの影響や、切り取られた構図、平面性を取り入れた例もあります。

技法 — パステルと版画（エッチング）

カサットはとくにパステル作品で高い評価を得ました。パステルは柔らかな色彩と質感表現に適しており、肌のトーンや布地の繊細さ、室内の光を生き生きと表現するのに用いられました。版画（エッチング）やドライポイントなどの版画技法にも積極的に取り組み、ドガから教えを受けて技術を習得、独自の版画作品を制作しました。彼女は絵画だけでなく、版画を通じても作品を広め、印刷技術を用いた表現の幅を広げました。

パリでの活動と印象派との関係

パリ在住中、カサットは印象派の画家たちと交流をもつようになり、展示や批評を通じてその流れに関わりました。特にエドガー・ドガとは親交があり、互いの制作や技術に影響を与え合いました。カサット自身も印象派のグループ展に参加して作品を発表し、光や色彩に重きを置く表現をさらに発展させました。また、アメリカの収集家やディーラーと連携して印象派作品の収集を促進し、アメリカにおける印象派受容にも貢献しました。

万国博覧会の壁画とその喪失

1893年のシカゴ万国博覧会のためにカサットが制作した大作は、三部構成で「知識・科学・芸術」にかかわる若い女性たちを主題とするものでした。作品は会期後に行方不明となり、現在は現存していません。壁画制作は彼女にとって公共的な委嘱であり、女性表象や教育・文化のテーマに取り組んだ重要な仕事でした。

晩年と評価

生涯未婚であったカサットは、独立した女性画家として人生を送りました。晩年には制作の頻度が減った時期もありましたが、その後も美術界に対する影響力は続きました。1926年にパリ近郊で亡くなり、家族の眠るル・メスニル・テリバスに埋葬されました。

代表作と収蔵

• The Child's Bath（邦題：『幼児の沐浴』） — 母子の親密さを描いた代表的な大作
• Little Girl in a Blue Armchair — 子供の姿を個性豊かに描いた作品
• The Boating Party — 屋外での風景と人物を組み合わせた重要作

カサットの作品は現在、世界各地の主要美術館（メトロポリタン美術館、オルセー美術館、シカゴ美術館など）で所蔵・展示され、母子像や女性像の表現として高く評価されています。

遺産と影響

カサットは女性の視点から家庭や子育ての情景を尊厳をもって描き、19世紀末から20世紀にかけての美術史に重要な足跡を残しました。技術的にはパステルと版画の発展に寄与し、文化的にはアメリカとヨーロッパ間の美術交流を促進したことが評価されています。今日でも彼女の作品は、親密で日常的な情景を美術として捉える表現の先駆けとして研究・鑑賞の対象となっています。

質問と回答

Q:メアリー・スティーブンソン・カサットとは何者か?

Q: 彼女はどこで生まれたのですか?

Q: 彼女の兄弟は何人ですか?

Q:どのような絵で作品を作っていたのですか?

Q: 1893年のシカゴ万国博覧会（コロンブス万博）のために、彼女は何を描いたのですか?

Q: フェアが終わった後、この壁画はどうなったのですか?

Q: メアリー・スティーブンソン・カサットはいつ亡くなったのですか?

文字で検索