シノワズリ：中華風モチーフに着想を得たヨーロッパ装飾芸術

特徴

• 装飾モチーフ：空想的な塔、異国的な鳥、龍、様式化された風景や人物を、遊び心のある非対称な構成で表す。
• 素材と技法：漆塗りの模倣、彩色屏風、青花磁器の文様、シノワズリ壁紙、金彩を施した家具などがある。
• 美的手法：正確な民族誌的表現ではなく想像的な融合を重視し、モチーフはヨーロッパの工芸技術やロココ、あるいは新古典主義の趣味に合わせて変容された。

歴史と展開

この様式は、17世紀以降、交易によって陶磁器、漆器、織物がヨーロッパ市場にもたらされ、ヨーロッパと東アジアの接触が増加したこととともに台頭した。異国趣味が上流層の間で流行した18世紀には、ロココと並行してシノワズリが栄えた。職人やデザイナーは輸入品と、アジアの形式を模した新たな当地製作品を組み合わせた。19世紀から20世紀にも、変化する嗜好がそのモチーフを再解釈するなかで、さまざまな再興を通じて関心は続いた。

用途と主な例

シノワズリは室内装飾、家具、陶磁器、衣装、造園庭園に見られる。富裕さと世俗に通じた趣味を示すために用いられることが多かった。よく知られたシノワズリの要素を備えるヨーロッパの著名な場所には、ドロットニングホルムの中国館やツァールスコエ・セローの中国村があり、建築と彩色装飾によって様式化されたアジア像を呼び起こしている。博物館や歴史的建造物には、当地でこの様式がどのように取り入れられたかを示す屏風、壁紙、陶磁器のコレクションが保存されている。

区別と遺産

シノワズリは本来の中国美術とは異なる。これは需要、素材、地域の美意識によって形づくられた、西洋で生み出された表現様式である。また、のちの西洋における日本への関心、しばしばジャポニスムと呼ばれるものとも区別されるべきである。今日でもシノワズリは現代デザインや大衆文化に影響を与え続け、世界的交流における歴史的役割と、その装飾的な創意の両面から評価されている。

より広い文脈については、外国の影響を取り入れたヨーロッパ美術に関する論考、およびこの様式の多くのモチーフの着想源となった中国美術に関する資料を参照。