エイミー・リー

エイミー・リン・ハーツラーネー・リー、1981年12月13日生まれ)は、専門的にはエイミー・リーとして知られているアメリカのシンガーソングライターである。彼女は、オルタナティブ・メタル・バンド「エヴァンセセンス」のリード・ボーカリストであり、共同創設者でもあります。彼女はまた、古典的な訓練を受けたピアニストであり、マルチ・インストゥルメンタリストでもある。

リーは音楽的にモーツァルトなどのクラシックからビョークポーティスヘッドダニー・エルフマンコーントーリ・エイモスなどの現代アーティストまで、様々なジャンルのミュージシャンやアーティストから影響を受けている。リーはバンドのメイン作詞・作曲家であり、2008年にはソングライターとしての功績が評価され、全米音楽出版社協会のソングライター・アイコン賞を受賞した。2007年半ば現在、彼女は唯一のオリジナルバンドメンバーであり、現在もバンドに在籍している。

リーはてんかん財団のスポークスパーソンです。彼女は「Out of the Shadows」というキャンペーンを始めた。彼女は「To Write Love on Her Arms」という組織を提唱しています。彼女は、コミュニティ・プロジェクトと社会的影響力が評価され、ユナイテッド脳性麻痺の11年に一度の「Women Who Care」の昼食会で、2012年のルエルラ・ベンナック賞の受賞者に選ばれました。

LeeはHit Paraderの「Top 100 Metal Vocalists of All Time」で69位にランクイン。彼女はVH1の「100 Greatest Women in Music」で49位にランクインしています。About.comでは、最も偉大な女性ロックアーティストの一人としてリストアップされている。彼女は2012年のRevolver's Golden Gods賞でベスト・ボーカリストに選ばれ、Loudwire Music Awardsでは2012年の"Rock Goddess of the Year"に選ばれた。

バイオグラフィー

リーはカリフォルニア州リバーサイド生まれ。両親はディスク・ジョッキーのジョン・リーと、サラ・リー(ネー・カーギル)。彼女の名前は、1970年代のピュア・プレーリー・リーグの曲「エイミー」にちなんでつけられた。彼女の家族は多くの場所に引っ越した。彼女が13歳の時にアーカンソー州のリトルロックに移住した。彼女にはキャリーとローリという2人の姉妹とロビーという1人の兄がいる。彼女には3番目の妹がいたが、1987年に亡くなっている。リーは亡き妹のために「ハロー」と「ライク・ユー」という曲を書いた。彼女はほとんどがスコットランドとイギリスの伝統を受け継いでいる。リーは音楽に囲まれて育ったことや、彼女と彼女の兄弟が音楽のレッスンを受けていたことを振り返っている。

自分が誰だったかを覚えていて、それに夢中になってしまったんです。先生がクラス全員に見せたんだ。本当に安っぽい歌だった真面目な話、それはとてもひどかったけど、中学2年生にしては、かなり印象的な曲だと思っていたわ。

-エイミー・リー、「AOL、一筋の涙」の執筆について

リーは最初、クラシックの作曲家になりたいと思っていた。彼女は11歳の時にピアノで「後悔の永遠」を書いた。彼女はこの曲を「憂鬱」で「ドラマチック」な曲だと表現している。彼女の最初の"本物"の曲は"A Single Tear"である。これは中学2年生の英語の課題曲として書かれた。彼女はこの曲を書き、バックアップボーカルを歌った友人と一緒にカセットに録音した。

リーはPulaski Academyで学びました。彼女は高校時代に「美術オタク」または「合唱団オタク」と自認しており、オルタナティブ音楽やヘビーメタル音楽を聴いていました。彼女は学校の混声合唱団に入り、アルトとして歌っていました。彼女は高校3年生の時に合唱団の会長になった。17歳の時、リーは"Listen to the Rain"という聖歌隊の編曲を書いた。この曲は彼女の聖歌隊の先生に感銘を受け、その先生はリーにこの曲の演奏を指揮するように勧めた。卒業式での合唱団の指揮は、聴衆から好意的な反応を得た。この経験により、彼女は自分の実力を仲間の中で認められたと感じています。この曲はエヴァンセンスのEP『Sound Asleep』にも収録されている。

リーは、学生時代を「自分には奇妙なフィット感があった」と表現し、「しばらくの間、一匹狼だった」と語っています。彼女は、これが彼女が執筆に入るように触発されたものであり、それが「すべての悪いもののための出口となった[彼女は]感じていた」と信じています。リーはホームカミングコートに投票されたが、選ばれるとは思っていなかったため、発表を逃した。彼女は2000年に高校を卒業しました。彼女は短期間、音楽理論と作曲を勉強するためにミドルテネシー州立大学に出席しました。彼女はバンド活動に専念するために中退した。

エバネサンス

創設

ベン・ムーディは1994年にクリスチャン・ユースのサマーキャンプでリーと出会い、ミートローフの曲「I'd Do Anything for Love (But I Will not Do That)」をピアノで演奏した彼女に感銘を受けたという。二人は一緒に曲を作り、本屋やコーヒーハウスで演奏するようになった。2曲が地元のラジオ局で流れた後、地元での人気が高まり、地元のコンサートに出演するように依頼されるようになりました。バンドは2枚のEP「Evanescence EP」(1998年)と「Sound Asleep/Whisper EP」(1999年)を制作しました。これらのEPは、コンサートの聴衆に配布され、販売されました。

2001年、バンドはメンフィスのアーデント・スタジオに行き、いくつかのデモをミックスした。そこで彼らはプロデューサーのピート・マシューズに出会い、彼は彼らの作品に感銘を受け、バンドをメンフィスに引っ越し、彼が多くのレーベルに彼らのデモを紹介している間にもっと多くの曲を作るように誘った。マシューズの友人であるダイアナ・メルツァー(Diana Meltzer)がウィンド・アップ・レコード(Wind-Up Records)で"My Immortal"を演奏した後、彼女はバンドとレコード契約を結ぶことに興味を持つようになった。バンドは契約が成立するとロサンゼルスに移ったが、彼らは「まだ若く、成長する必要があった」ため、プロデューサーと仕事をする前に2年間のアーティスト育成プログラムに参加した。この間、リーはステージでの存在感と動きのクラスを受けた。また、Fallenがリリースされる前にウェイトレスになることを志願していた。

物議を醸す

リーはバンドとの間で数々の物議を醸した問題に関わっていた。ムーディは2003年にリーとの"創造的な違い"が原因でバンドを脱退しました。ムーディは後にMTVのインタビューで脱退の理由を説明しています。「もし私が残っていたら、エイミーと私は[Evanescence]を破壊していたと思う。それは最悪だった」と語っています。ムーディはSpin Magazineのインタビューで、エイミーに脱退を説得しようとしたこともあったことを明かしています。その方がいいと思っていたし、エヴァンセンスは彼女を必要としていなかった」と述べ、リーへの謝罪を述べています。

リーはムーディがバンドを脱退して以来、ムーディとは話をしていない。彼女は2006年にBlenderとのインタビューで、ベンを憎んでいるわけではないが、「二人は別々の生活を送る必要がある」と述べています。MTVとのインタビューの中で、ムーディはデヴィッド・ホッジスと一緒に映画に招待することで、2人の関係を修復するための彼の前進をほのめかしていました。リーは返事をしなかったものの、ある代理人はムーディに、彼女は実際にその招待を受け入れることを検討していると話していた。

2005年には、元エヴァンスのマネージャーであるデニス・ライダーが契約違反でLeeを1000万ドルで提訴しましたが、Leeはこれに反論して「受託者義務違反」などを理由に反訴しました。

2007年にギタリストのジョン・ルコントを解雇し、直後にドラマーのロッキー・グレイがバンドを脱退したため、リーはバンドに残った唯一のオリジナルメンバーとなった。ブログの投稿でLeComptは、リーが電話で彼を解雇したのは「何の警告も交渉もなく」「正当な理由もなく」だったと主張している。リーは彼女の選択を擁護し、レコンプは「エヴァンセンスのことを全く気にしておらず、ただお金のために留まっていた」と主張し、バンドが「地に落ちた」状態から救うために彼を解雇したと主張しています。その後、リーはスピン誌とのインタビューで、レコンプもグレイも「エヴァンスのためにはうまくいかなかった」と指摘しており、そのせいで「飽きられたり、欲求不満になったりした」と考えているという。

リーはインタビューでこのような問題をたびたび取り上げている。MTVとのインタビューの中で、リーは「常にフリーキングなドラマがある」と述べています。しかし、2010年のラインナップ変更以降、リーはバンドが「より強く」なり、よりまとまりのあるものになったと述べている。

リーとムーディが2003年にバルセロナで公演Zoom
リーとムーディが2003年にバルセロナで公演

2004年にパリのル・ゼニスで演奏したエヴァンセンス。リーはムーディの代わりにリード・ギタリストとして参加したテリー・バルサモと一緒に描かれている。Zoom
2004年にパリのル・ゼニスで演奏したエヴァンセンス。リーはムーディの代わりにリード・ギタリストとして参加したテリー・バルサモと一緒に描かれている。

芸術性

"Amy [Lee]の曲とサウンドは、ロックとクラシックの間にある神秘的なマリアージュに近いもので、不思議な二面性によって形成されています。エイミーの音楽に内在するドラマは、ピアノを中心とした内省的な音楽からギターを打ち鳴らす音楽まで、あらゆる場所でリスナーの心に響いている。繊細なものから攻撃的なものまで、音楽の核となる部分は、エイミーの情熱的なヴォーカルと、アイデンティティを探したり、欲望、希望、愛、喪失感に悩んでいる聴衆とのつながりを作る歌詞にも表れている。

-エイミー・リーの作詞・作曲について

Leeはバンドのメイン作詞家であり作曲家でもあり、Fallenのリリース以来、全ての曲で作詞家としてクレジットされている。また、LithiumやLost in Paradiseのような曲ではソロでも作曲を担当している。リーは高校生の頃、当時必ずしも人気のなかった音楽を聴いていたと主張している。彼女の歌詞には、絶望、内省、喪失感から自尊心やエンパワーメントに至るまでのテーマが多く含まれている。

Leeは様々なアーティストやジャンルから影響を受けています。彼女の音楽は、ロックとクラシックの融合と表現されることが多く、エモーショナルでダークな性格を持っています。幼い頃、モーツァルトの生涯を題材にした映画「アマデウス」を見て、クラシックの作曲家になりたいと思った。彼女は11歳の時に初めてピアノでクラシック音楽を作曲し、「非常にドラマチックな」作品と評しています。また、彼女はモーツァルトのレクイエムの一部である「ラクリモザ」をお気に入りのクラシック音楽の曲名にしたという。

彼女は「ナイトメアー・ビフォア・クリスマス」を「あらゆる意味でアーティストとして最も大きな影響を与えた曲」としており、若い頃はよく「サリーの歌」を歌っていたという。彼女はビョークにも大きな影響を受けたと言っています。Revolver Magazineのインタビューの中で、リーはビョークが彼女の歌詞に与えた影響について次のように述べています。それはいつも私にインスピレーションを与えてくれました。歌詞を書いている時もそう思っています。意味も大事だけど、実際に口から出てくる音の響き方も大事なんだ。彼女はまた、ビョークの曲の中で最も好きでインスピレーションを受けた曲として、"Pagan Poetry"、"Joga"、"Crystalline"などを挙げています。さらに、マイケル・ジャクソンは10代の頃、リーの音楽のアイドルの一人であり、彼は非常にインスピレーションを受けていると考えています。その他の影響を受けた人は以下の通りです。Portishead、Tori Amos、Nirvana、Korn、Marvin Gaye、Massive Attack、Depeche Mode、SoundGardenなど。

Leeはいくつかのインタビューで、異なる音楽的要素を試すのが好きで、「同じことを何度も何度もやる」のが好きではないと語っています。彼女は電子音楽の実験をしており、バンドの3rdアルバムのプリプロダクションの最初のセッションで最も顕著に現れています。また、フォークミュージックにも興味を示している。

Leeは9年間ピアノを習っており、曲では左手のバッキングでシンプルな和音を使用しています。彼女はバンドの音楽の中でピアノをメインまたはバックに使うことが多く、アルバム"The Open Door"の中で最も顕著です。いくつかの音楽評論家は、ピアノの伴奏をエヴァンセンスの音楽の特徴と考えています。リーはライブパフォーマンスでは、選曲された曲でピアノを弾くことが多く、Kornの曲"Thoughtless"のようにピアノでカバーすることでも知られています。彼女はアコースティック・ギターを弾くことができ、ハープの練習をしており、バンドの3枚目のアルバムでは、「Secret Door」という曲でこの楽器を軽く使っています。

米レコーディング・アーティストのケリー・クラークソンは、リーのコンサートパフォーマンスを「激しい」と評し、「美しいボーカリストで、メロディーや音楽のセンスが素晴らしい」と考えているという。また、クラークソンは自身のツイッターを通じて、リーとのデュエットを歌いたいと明かしている。

リーは、ダークなC3(With or Without You)からE6(MTV Diary warm up)までのトータルなボーカル・レンジを持ち、ミックス・ヴォイスでの最高録音音は"The Only One"と"Never Go Back"でF5、ヘッド・ヴォイスでは"Weight of the World"でC#6、"Your Star"でD#6を記録しています。彼女の最低記録は「Weight of the World」のD3と「Cloud Nine」のEb3です。MTVのスペシャル番組では、フルヘッドボイスでのウォーミングアップでE6をライブで叩き出し、感嘆の声でBb7まで到達することができることを披露した。彼女はフルリリック・メゾソプラノに分類されることが多いが、本人には確認されていない。

Leeは専門的な訓練を受けたわけではなく、高校時代の合唱団員時代に学んだことを応用しています。彼女の低音域から中音域の帯は、共鳴していないにしてもサポートされていることが多く、すべての母音で5オクターブ目の音を持続させることができます。また、彼女の歌唱にはいくつかのダイナミクス、特にクレッシェンドが使われています。

批評家はしばしばリーのヴォーカルをバンドの音楽のハイライトの一つと考えており、そのヴォーカルを「エーテル的」「ドラマチック」「心に響く」と表現し、「パワフル」「結晶的」「オペラチック」と称賛しています。

ソングライティングとリリカルなテーマ

最初は自分で書くんだけど...それがいつもの書き方で、純粋に自分で考えて書いているんだ。そして、それを誰かと共同作業をしている人たちと一緒に書いていくんだ。

-エイミー・リー(MTV

リーの歌詞の中で注目すべきテーマは、人間関係の葛藤です。彼女は人生の様々な出来事を自分と恋人との間の物語に置き換えていることが多く、「What You Want」という曲ではバンドとファンへの愛から着想を得ていることがわかります。また、彼女は実際の人間関係の苦悩についても書いており、例えば、元カレのショーン・モーガンに言及した"Call Me When You're Sober"などがその例です。さらに、彼女はバンドの音楽にダークでミステリアスなテーマを取り入れることが多く、特に死とその先にあるものに魅了されていると語っています。また、"Imaginary"や"Lithium"などの曲に見られるように、彼女は想像力豊かで絵のように美しいテーマを取り入れています。Hello」や「Like You」は、リーの亡くなった妹に敬意を表して書かれた曲です。さらに、リーの曲は一般的に彼女の人生の葛藤や個人的な経験からインスピレーションを受けています。"Bring Me to Life"は、彼女の隠された感情を理解してくれる精神科医と出会った後に書かれ、"Snow White Queen"はストーカーとの激動の経験の後に書かれた。彼女は"All That I'm Living For"という曲の中で、ほとんど夜の時間帯に書いていると説明しながら、自分の作曲プロセスを説明している。

僕はロックな曲のために生きているんだ。ラインナップが変わったことで、多くの人が"My Immortal"の曲が多くなると思っていたと思う。でも"My Immortal"はBen [Moody]の曲だったんだ。僕はいつも[Evanescence]をもっとクレイジーな方向に引っ張っていこうとしていたんだ。

-エイミー・リー、VH1

ムーディの脱退後、リーは、エヴァンセンスの音楽はよりソフトなものになるだろうという世間の思い込みを否定し、「サッピーなものはすべて[彼女]から来ている」と説明し、ムーディは「よりポップな影響力と商業的であること」を重視していたのに対し、彼女は「よりアーティスティックで奇妙なこと」をしたかったと説明しています。

リーはセルフタイトルのアルバムのほとんどをファンのことを考えて書き、彼らとの関係を様々なテーマで表現している。また、「My Heart is Broken」と「Never Go Back」では、性売買や東日本大震災などの世界的な問題にも触れている。

リーは全米音楽出版社協会の2008年ソングライター・アイコン賞を受賞しました。リーはニューヨークで開催されたNMPAの年次総会で賞を受賞し、出席者にも歌を披露しました。

ブラジルのマキナリア・フェスティバルで演奏するLee。数人の評論家がリーのパワフルで情熱的なヴォーカルパフォーマンスを絶賛しています。Zoom
ブラジルのマキナリア・フェスティバルで演奏するLee。数人の評論家がリーのパワフルで情熱的なヴォーカルパフォーマンスを絶賛しています。

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リーの音楽的影響を受けたのは、歌手のビョーク(左)とクラシック作曲家のモーツァルト(右)。

イメージとスタイル

リーは、ヴィクトリア朝、ゴシック、日本のファッションにインスパイアされた折衷的な服のスタイルを持っている。Going Under」のビデオで着用した衣装や、2011年のノーブル平和賞コンサートで着用したドレスなど、多くの衣装をデザインしていることでも知られている。また、自分で服を作ることもある。この日は、「VEVO」とのインタビューで、彼女のファッションスタイルを披露して説明し、「他の場所で自分の欲しいものを見つけるのは難しいので、自分で服を作る方がいい」とコメントした。また、「このように、彼女は、自分自身のスタイルがパフォーマンスをする時とは全く違うものだ」とし、インタビューでは「ファンキーで、不気味で、キュート」と表現している。彼女は、ステージ上のワードローブは、曲の雰囲気を維持し、イメージを完成させるためのものだと説明しています。別のインタビューでは、バンドがパフォーマンスを始めた当初は、バンドのイメージを薄めることを恐れてコルセットを多用していたが、徐々に自分のスタイルに馴染むようになったと述べている。現在の彼女のオンステージでのスタイルは、ブーツ、シンプルな黒のタンクトップ、スカート、そして様々な装飾品やアクセサリーを身につけていることが多い。

さらに、リーは髪を漆黒に染めている。フォールン時代にはブルーのコンタクトレンズを使用しており、左眉にははっきりとしたピアスをつけていた。それ以来、使用していない。

リーの音楽に性的魅力を使わないことに多くのファンが称賛している。イは、芸能界で活躍する女性たちがアイドルとしての地位を乱用して、自分のイメージを性的なものにしていることを頻繁に批判していた。この曲「Everybody's Fool」は、妹がこのような風潮に夢中になっているのを見て、リーがこのようなセレブリティをあざ笑うために書いたものだ。この曲のビデオは、セレブが自分とは正反対のイメージを投影して嘘を売りつけることを強調している。

2005年、リーはKerrang!の「50 Sexiest People in Rock」で4位にランクインしました。彼女は2006年にはBlender誌でジョーン・ジェットやリズ・フェアーといった他のシンガーたちと並んでロック界で最もホットな女性の一人としてリストアップされました。Revolver Magazine誌は2011年の年間号でリーを「ハードロックで最もホットな女」の1位に選出し、彼女は表紙を飾った。インタビューでこのことについて聞かれると、リーは「ただのプレスとして見なければならない」と答えた。私は何でもかんでも一番ホットなひよこじゃないの。私は普通の女の子で、表紙を良く見せるためにはメイクやレタッチが必要なの」と答えている。また、彼女はKROQが2011年に発表した「女性ロックバンドの最もセクシーな歌手20人」のリストでも9位にランクインしている。

2003年のビルボード・アワードに自身がデザインしたドレスで出席したリーZoom
2003年のビルボード・アワードに自身がデザインしたドレスで出席したリー

私生活

リーはセラピストで長年の友人でもあるジョシュ・ハーツラーと結婚している。二人は2007年1月8日に婚約し、リーは1月9日に最初の公式発表をした。2007年5月6日に結婚した二人は、バンドのファンクラブの掲示板に投稿し、「正式にエイミー・ハーツラー夫人になりました」と発表しました。ハーツラーは"Bring Me to Life"と"Good Enough"の曲のインスピレーションの源となった。

リーは2003年から2005年までシーザーのフロントマンであるショーン・モーガンと恋愛関係にあった。彼らの別れに触発されてリーは"Call When Me You're Sober"という曲を書きましたが、この曲は「彼女がいた大きな関係、そして別れたこと、それは本当に長かった」と語っています。モーガンはこの曲に反応し、「彼女があんなことを言ったりやったりすることに本当に動揺していた」としながらも「意地悪なことを書いて返す必要性を感じなかった」と語っている。

若い頃、リーは獣医になりたいと思っていたが、テレビで犬の手術を見て興味を失ったという。リーは、もし音楽のキャリアを追求していなかったら、人々、特に虐待を受けた子供たちを助けることができる分野に入っていただろうと話しています。バンドが活動を休止している間、リーは子供たちのための音楽教師の仕事に就くことを考えていた。

リーの趣味は絵画と料理。彼女は「The Open Door」のカバーアートのデザインをスケッチしたり、チャリティーシングル「Together Again」のカバーアートを描いたりしている。また、ファンとのQ&Aの中で、料理番組を始めたいとほのめかしていた。リーはステラとシャーミーという2匹の猫を飼っている。

2011年、リーは「The Open Door Tour」の終了後、エヴァンセンスが長い間活動を休止していた理由の一つは、多忙なスケジュールと急速に有名になったことで、バンドの仕事にプレッシャーを感じていたからだと説明しています。リーによると、彼女は「ただそれから逃れる必要があった」とし、「ちょっとだけ普通の人になりたかった」と語っています。

2007年のスクリーム賞に出席したリーZoom
2007年のスクリーム賞に出席したリー

社会的な取り組み

リーさんは2005年にてんかん財団のアメリカ人理事長に就任し、てんかんに対する意識を高めるために「アウト・オブ・ザ・シャドウズ」というキャンペーンを開始しました。リーさんは、兄がてんかんを患っていたことがきっかけで、この病気に興味を持つようになりました。

リーは、うつ病、依存症、自傷行為に苦しむ人々の支援を目的とした非営利団体「To Write Love on Her Arm」を支援し、提唱しています。2010年には、性の人身売買に反対するキャンペーン「Restore Freedom」を支援し、ニューヨークに性の人身売買の生存者を保護し、支援するセーフハウスを建設するための支援と擁護を行っています。現在、彼女はRestore NYCのウェブサイトにページを設けており、寄付をしてこのキャンペーンを支援するよう人々に呼びかけている。リーは後に、この活動に参加したことが「My Heart is Broken」という曲を作るきっかけになったと明かしている。

リーは、地域社会のプロジェクトや慈善事業に時間を捧げる女性を称えるUnited Cerebral Palsyの第11回年次Women Who Care昼食会で、2012年のLuella Bennack賞の受賞者に選ばれました。ニューヨーク市のUCPが発表した声明の中で、リーは「人生をより身近なものにし、誰もが理解できるようにするという彼女の個人的な誓い」と、「世界中の何百万人もの女性にインスピレーションを与え、変化をもたらした」彼女の音楽の「誠実さ」が評価されて選ばれました。

その他のプロジェクト

2000年、リーは元エヴァンスのメンバーであるデヴィッド・ホッジスの"Breathe"と"Fall into You"の2曲にフィーチャーされた。2003年には、ミラ・ジョヴォヴィッチやメイナード・ジェームズ・キーナンなどのアーティストとスーパーグループ「The Damning Well」の音楽プロジェクトに参加しました。そのうちの1曲は元フィルターのヴォーカリスト、リチャード・パトリックとのデュエット曲だったが、レコードレーベルの問題で最終的には彼女のヴォーカルはリリースから外された。また、ビッグ・ディスマルのファースト・アルバムに収録されている「Believe」ではバックアップ・ヴォーカルを担当している。

リーは2004年にSeetherの曲「Broken」に出演し、Shaun Morganとのデュエットを披露している。この曲はSeetherの2004年のアルバム『Disclaimer II』や、2004年の映画『The Punisher』のサウンドトラックにも収録されている。Broken」はシングルとしてリリースされ、リーは黒い翼をつけてミュージックビデオに登場した。

2007年2月にMTV.Unplugged」では、ヴォーカリストのジョナサン・デイヴィスとのデュエット曲「Freak on a Leash」のアコースティック・バージョンを披露した。後にMTVはこの曲をMTVの一部として発表した。Unplugged Korn」の一部としてリリースされ、アルバムからのファースト・シングルとなった。

2007年にロードアイランド州プロビデンスで行われたFinger Elevenのコンサートのオープニング・アクトでは、Leeはステージに上がり、バンドと一緒に「One Thing」を演奏した。また、2007年に南アフリカのヨハネスブルグで開催された「マイ・コーク・フェスト」では、Staindのリード・シンガー、アーロン・ルイスと「エピファニー」を披露した。

誰とのコラボレーションに興味があるかと聞かれたとき、リーはデペッシュ・モード、ダニー・エルフマン、ダフト・パンクを選びました。彼女はさらに、エルフマンが映画のスコアに似た音楽を書き、リーがヴォーカル・パートと歌詞を書くというコラボレーションについて説明した。

ソロアルバム

リーは2008年以来、ソロアルバムのリリースをほのめかしていた。リーはSpin Magazineに、自分が「ワントリックポニー以上の存在であることを証明したい」「何か違うことをしたい」と語っています。また、当時彼女が書いていた音楽は「エヴァンセンスとしてカテゴライズされるようなものではない」とも語っています。

エヴァンスのサード・アルバムのために多くの曲を書いた後、リーはその曲は「エヴァンスには合っていない」し、他のメンバーがほとんど関わっていなかったので、その曲をスクラップにして、曲作りからやり直すことにしました。しかし、Pulse of RadioとのインタビューでLeeは、廃棄された曲を将来のプロジェクトで使用する可能性について言及しています。

その他の出演

リーは2004年にカートゥーン・ネットワークに出演し、「人形のインタビューをした」「カートゥーン・ネットワークについてギターで安っぽい歌を披露した」という。彼女は当時10歳だった弟のロビーのためにこの出演をした。

彼女は2006年後半にジョニー・キャッシュの「God's Gonna Cut You Down」のミュージックビデオに出演した。各セレブはビデオのために何をするかを選ぶことが許されていたので、リーは墓の上に花を置いて登場することを選んだ。彼女のシーンはトリニティ教会で収録され、彼女は以前ティム・バートンが所有していた黒のベルベットのコートを着ていた。2007年11月、リーはゲーム『ロックバンド』のプロモーションのために公開されたVH1のモキュメンタリー『Rock Band Cometh: The Rock Band Band Story』にセレブのカメオ出演者の一人として出演していた。

リーはアーティストのGaven DeGrawやDwight Yoakamと一緒に「Legends & Lyrics」のエピソードに登場し、「Bring Me to Life」、「Lithium」、未発表曲の「Your Love」などのアコースティックなセットを披露し、彼女の音楽スタイルと作曲プロセスについて説明しました。

2011年の「Evanescence」ツアー中にコンサートで演奏していたリー。Zoom
2011年の「Evanescence」ツアー中にコンサートで演奏していたリー。

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LeeはKorn(左)、Seether(右)など、多くのアーティストやバンドとコラボレーションしています。

ディスコグラフィー

スタジオアルバム

  • フォールン (2003)
  • オープンドア (2006)
  • エヴァネスセンス (2011)
  • 合成(2017年

ライブアルバム

  • どこでも家 (2004)

EPとデモ

コラボ曲など

アーティスト

リリース

2000

デヴィッド・ホッジス feat.エイミー・リー

"息をする"

サミット教会サミット礼拝

"Fall Into You"

未発表

2003

ビッグ・ディスマル feat.エイミー・リー

"君に会いたい"

信じる

2004

シーザー feat.エイミー・リー

"壊れた

免責事項II
ザ・プニッシャーアルバム

2007

コーン feat.エイミー・リー

"Freak on a Leash"

MTV Unplugged.コーン

2008

エイミー・リー

"サリーの歌

ナイトメア再来

2011

"階段を降りる途中"

マペッツグリーンアルバム

質問と回答

Q: エイミー・リーのプロフェッショナルネームは何ですか?


A:エイミー・リーです。

Q: 彼女はどんな音楽をやっているのですか?


A: ロック/メタルバンドEvanescenceのリードボーカルであり、共同設立者です。また、クラシック音楽の訓練を受けたピアニストであり、マルチ・インストゥルメンタリストでもあります。

Q: 彼女が影響を受けた音楽家は誰ですか?


A: 彼女は、モーツァルトなどのクラシックのアーティストから、Bjِrk、Portishead、Danny Elfman、Korn、Tori Amosなどの現代アーティストに影響を受けています。

Q: 2008年に彼女が受賞した賞は何ですか?


A: 彼女はソングライターとしての功績が認められ、2008年に全米音楽出版社協会のソングライター・アイコン賞を受賞しています。

Q: 彼女が提唱している組織は?


A: 「To Write Love on Her Arms」(腕に愛を書く)という団体を支援しています。

Q: 2012年にはどのような賞を受賞しましたか?


A: United Cerebral Palsy's 11th annual Women Who Care luncheonで、彼女のコミュニティプロジェクトと社会的影響力が評価され、Luella Bennack賞の2012年受賞者に選ばれました。また、2012年Revolver's Golden Gods賞の最優秀ボーカリスト賞を受賞し、Loudwire Music Awardsでは2012年の「Rock Goddess of the Year」に選ばれています。

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