ジョン・コルトレーン（1926–1967）— モードとフリーを切り拓いたテナーサックスの巨匠

ジョン・コルトレーン（1926–1967）の生涯と革新—テナーサックスでモードとフリーを切り拓いた巨匠の功績と影響を徹底解説。

ジョン・ウィリアム・"トラン"・コルトレーン（John William "Trane" Coltrane、1926年9月23日 - 1967年7月17日）は、アメリカのジャズサックス奏者・作曲家。

コルトレーンは、キャリアの初期にジャズのビバップやハードバップのスタイルを演奏し、ジャズにおけるモードの使用開始に貢献し、後にフリージャズにおいても非常に重要な役割を果たしました。バンドリーダーとして約50枚のレコーディングを行い、トランペットのマイルス・デイビスやピアニストのセロニアス・モンクとの共演など、多くのアルバムにも参加している。コルトレーンの音楽は、キャリアを重ねるにつれ、よりスピリチュアルなものになっていった。2番目の妻はピアニストのアリス・コルトレーンで、息子のラヴィ・コルトレーンもサックス奏者である。

多くのミュージシャンに影響を与えた、ジャズ史上最も重要なテナーサックス奏者の一人です。彼は、死後何年も経った2007年にピューリッツァー賞委員会から "Masterful improvisation, supreme musicianship and iconic centrality to the history of jazz "という理由で特別賞を受賞するなど、多くの賞を受賞しています。

生い立ちと初期の経歴

コルトレーンはノースカロライナ州ハムレットで生まれ、家族とともにフィラデルフィアで育ちました。若い頃からサックスに親しみ、1940年代後半からプロとして活動を始めます。1950年代初頭にはヘロイン依存に苦しみ、一時的にキャリアが停滞しましたが、1957年ごろに依存を断ち切り精神的な覚醒を経験して演奏に新たな集中力を得ます。

マイルス・デイビス、セロニアス・モンクとの共演

1950年代中頃、コルトレーンはマイルス・デイビスのグループに参加し、ここでの経験が彼の音楽観に大きな影響を与えました。また1957年頃にはセロニアス・モンクとともにニューヨークの〈Five Spot〉で演奏し、和声やリズムへの理解をさらに深めました。デイビスのバンドではモード奏法の重要性に触れ、後の作品群につながる視点を獲得しました。

リーダー作と代表作

• Blue Train（1957年）— 初期の代表作で、力強いテナーの表現が際立つハードバップの名盤。
• Giant Steps（1960年）— 複雑なコード進行と高速なインプロヴィゼーションで知られる。「Coltrane changes」と呼ばれる和声進行の発展がこの時期に顕著になる。
• My Favorite Things（1961年）— 従来はミュージカルの曲だった「My Favorite Things」をソプラノ・サックスで演奏し、大ヒット。コルトレーンによるソプラノ・サックスの再評価を促した。
• A Love Supreme（1964年）— 信仰と霊性をテーマにした四部構成の組曲で、コルトレーンの代表作かつジャズ史に残る重要作品。
• Ascension（1966年）— 大編成による即興とアヴァンギャルドな試みを示した作品で、フリージャズ方向への明確な転換を示す。

音楽的な革新と特徴

コルトレーンは次のような特徴と革新で知られます。

• 「シーツ・オブ・サウンド」（sheets of sound）— 批評家が用いた表現で、速いパッセージを連続して吐き出すような流麗な連弾フレーズが特徴的です（この表現は批評家のIra Gitlerらによって紹介されました）。
• Coltrane changes— 和声の循環を拡張した独自の進行。短期間で遠隔調へ移動することで、即興に新たな展開をもたらしました。特に「Giant Steps」において顕著です。
• モード奏法の推進— コードに縛られないモード（旋法）の運用により、長いフレーズと持続する一音の上での変化を可能にしました。これがモーダル・ジャズの発展に貢献しました。
• 楽器面での拡張— 主にテナー・サックスを用いましたが、1960年代以降はソプラノ・サックスを多用し、その音色で新たな表現を切り開きました。また、後期には非西洋的な要素や宗教的テキストを音楽に取り込むなど、表現の幅を広げました。

晩年と死後の評価

1960年代中頃から後期にかけて、コルトレーンはより実験的でスピリチュアルな音楽へと向かい、一部の聴衆からは難解と受け取られることもありましたが、同時代の多くのミュージシャンや後世の演奏家に強い影響を与え続けました。1967年7月17日、肝臓癌（肝細胞癌）により40歳で急逝しました。

私生活と遺産

私生活では、最初の妻ナイーマ（Naima）にちなんだバラード「Naima」が有名です。2番目の妻アリス・コルトレーンはピアニスト／作曲家として彼の遺志を継ぎ、宗教的で瞑想的な音世界をさらに追求しました。息子ラヴィ・コルトレーンも現在に至るまで活動するサックス奏者です。

コルトレーンの遺産は演奏技法、和声的なアイデア、音楽の精神性において計り知れず、ジャズ教育や研究でも重要な対象となっています。生前・死後を通じて多数のアルバムが再発され、新しい世代のミュージシャンやリスナーに影響を与え続けています。

参考・補足

• 活動レーベルは初期のPrestige、Atlanticを経て、1960年代にはImpulse!に移籍し、多くの重要作を残しました。
• 受賞：2007年にピューリッツァー賞委員会から特別賞（Special Citation）を受賞（"Masterful improvisation, supreme musicianship and iconic centrality to the history of jazz"）。

質問と回答

Q: ジョン・コルトレーンとは誰ですか?

Q:コルトレーンがキャリアの初期に演奏していたジャズのスタイルは?

Q:コルトレーンがジャズで使い始めたものは何ですか?

Q: バンドリーダーとしてコルトレーンは何枚のレコーディングをしましたか?

Q: コルトレーンは誰と他のアルバムに参加しましたか?

Q: キャリアを重ねるにつれ、コルトレーンの音楽はどうなっていったのですか?

Q: 2007年、コルトレーンはピューリッツァー賞委員会からどのような賞を授与されましたか?

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