闘牛とは：歴史・形式・マタドールの役割と現代の賛否（スペイン・中南米）
闘牛の歴史・儀式・マタドールの役割から現代の賛否まで、スペイン・中南米の闘牛文化を写真と共に詳解。
闘牛は古いスポーツであり、文化的・歴史的に複雑な伝統です。今日では主にスペイン、ポルトガル、南米のいくつかの国で行われています。
主要な闘牛場と歴史の概観
最大の闘牛場は、メキシコシティの中心部にあるメキシコ広場で、約48,000人を収容します。最古級の闘牛場の一つは、1765年に最初の闘牛のために使用されたスペインのセビリアのラ・マエストランザです。闘牛の起源は古代地中海地域の公儀的な闘技や、後の貴族の馬上演技などにさかのぼり、18世紀から19世紀にかけて現在のような「コリダ（corrida de toros）」の形式が整えられていきました。特にフランシスコ・モンテス・レイナ（通称パキーロ、1804–1851）は、ルールや様式の整備に大きな影響を与えた闘牛士として知られます。
形式と構成（3つの段階）
スペインの闘牛（Corrida de toros）は伝統的に儀礼性が強く、儀式があります。現代の闘牛は3つの異なるステージ（各段階をtercioと呼ぶ）に分かれており、それぞれの開始はしばしばトランペットの合図で示されます。試合開始時には闘牛士全員が音楽に合わせて行進する「パセイージョ（paseíllo）」が行われ、音楽には一般にパソ・ドブレの旋律が使われることがあります。闘技場への入場は祝祭的な意味合いを持ちます。
一般的な構成は次のとおりです。 - 第1段階（tercio de varas）: 雄牛の性質や勢いを試す段階で、騎乗の役（picador）が馬上から槍（ランス）で牛の首筋や筋肉に刺激を与え、牛の頭を下げさせることを目的とします。 - 第2段階（tercio de banderillas）: 立ち回りを見せる段階で、banderillerosと呼ばれる補助が色とりどりの飾りの付いた棒（バンデリージャ）を牛の肩付近に刺して戦いを続けさせます。 - 第3段階（tercio de muerte）: マタドールが主役となり、muleta（小さな赤いマント）と剣で牛を誘導し、最後に致命の一刺し（エストカーダ）で決着をつける段階です。
マタドールとチームの役割
闘牛のチームは通常7人構成で、リーダーがマタドール（主に牛を止め、最後に止めを刺す闘牛士）です。その他6人は補助役としてそれぞれ異なる役割を果たします（たとえば馬上のピカドール、帯刀して技を見せるバンデリーリョ等）。元の文章にもあるように、マタドールは観衆に最も注目される存在であり、技術、勇気、美的表現が評価されます。試合中の立ち回りや美的な「パス（capeo, pases）」は観客に披露される芸術性の一部です。なお、騎馬闘牛（rejoneo）や、見習い闘牛士（novillero）など、様々な形式があります。
衣装と用具
闘牛士の衣装は、18世紀のアンダルシア地方の衣装をモチーフにしています。特にマタドールの正装であるtraje de luces（「光の衣装」）は刺繍やスパンコールで豪華に飾られ、金糸や銀糸が用いられます。観客に対する見栄えや伝統性を重視したものです。用具としては大きな布（capote）や小さなマント（muleta）、剣（estoque）などが使われます。
決着の方法と専門用語
最後の段階、いわゆる「tercio de muerte」では、マタドールが小さな赤いマントと剣を手に一人でリングに戻ります。マタドールはマント（一般にmuletaと呼ぶ）を用いて一連ののパスで雄牛を誘い、最終的な技で牛を所定の位置へ誘導してから胸郭の間を狙い、心臓や大動脈に達するように肩甲骨の間を通して心臓を刺す（エストカーダ）ことを試みます。剣を突き刺す行為はエストカーダと呼ばれます。技術的に正確でないと、致命的な失敗を招くことがあります。
危険性と医療体制
マタドールが失敗すると、雄牛の角によって深刻な負傷や死亡に至ることがあります。有名なマタドールがリングで亡くなることもあり、象徴的な例としてマノレテ（Manolete）の死は大きな衝撃を与え、彼の死後に追悼行事が行われました（当時はな弔問が行われた）。多くの闘牛場には手術室を備えた診療所があり、角で負った傷やその他の外傷に迅速に対応できる体制が整えられています。
現代における賛否と法的規制
闘牛は文化的・芸術的側面を支持する声と、動物福祉や倫理上の観点から廃止を求める声が対立するテーマです。動物愛護団体からは強い反対があり、雄牛に苦痛を与える点や最後に殺す点を問題視されています。その結果、一部の国・地域や都市では闘牛を禁止・制限する動きが出ており、スペイン国内でも地域によって扱いが分かれています。
一方で、動物が無傷である闘牛のバージョン（死なせない形式）や、演技性を重視した展示的な催し（闘牛士の技術だけを見せるもの）も存在し、文化遺産として保護すべきだという意見も根強いです。
スペイン以外の地域での違い
ポルトガルの闘牛は形式が異なり、観衆の前で公に牛を殺さない規定がある地域的な慣行が見られます。また、メキシコやペルー、コロンビアなどの中南米諸国でも闘牛は長い伝統を持ちますが、各国で法規制や実施方法に差があります。近年では各地で世論の変化や法規制の動きがあり、闘牛の形は地域ごとに変容し続けています。
代替と将来
動物愛護の観点からは、闘牛を完全に廃止するか、あるいは動物を殺さない形へ移行することを求める声が増えています。文化遺産としての側面を維持しつつ、動物福祉を確保するための折衷案（非致死的な展示、教育的イベント、規制強化など）が模索されています。将来的には、伝統と倫理のどちらを優先するかで地域社会の選択が分かれていくでしょう。
闘牛は単にスポーツや見世物ではなく、歴史、芸術、地域文化、倫理、法制度が絡み合った複雑な現象です。支持者も反対者も多く、今後も議論が続くテーマであることは間違いありません。
今日のスペイン全土での闘牛の流行。
19世紀のスペイン各地での闘牛の流行。
世界のスペイン式闘牛。 闘牛は合法。 伝統的に行われていた闘牛は禁止されている。 注： 闘牛が合法な国や地域では禁止されている自治体もある。
テルシオ・デ・ムエルテの マタドール。
エドゥアールマネの「闘牛」を描く。
suerte de capote ：マタドールは雄牛が彼を追い越す原因に岬を使用しています。
闘牛士の3チームによるコリーダの最初の行列。
アート
闘牛はあらゆる芸術や文化に影響を与えてきました。アーネスト・ヘミングウェイは闘牛について次のように述べている。"闘牛は、芸術家が死の危険にさらされていても、そのパフォーマンスの輝きの度合いは闘牛家の名誉に委ねられている唯一の芸術である」と述べています。スペインのダンスやパソ・ドブレ、フラメンコなどの音楽は、闘牛のスペクタクルから大きな影響を受けています。
質問と回答
Q:最も古い闘牛場はどこですか?
A: 最も古い闘牛場はスペインのセビリアにあるラ・マエストランサで、1765年に初めて闘牛に使用されました。
Q: 最大の闘牛場は何人収容できるのですか?
A: 最大の闘牛場はメキシコシティ中心部のプラザ・メキシコで、48,000人を収容できます。
Q: 現代の闘牛のルールと伝統を整理したのは誰ですか?
A: 現代闘牛のルールと伝統は、パキロ（フランシスコ・モンテス・レイナ）によって整理されたものです。
Q: 闘牛士は何人ですか?
A:闘牛士チームは7人です。リーダーはマタドールで、ドラマの中で役割を果たす6人の助手を連れています。
Q: マタドールはどのような服を着ていますか?
A: マタドールは、18世紀のアンダルシアの衣装をモチーフにした、traje de luces（「光のスーツ」）と呼ばれる衣装を着用しています。
Q: テルシオ・デ・ムエルテ（死の3分の1）のステージでは、何が行われるのですか?
A: テルシオ・デ・ムエルテでは、マタドールは小さな赤いマントとムレータと呼ばれる剣を持ち、一人でリングに上がります。マタドールは赤いマントとムレータと呼ばれる剣を持ち、マントで牛を引きつけ、フェーニャと呼ばれる一連のパスで牛を引きつける。そして最後に牛を所定の位置に移動させ、肩甲骨の間から心臓に剣を突き刺すのですが、この行為をエストカーダと呼びます。
Q: 戦いの間、動物が無傷のバージョンもあるのでしょうか?
A: はい、動物保護団体が主催するような、戦いの際に動物が無傷であるバージョンもあります。
百科事典を検索する