レベルス（アヴィーチーの曲）｜2011年のプログレッシブ・ハウス・シングル

曲の構成とプロダクション

本曲は力強い4つ打ちのビート、幾層にも重ねられたシンセサイザーのアルペジオ、そしてエネルギッシュなドロップへと高まる、簡潔で記憶に残りやすい主旋律を特徴とする。その構成は、ポップスとして親しみやすい一般的なヴァース／コーラス形式に、長いビルドアップ、際立ったリズムの脈動、解放感のあるメロディーといったクラブ・ミュージックに共通する要素を組み合わせている。サンプリングしたボーカル・ループと現代的な電子楽器を融合し、アヴィーチーの洗練されたサウンド・デザインと、メロディーの明瞭さに対するこだわりを示している。

サンプル、作詞作曲クレジット、関連曲

「レベルス」の中核をなすのは、エタ・ジェイムズによる1962年のリズム・アンド・ブルース曲「Something's Got a Hold on Me」からサンプリングされた、ループ状のボーカル・ラインである。このサンプルは前後の同時代作品にも使われており、たとえばエレクトロニック・アーティストのプリティ・ライツが先に使用し、ラッパーのフロー・ライダーのシングル「Good Feeling」にも特筆すべき形で取り入れられた。「レベルス」の作詞作曲およびプロダクションのクレジットには、アヴィーチー（ティム・バーグリング）と、彼のマネージャーで協力者でもあったアラシュ・プルヌーリが含まれ、原ボーカル音源も認められている。

発売後の評価と影響

発売後、「レベルス」はダンス系ラジオ、クラブ、フェスティバルで盛んに流され、世界各地のDJセットにおける定番曲となった。批評家とリスナーは、その耳に残るメロディーと明快なプロダクションを高く評価した。チャート成績や売上に加え、この曲の文化的意義は発表時期にもある。エレクトロニック・ダンス・ミュージックが主流ポップの意識へと浸透していた時期に登場し、そのクロスオーバーの定着に寄与した楽曲の一つとして、しばしば挙げられている。

バージョン、リミックス、使用例

• シングル発売後には、ラジオ、クラブ、DJによるライヴ演奏向けに調整された、公式・非公式のリミックスやエディットが複数流通した。
• ライヴ版やエクステンデッド・ミックスにより、DJは長尺のセットへ本曲をつなげることができ、フェスティバルでの継続的な存在感にも寄与した。
• 広告、スポーツイベント、映画・テレビ番組への使用許諾や使用も行われ、ダンス・ミュージックの枠外での認知をさらに確固たるものにした。

アヴィーチーはほかにも成功した楽曲を発表しているが、「レベルス」は今なお彼の最も認知度が高く、長く親しまれている作品の一つである。本曲は、ヴィンテージのボーカル録音と現代のエレクトロニック・プロダクションの融合を示すとともに、2010年代初頭のEDMが主流へ台頭したことを示す注目すべき例でもある。アーティストと関連作品についてはアヴィーチーおよびレコードレーベルのインタースコープを、サンプリング素材についてはエタ・ジェイムズの作品や、フロー・ライダーのようなアーティストによる現代的な再解釈を扱う資料を参照。