アルベルト・ジャコメッティとは — スイスの彫刻家・画家の生涯と代表作

アルベルト・ジャコメッティの生涯と代表作を年表・作品画像で解説。彫刻家・画家としての歩みや影響、名作の見どころをわかりやすく紹介。

アルベルト・ジャコメッティ（Alberto Giacometti、イタリア語発音。alˈbɛrto dʒakoˈmetti; 1901年10月10日 - 1966年1月11日）は、スイスの彫刻家、画家、製図家、版画家。両親はジョヴァンニとアネッタで、一家は芸術に囲まれて育った。父親はポスト印象派の画家。

10歳の時に鉛筆とクレヨンで絵を描き始め、名付け親のアミエットに絵を送っていた。その後、油絵を使うようになり、12歳で初めて顔写真を描き、兄弟をモデルにした。

1915年、シリエスの町の福音派学校に通う。1919年に中退。ジュネーブで美術の腕を磨き、エコール・デ・ザール・インダストリアルに入学。ヴェネツィア、パドヴァ、フィレンツェ、ローマを旅した。ここでは、彼が学んだエジプト美術のコレクションに影響を受けました。また、アフリカやオセアニアの芸術にも影響を受けた。また、彼は美術のシュールレアリスムにも注目しました。その例として、「サスペンデッド・ボール」や「午前4時の宮殿」などがある。

1922年からパリを中心に活動。故郷のボルゴノヴォを定期的に訪れ、家族に会いに行ったり、作品を制作したりしていました。

1940年、ジャコメッティは兄のディエゴとともにナチスの侵攻から逃れるために南仏へ。1941年にパリに戻る。1966年1月11日に死去。

ジャコメッティは20世紀を代表する彫刻家の一人である。彼の作品は、特にキュビスムやシュルレアリスムなどの芸術様式に影響を受けています。

生涯の概観

アルベルト・ジャコメッティは1901年、スイス・グラウビュンデン州（Val Bregaglia）のボルゴノヴォ（Borgonovo）に生まれました。幼少期から父ジョヴァンニのアトリエで絵画やデッサンに親しみ、家族ぐるみで芸術的な環境の中で育ちました。1919年以降はジュネーブやイタリア各地で古典彫刻や非西洋美術（エジプト・アフリカ・オセアニア）に触れ、これらの影響がその後の作風に重要な役割を果たします。

パリ時代とシュルレアリスム

1922年にパリへ移り住み、新しい表現を求めてさまざまな前衛芸術家と交流しました。1920年代後半から1930年代にかけてはシュルレアリスムの影響を受けた作品も制作し、夢や無意識、奇妙な空間感覚を持つオブジェや彫刻を発表しました。代表的な初期作品にはサスペンデッド・ボールや午前4時の宮殿（The Palace at 4 a.m.）のように、幻想的で象徴性の強い作品があります。

戦後の独自の造形と技法

第二次世界大戦後、ジャコメッティは極端に細身で引き伸ばされた人物像という独自の造形を確立しました。これらの作品は人間の孤独や存在の不安、空間と視点の問題を象徴的に表現しており、彫刻という媒体を通して「存在」を問い直す試みと見なされています。

制作方法としては、スタジオでモデル（とくに兄ディエゴ）を長時間観察し、粘土や石膏で何度も形を作り直してから鋳造することが多く、細かな表面のテクスチャーや後退する空間感の表現に独自のこだわりがありました。多くの作品はまず石膏で作られ、後にブロンズに鋳造されます。

主要な作品とシリーズ

• 午前4時の宮殿（The Palace at 4 a.m.、1932年頃） — 夢のような空間を小さな建築的模型で表した重要な作品。
• 歩く人（L'Homme qui marche）シリーズ — 戦後の代表作群で、細長い歩行する人物像は20世紀彫刻の象徴の一つとなった。
• ヴィーナスや女性像（Femme）シリーズ — 女性像の変奏を通して表面と体積、存在感の問題を追究。

戦時中と晩年

1940年、ナチスの脅威を受けてジャコメッティは兄ディエゴとともにフランス南部に避難生活を送ります。戦後パリに戻り、長年パリで制作を続けました。晩年も精力的に制作を行い、1966年1月11日にスイスで亡くなりました（享年64）。

評価と遺産

ジャコメッティは20世紀を代表する彫刻家の一人と評価され、存在論的なテーマを彫刻で示した点で高く評価されています。彼の作品はパリのフォンデーション・ジャコメッティをはじめ、世界各地の主要美術館（例えばニューヨークの近代美術館〈MoMA〉、ロンドンのテートなど）に収蔵されています。市場でも高い評価を受け、戦後の作品はオークションで高額に取引されることがあります（例：L'Homme qui marche 系列の作品は史上最高値を更新したことがあります）。

影響と後世への広がり

ジャコメッティの造形は、彫刻のみならず現代美術全般に大きな影響を及ぼしました。人体の比率、空間と視点の関係、何度も作り直す制作プロセスといったテーマは、多くの後続作家や研究者に刺激を与え続けています。また、彼と長年にわたって関わった家族（とくに兄ディエゴ）は、モデルであると同時に制作実務を支える存在として知られています。

参考としての観賞ポイント

• 作品を見る際は「大きさ」と「距離」を確認する。ジャコメッティの彫刻は距離感によって印象が大きく変わる。
• 表面の質感や修正跡にも注目すると、長時間の観察と試行錯誤の痕跡が読み取れる。
• 同じモチーフ（例えば歩く人や女性像）でも時期によって表現が変化するため、年代を追って比較すると作家の思考の変遷が分かりやすい。

ジャコメッティは生涯を通じて「人間とは何か」を粘り強く問い続け、その結果生まれた独特の造形は今日でも強い存在感を放っています。

質問と回答

Q:アルベルト・ジャコメッティはいつ生まれたのですか?

Q: 彼の両親は誰ですか?

Q: 彼の父親はどのような芸術を実践していたのですか?

Q: 1915年、彼はどこの学校に通っていたのですか?

Q: 彼の作品にはどのような芸術様式が影響を与えたのでしょうか?

Q: インスピレーションを得るために、彼はどこへ旅したのですか?

Q: 兄のディエゴとともにナチスの侵攻を逃れ、パリに戻ったのはいつですか?

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