マーベル・コミック
マーベル・コミック(1939年、マーベル・ワールドワイド社として設立。その後、マーベル・パブリッシング社を経て、マーベル・コミック・グループとなる)は、「スーパーヒーロー」コミックを制作するアメリカのコミック会社である。ライバルはDCコミックス。2009年、ウォルト・ディズニー・カンパニーが40億米ドルでマーベルを買収した。同社のコミックのキャラクターは、スタン・リー、ジャック・カービー、スティーブ・ディトコ、その他多くの人々によって生み出された。
マーベル・コミック公式ロゴ
架空の人物
スーパーヒーロー
コミックブック会社は、最も象徴的でよく知られたキャラクターを生み出したことで有名である。
- スパイダーマン
- ナマー・ザ・サブマリナー
- キャプテン・アメリカ
- デッドプール
- ヘラクレス
- インクレディブル・ハルク
- ホークアイ
- ファルコン
- ミスマーベル
- スカーレット・ウィッチ
- ウルヴァリン
- シー・ハルク
- トール
- アントマン
- アイアンマン
- ウォーマシン
- ゴーストライダー
- ブラックパンサー
- ブラックウィドウ
- キャプテン・マーベル
- ドクター・ストレンジ
- ハワード・ザ・ダック
- ジェシカ・ジョーンズ
- ニック・フューリー
- シルバーサーファー
- ザ・パニッシャー
- ブレード
- デアデビル
- エレクトラ
- ビジョン
スーパーヒーローチーム
登場人物のほとんどは、架空のマーベル・ユニバースを舞台に、実在の都市を模した場所や架空の場所を舞台にしています。最も有名なスーパーヒーロー・チームは以下の通りです。
- アベンジャーズ
- ファンタスティック・フォー
- インヒューマンズ
- ザ・ディフェンダーズ
- ザ・ランナウェイズ
- ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー
- シールド
- エックスメン
スーパーバイラーズ
など、名だたる悪役を生み出したことでも有名です。
- ドクター・ドゥーム
- ドクターオクトパス
- ヴェノム
- サンドマン
- リザード
- エレクトロ
- ギャラクタス
- サノス
- ライノ
- ミステリオ
- メフィスト
- ブラックハート
- ブラックアウト
- 征服王カン
- ミスティーク
- アポカリプス
- ウルトロン
- レッドハルク
- クレイヴン・ザ・ハンター
- グリーン・ゴブリン
- レッドスカル
- マグニートー
- ロキ
スーパーバイラーズチーム
また、最も象徴的なスーパーヴィランのチームがあることでも知られています。
- ダークアベンジャーズ
- ザ・フレイトフル・フォー
- マスターズ・オブ・イーブル
- シニスターシックス
- H.A.M.M.E.R.
- ダークX-MEN
- サンダーボルト
- ブラックオーダー
原点
マーベルはかつて、1940年代にはタイムリー・コミックス、1950年代にはアトラス・コミックスという会社であった。マーベル・コミック」の名前で出版された最初のコミックは、1961年11月の『ファンタスティック・フォー』1号である。マーベル・コミックの前身は、1939年にパルプ雑誌の出版社マーティン・グッドマンによって設立された。グッドマンは、スーパーヒーローを主人公とするコミックの人気の高まりに乗じて、タイムリー・コミックを設立した。タイムリー社の最初のコミックは、『マーベル・コミック』No.1(表紙は1939年10月)で、ヒューマントーチやサブマリナーを筆頭とするスーパーヒーローが登場する。タイムリー・コミックは1940年代のコミックの「黄金時代」に多くのスーパーヒーローのキャラクターを紹介したが、中でもキャプテン・アメリカは『キャプテン・アメリカ・コミック』No.1 (1941年3月)で初登場した。タイムリーのキャラクターは、アメリカが第二次世界大戦に参戦する前から、しばしばナチスや日本と戦っているように描かれていた。1940 年代が終わると、スーパーヒーローはコミックブックの読者の間で流行らなくなり、タイムリー社は 1950 年にこのジャンルの最後の作品をキャンセルした。1951年、グッドマンは自身の販売会社を設立し、Timely ComicsはAtlas Magazinesとなった。1953年にキャプテン・アメリカなどのスーパーヒーローを復活させる試みもあったが、アトラスの作品は、ユーモア、西部劇、ホラー、戦争、SFなど、他のジャンルが中心であった。
1956年、ライバル会社のDCコミックスがスーパーヒーローのタイトルを再導入し、商業的に大きな成功を収め、いわゆるコミックのシルバーエイジを迎えた。1960年代初頭、アトラスはマーベル・コミックに社名を変更した。数十年間、マーベルとDCは業界のトップ企業であった。1980年代から90年代にかけて、マーベルは何度も手を変え品を変え、1991年に株式公開企業となった。経営判断に疑問があり、コミック業界の売り上げが全般的に低迷したため、マーベル・コミックは1996年に破産に追い込まれた。1998年に破産から脱却した同社は、作品の多様化に着手し、さまざまな層を対象としたインプリントを立ち上げ、マーベル・スタジオの旗の下、映画作品の提供を拡大した。2007年、マーベルはデジタルコミックの出版を開始した。2009年、ウォルト・ディズニー・カンパニーがマーベル・コミックの親会社を買収した。
マーベル・ユニバース
マーベル・ユニバースとして知られる共有のストーリーテリングのパレットは、1961年に発表された。グッドマンは、スーパーヒーロー本への関心の高まりに応え、作家スタン・リーとアーティストジャック・カービーにファンタスティック・フォーの制作を依頼したのである。1961年11月に発売された『ファンタスティック・フォー』No.1(1961年11月)の発売により、読者は現実の世界に根ざしたスーパーヒーローの世界を目にすることになった。リーとカービーは、ヒーロー同士がしばしば戦ったり口論したりするなど、現実的な方法で互いに交流させることで、彼らのコミックブックのキャラクターをより独創的にしようと試みた。この傾向は、スパイダーマン、インクレディブル・ハルク、X-MEN など、1960 年代初頭にマーベル・コミックに登場した他のスーパーヒーローのキャラクターが氾濫した際にも続きました。リーはこの時期、マーベルの本の大半を執筆し、ジャック・カービーとスティーブ・ディトコは最も重要で影響力のあるアーティストであった。
より現実的な人物描写は、マーベルの評判を高め、大学世代の読者を惹きつけるようになった。また、公害、人種問題、薬物乱用などの社会問題も扱われるようになった。1971 年に出版されたスパイダーマンの薬物乱用に関するストーリーは、薬物 使用を否定的に描いているにもかかわらず、1954 年以来コミックの内容を取り締まって きた自主規制団体であるコミックコードオーソリティの承認を得ることなく出版されなけれ ばならなかった。これをきっかけに、コミック・コード・オーソリティーは、このような問題に対する方針を改めることになった。
1960年代後半から1970年代前半にかけて、マーベルでは新しい世代のクリエイティブな才能が登場した。1967年、ジム・ステランコはアンソロジー本『ストレンジ・テイルズ』で、秘密捜査官ニック・フューリーを主人公とする物語の脚本と絵を描きはじめた。ステランコは、ジェームズ・ボンド映画やサイケデリック、オプアートなどの影響を受け、画期的なビジュアルと同様に革新的なストーリーテリングのテクニックを融合させた作品を発表していた。作家のクリス・クレアモントとアーティストのジョン・バーンは、1975年に『アンカニーX-MEN』で長いコラボレーションを開始した。二人は、ウルヴァリンなどのキャラクターと複雑なストーリー展開で、低迷していたシリーズを活性化させ、X-MENフランチャイズをマーベルのベストセラーにした。
1985年、マーク・グルンウォルドは『キャプテン・アメリカ』の作家として10年間にわたり絶賛される活動を開始した。同年、彼はミニシリーズ「スクアドロン・スプリーム」(1985-86年)も開始し、スーパーヒーローを脱構築主義的に捉え、DCコミックスから出版されたアラン・ムーアのグラフィックノベル「ウォッチメン」に先行していた。1980年代には、フランク・ミラーが『デアデビル』を担当し、よりダークで硬質な方向性を打ち出し、低迷していた売り上げを回復させ、マーベルのベストセラーのひとつになった。1988年には、トッド・マクファーレンが『アメイジング・スパイダーマン』のアーティストとして人気連載を開始した。その4年後、マクファーレンとジム・リー、エリック・ラーセン、ロブ・リーフェルドなどの人気アーティストがマーベルを離れ、クリエイターがキャラクターの著作権を保持できるライバル会社、イメージ・コミックスを設立した。
1990 年代から 2000 年代初頭にかけて、ブライアン・マイケル・ベンディス(デアデビル、アベンジャーズ)、ジョナサン・ヒックマン(ファンタスティック・フォー)、エド・ブルーベイカー(キャプテン・アメリカ)などの新しい作家が、マーベルのキャラクターに対して成熟した、時には議論を呼ぶような解釈を示すことで有名になった。2010年代には、作家のマット・フラクションとアーティストのデヴィッド・アジャがホークアイのビジュアルで魅力的な作品を発表し、長年スパイダーマンを書いてきたダン・スロットがアーティストのマイク・オールレッドと組んでシルバーサーファーという古典的キャラクターを大胆にアレンジし、作家G・ウィロー・ウィルソンとアーティストAdrian Alphonaが絶賛されたミスマーベルで新たな地平を開拓するなど、才能あふれる新星が登場したのである。
21 世紀に入ると、マーベルの利益は、人気キャラクターを使った玩具、ビデオゲー ム、その他の商品、そして商業的に成功した一連の映画製作からますます得られるようにな った。これらの映画は、コミックを映画化する以前の取り組みとは異なり、一つの共有された世界を舞台にしている。この野心的な計画は、アイアンマン、ソー、キャプテン・アメリカの3人のヒーローが登場する『アベンジャーズ』(2012年)で大きな利益を生み出し、全世界で15億ドルを超える興行収入を記録した。マーベル・シネマティック・ユニバースは、映画史上最も収益性の高いフランチャイズの一つに成長した。その成功はテレビ番組の波を生み出し、ABCの「エージェント・オブ・シールド」(2013~)に始まり、「デアデビル」(2015~18)、「ジェシカ・ジョーンズ」(2015~)、「ルーク・ケイジ」(2016~)と、Netflixに登場した一連の批評家の称賛に値するシリーズが続いている。2015年、ディズニーとソニーの合意により、それまでソニー製作の映画のみに登場していたスパイダーマンが共有ユニバースに加わり、その後、このキャラクターは両スタジオで使用できるようになった。同社の映画・テレビ部門であるマーベル・スタジオは、主力の『アベンジャーズ』で記録を更新し続けたが、『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』(2014)、『アントマン』(2015)、『ドクター・ストレンジ』(2016)といった比較的無名のヒーローでも劇場を賑わせた。2016年までにマーベル・シネマティック・ユニバースの旗印のもと十数本の映画が公開され、フランチャイズの世界累計興行収入は100億ドルを突破しました。
適応症
また、マーベルはキャラクターを題材にした映画、玩具、ビデオゲーム、カートゥーンなどのグッズを製作し、さらに人気を博しています。
オフィス
ニューヨークに位置するマーベルは、歴代の本社があります。
- 1939年にタイムリーコミックスとして発祥したマグロウヒルビルで。
- エンパイアステートビルの1401号室にて。
- 635 Madison Avenue(実際の所在地。ただし、コミックの帯には親会社の出版社の住所が625 Madison Ave.と記載されている)。
- マディソンアベニュー575番地
- パーク・アベニュー・サウス 387
- 東40丁目10番地
- 417 フィフスアベニュー
- 135 W. 50th Streetにある60,000平方フィート(5,600 m2)のスペース。
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