ウォルト・ディズニー・カンパニーとは？世界最大のエンタメ企業の歴史と事業概要

ウォルト・ディズニー・カンパニーの誕生から成長、主要事業と代表フランチャイズ、最新動向まで世界最大のエンタメ企業を分かりやすく解説。

著者: Leandro Alegsa

ウォルト・ディズニー・カンパニー、通称ディズニーは、世界最大級のエンターテインメントおよびメディア企業の一つです。家族向けの長編アニメーションやキャラクタービジネスで広く知られ、映画・テレビ・テーマパーク・商品化・ストリーミングなど多岐にわたる事業を展開しています。

創業と歴史の概略

同社は1923年にウォルト・ディズニーと弟のロイ・オリバー・ディズニーによって、Disney Brothers Cartoon Studio（ディズニー・ブラザーズ・カートゥーン・スタジオ）として創業しました。その後、社名や組織を何度か改め、1937年の長編アニメーション第1作『白雪姫』の成功で国際的な注目を浴びました。社名は1920年代後半から変遷を経て、1937年以降はWalt Disney Productions（ウォルト・ディズニー・プロダクション）として知られ、1986年に現在のウォルト・ディズニー・カンパニー（The Walt Disney Company）に近い形に統一されました。

主な事業分野

  • スタジオ・エンターテインメント（映画・アニメ）：長編・短編アニメーション、実写映画、配給事業。代表作に『白雪姫』『ライオン・キング』『アナと雪の女王』など。
  • メディアネットワーク：テレビ放送・ケーブルネットワーク（かつてはABCやESPNなどを擁し、ニュースやスポーツ番組を配信）。
  • テーマパーク＆リゾート：ディズニーランド（カリフォルニア）、ウォルト・ディズニー・ワールド（フロリダ）、世界各地のディズニーパークとリゾート運営。
  • ダイレクト・トゥ・コンシューマー（DTC）＆ストリーミング：2019年開始のDisney+をはじめ、HuluやStar（地域により名称）等を通じた映像配信事業。
  • コンシューマー・プロダクツおよびインタラクティブ：キャラクター商品・ライセンス事業、モバイルゲームやテーマ体験の提供。

代表的な買収・フランチャイズ

近年ディズニーは大型買収を通じてコンテンツ資産を拡充してきました。主な例：

  • ピクサー（2006年買収） — 高品質なCGアニメ制作チーム。
  • マーベル・エンターテイメント（2009年買収） — マーベル・シネマティック・ユニバース（MCU）を展開。
  • ルーカスフィルム（2012年買収） — 『スター・ウォーズ』シリーズの権利保有。
  • 21st Century Foxの主要資産（2019年買収） — 20th Century Studiosなどを取得し、製作配給力を強化。

また、企業構造の中には商標や著作権を管理するための子会社（例：Disney Enterprises, Inc.）が存在し、各種フランチャイズやブランドを保護・運用しています。フランチャイズに関連する事業は、このような子会社やライセンス部門を通じて世界中に展開されています。

重要なマイルストーン

  • 1928年：ミッキーマウス初登場（短編『蒸気船ウィリー』）で一躍有名に。
  • 1937年：長編アニメ『白雪姫』公開 — 商業的・芸術的成功。
  • 1955年：カリフォルニアにディズニーランド開園 — テーマパーク事業の原点。
  • 1971年：フロリダのウォルト・ディズニー・ワールド開園。
  • 2006–2019年：ピクサー、マーベル、ルーカスフィルム、21st Century Fox等の買収で巨大なIPポートフォリオを構築。
  • 2019年：Disney+サービス開始 — DTC戦略の中核。

経営と現状

創業者のウォルト・ディズニーは1966年に死去しましたが、同社は家族経営から世界的メディア企業へと成長しました。2020年から2022年にかけてCEOを務めたのは、ボブ・チャペックです。 その後、経営トップは交代し、現在はボブ・アイガー（Bob Iger）がCEO兼会長として経営を指揮しています。ディズニーはストリーミング競争、テーマパークの再開、国際展開、コンテンツ投資などを通じて引き続き業界をリードしています。

社会的影響と課題

  • 文化的影響力：ディズニー作品は世界中で愛され、子ども文化や家族向け娯楽の基準を作りました。
  • 多様化と表現：近年は多様性を反映したキャラクターや物語づくりが求められており、作品内容の見直しや新規IP創出が進んでいます。
  • ビジネス課題：ストリーミング競争の激化、コンテンツ制作コスト、テーマパーク運営の安全管理や環境配慮などが継続的な課題です。

まとめると、ウォルト・ディズニー・カンパニーは「キャラクターと物語」を中核に据え、映画・テレビ・テーマパーク・商品化・配信など多面的な事業でグローバルに展開するエンターテインメント大手です。その歴史、買収戦略、そしてブランド運営を通じて現代のポップカルチャーに大きな影響を与え続けています。

ウォルト・ディズニー・カンパニーのロゴZoom
ウォルト・ディズニー・カンパニーのロゴ

事業部

同社の主要部門は、スタジオエンタテインメント、パークス＆リゾーツ、メディアネットワークス、コンシューマープロダクツです。

スタジオエンタテインメント

ウォルト・ディズニー・スタジオとも呼ばれるこの部門は、会長のディック・クックが率いています。構成されている。

  • ブエナ・ビスタ・モーション・ピクチャーズ・グループ - 映画スタジオのウォルト・ディズニー・ピクチャーズ、タッチストーン・ピクチャーズ、ハリウッド・ピクチャーズ。また、ディズニーが2019年3月に買収した20世紀フォックスもグループ内にある。
  • ブエナ・ビスタ・ミュージック・グループ - ウォルト・ディズニー・レコード、マンモス・レコード、リリック・ストリート・レコード、ハリウッド・レコード。
  • 配給会社ブエナ・ビスタ・インターナショナル、ブエナ・ビスタ・ホームエンターテイメント。

ウォルト・ディズニー・スタジオの最大の資産のひとつは、70年近くにわたってアニメーション映画を成功させてきたウォルト・ディズニー・フィーチャー・アニメーションにある。しかし、最近の作品では失敗も多く、従来の手描きからCGI映画へとその軸足を移しています。同じくディズニーが所有するピクサーは、CGI映画を最初に作ったスタジオの一つである。最近、ディズニーは、20世紀フォックス、フォックス・サーチライト・ピクチャーズ、ブルー・スカイ・スタジオという大きな映画製作スタジオや、21世紀フォックスの他の資産を520億米ドルで買収しました。

パーク＆リゾート

全世界で、ディズニーは11のテーマパークを展開しています（2020年5月現在）。

ディズニーはかつて、カリフォルニア州アナハイムを本拠地とするスポーツチーム、エンゼルス（野球）とマイティ・ダックス（アイスホッケー）を所有していました。現在は他の人の所有物になっています。

メディアネットワーク

ディズニーが1996年に買収したABCテレビネットワークは、この部門の中心的な役割を果たしている。ディズニー・チャンネル、トゥーン・ディズニー、ABCファミリー、ESPN、SOAPnetなどのケーブルテレビチャンネルも所有しています。

ブエナ・ビスタ・テレビジョンは、多くのディズニー・シリーズのシンジケーションを担当しているが、自社でもいくつか制作している。Who Wants to Be a Millionaire』、『Live with Regis and Kelly』、『Ebert & Roeper』などです。

コンシューマープロダクツ

社内のマーチャンダイジングとライセンシングを統括する部門です。ディズニー・パブリッシング・ワールドワイドは、この部門の一部で、ディズニー・プレス、ディズニー・エディションズ、ハイペリオン・ブックスをそのブランドとしています。

かつて、2004年までショッピングチェーン「ディズニーストア」を経営していた。その後、ジム・ヘンソンのマペッツがその座に就いた。

フォックスの買収

  • 2017年11月6日-ディズニーがFOXを買収しようとする。
  • 2017年12月14日 - ディズニーがフォックスを524億米ドルで購入、ディズニーが所有するフォックスの分散型スタジオ。
  • 2019年1月11日-ディズニーは、2019年2月から3月の間にフォックスを売却することを決定しました。

歴史

  • 1925:ペグレッグ・ピートの漫画が初登場、「アリスはパズルを解く
  • 1928:最初のミッキーマウスのアニメ、「プレーン・クレイジー」。
  • 1928:ミニーマウスのアニメ「プレーン・クレイジー」が初登場
  • 1928:ミッキーマウスの最初のエピソード「プレーン・クレイジー
  • 1929:シリー・シンフォニーズの開始スケルトン・ダンス
  • 1929:シリー・シンフォニー第1話「骸骨のダンス
  • 1930:プルートゥの漫画「The Chain Gang」が初登場
  • 1932:グーフィーのアニメ「ミッキーの歌劇」が初登場（コロンビア・ピクチャーズ・スタジオ）
  • 1932:初のフルカラー漫画「花と木」を発表
  • 1933:ペケのフィフィのアニメが初登場、パピーラブ
  • 1933:初代ドナルドダックのテーマ曲第1弾「The Steeplechase
  • 1933:最初のプルートの悪魔のアニメ、ミッキーのパル・プルート
  • 1933:最初のプルートの天使のアニメ、ミッキーの仲間プルート
  • 1934:ウォルト・ディズニーの最初の作品「ホット・チョコ・レイト・ソルジャーズ」。
  • 1934:ドナルド・ダックの最初の漫画、「The Wise Little Hen」。
  • 1937:デイジー・ダックのアニメ第1作、ドン・ドナルド
  • 1937:ドナルド・ダック」第1話「ドン・ドナルド
  • 1937:最初のプルートJr.のアニメ。プルートのクィン・ププレット
  • 1937:初の長編アニメーション映画『白雪姫と7人のこびとたち』公開
  • 1938:最初のヒューイ、デューイ、ルーイのカートゥーン、ドナルドの甥たち
  • 1939:グーフィー初のエピソード、グーフィーとウィルバー
  • 1939:初代ミッキーマウスのテーマ第1弾『スタンダード・パレード
  • 1940:ディズニー映画初の興行的失敗作『ピノキオ
  • 1940:プルートゥの最初のエピソード「ボーン・トラブル
  • 1940:初代ドナルドダックのテーマ第2弾「窓ふき屋さん
  • 1940:最初のグーフィーのテーマ1番、グーフィーのグライダー
  • 1940:プルート1号、パラテ二等兵
  • 1940:スタジオをカリフォルニア州バーバンクに移転
  • 1940:ファンタジア、デビュー
  • 1941:ダンボがデビュー
  • 1942:バンビ、デビュー
  • 1942:最初のP.J.カートゥーン、ベルボーイ・ドナルド
  • 1943:スクルージ・マクダックの最初のアニメ、「The Spirit of '43」。
  • 1943:チップ＆デール」アニメ第1作、「プルート」第2作
  • 1944:第一冥王星のテーマ第2番、冥王星の春
  • 1945:初のオランダ製アニメ「イヌのカサノバ」を制作
  • 1946:多くの議論を呼んだ「ソング・オブ・ザ・サウス」デビュー
  • 1947:最初の冥王星のテーマ#3、冥王星の新築祝い
  • 1947:最初のドナルド・ダックのテーマ第3弾「ドナルドのジレンマ
  • 1947:初代ミッキーマウス2号、ミッキーが遅れた日
  • 1950:初代グーフィーのテーマ第2弾「モーターマニア
  • 1954:ウォルト・ディズニー・アンソロジー・シリーズ開始
  • 1955:カリフォルニア州アナハイムにディズニーランドが開園
  • 1955:初のワイドスクリーン・アニメ『わんわん物語』（Lady and the Tramp
  • 1964:メリー・ポピンズ」がディズニー映画として初めて作品賞にノミネートされる
  • 1966:ウォルト・ディズニーが死去し、弟のロイが後を継ぐ
  • 1967:プロデューサー、ウォルト・ディズニーの最後のアニメーション映画「ジャングル・ブック」。
  • 1971:フロリダ州オーランドに「ウォルト・ディズニー・ワールド」をオープン
  • 1979:ドン・ブルースと仲間たちがスタジオを去る
  • 1979:ディズニー初のPG映画『ブラックホール』は、批評家に不評を買う
  • 1980:初のホームビデオダンボ
  • 1981:ディズニー最後の伝統的なアニメーション映画。キツネと猟犬
  • 1983:ディズニー・チャンネルが開局
  • 1984年：タッチストーン・ピクチャーズが『スプラッシュ』を開始
  • 1984:マイケル・アイズナーがディズニーのCEOに就任
  • 1985:ディズニー初のPG指定アニメ映画「ブラック・コルドロン」（The Black Cauldron
  • 1988年：「ロジャー・ラビットをハメたのは誰だ」デビュー
  • 1989年：『リトルマーメイド』でアニメーション部門に新風を吹き込み、18年ぶりにアカデミー賞を受賞。
  • 1990年：ハリウッド映画、『アラクノフォビア』スタート
  • 1991年： 『美女と野獣』がアニメーション映画として初めて作品賞にノミネートされる
  • 1993年：『ナイトメアー・ビフォア・クリスマス』デビュー
  • 1994年：『ライオンキング』が、手描きアニメーション映画として全米で最高の興行収入を達成。
  • 1995:ピクサー初の映画『トイ・ストーリー
  • 2001年：ピクサー作品として初めて長編アニメーション賞にノミネートされた『モンスターズ・インク』。
  • 2003:ピクサー初のアカデミー賞長編アニメ賞受賞作品『ファインディング・ニモ
  • 2003:パイレーツ・オブ・カリビアン』がスタジオ初のファミリー向け映画となり、PG-13にレーティングされる。
  • 2004:ホーム・オン・ザ・レンジ」は、ディズニーの伝統的なアニメーション映画で最後にCAPSが使用された作品です
  • 2004:ピクサー初のPG指定作品『インクレディブル』（The Incredibles
  • 2005:ディズニーランドが50歳の誕生日を迎える
  • 2005:マイケル・アイズナーがディズニーを辞任し、マイケル・アイズナーの後任としてボブ・アイガーが就任
  • 2005:初の自作CGI映画『チキン・リトル』（原題：Chicken Little
  • 2009:ディズニーがコミック出版社マーベル・コミックを40億米ドルで買収。
  • 2012:ディズニーが映画スタジオ「ルーカスフィルム」を40億米ドルで買収。
  • 2017:ディズニーがフォックスの子会社（20世紀フォックス、フォックス・サーチライト・ピクチャーズ、ブルースカイ・スタジオなど）の大半を520億米ドルで買収する。
  • 2013:ディズニーアニメで初めてアカデミー賞長編アニメ賞を受賞した『アナと雪の女王
  • 2019年：ディズニーが2019年3月にFox間を売却しようとする、ディズニーが2019年11月に独自のストリーミングサービス「Disney+」を創設する。
  • 2020:ボブ・アイガーがディズニーのCEOを辞任し、ボブ・アイガーに代わってボブ・チャペックがディズニーのCEOに就任。
  • 2021:ボブ・アイガーがディズニーを退社する。

ディズニー、フォックス買収に向け協議開催 資産購入

  • 2017年11月6日 - ディズニーは、524億ドルでフォックスを購入するために購入した協議資産開催。
  • 20世紀フォックスの劇場用および家庭用メディアをウォルト・ディズニー・スタジオ・ホーム・エンターテイメントに提供。

ディズニープラス

  • 2019年11月12日、ディズニーは独自のストリーミングサービス「Disney+」を開始しました。このプラットフォームでは、ほぼすべての同社の映画とテレビ番組に加え、マペッツ、ピクサー、ルーカスフィルム、20世紀フォックス、マーベルなど、ディズニーが買収したプロパティが制作した作品も配信されています。また、マーベルやスター・ウォーズの番組など、オリジナルコンテンツもある。また、喫煙、汚い言葉、暴力、アフリカ系アメリカ人、先住民、アジア人、その他の少数民族のステレオタイプな描写がある映画、アニメ、テレビ番組には警告が表示されます。Disney+は、DVDとブルーレイの両方を段階的に廃止していく予定です。

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質問と回答

Q:ウォルト・ディズニー・カンパニーとは何ですか?


A: ウォルト・ディズニー・カンパニーは、アニメ、映画、テレビ番組、ショートフィルムで知られる世界最大のエンターテイメントおよびメディア企業の一つです。

Q:設立はいつですか?


A: 1923年にウォルト・ディズニーと弟のロイ・オリバー・ディズニーによって、ディズニー・ブラザーズ・カートゥーン・スタジオとして設立されました。

Q:以前の社名は?


A:1921年から1923年まではラフオーグラムスタジオ、1923年から1926年まではディズニーブラザーズ・カートゥーンスタジオ、1926年から1929年まではウォルト・ディズニー・スタジオ、そして1929年から1985年まではウォルト・ディズニー・プロダクションでした。

Q:現在の会長兼CEOは誰ですか?


A:2020年からボブ・チャペックが会長兼CEOを務めています。

Q:同社の最も有名なフランチャイズは何ですか?


A: ミッキーマウス、ドナルドダック、くまのプーさん、白雪姫、シンデレラ、リトルマーメイド、ライオンキング、メリーポピンズ、アラジン、リロ＆スティッチ、カーズ、その他ピクサーキャラクターなどです。

Q:1928年からマスコットになっているのは誰ですか?


A:1928年以来、ミッキーマウスをマスコットとしています。

Q:この会社はアメリカ国外にも進出しているのですか?


A: はい、オーストラリアにもあります。


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