『ペリクリーズ、タイヤの王子』— シェイクスピア後期のロマンス劇

筋書きと構成

物語は、危険な謎を解いたことでアンティオキアの近親相姦的な支配者の怒りを買い、タイヤから逃れる若い王子ペリクリーズを追う。彼の逃亡を契機に、航海、難破、そして一見した死が連なる。旅の途上でペリクリーズは家族を失い、のちに取り戻す。愛する妻タイーサと娘マリーナは、海上での死の報、誘拐、脅威にさらされる少女時代など、それぞれ別の苦難に耐える。終幕近くでは、聖なる場所での認知の場面と感動的な再会が頂点となり、苦しみは回復へと転じる。

主要人物

• ペリクリーズ — 題名に掲げられた王子であり、物語の中心となる旅人。
• タイーサ — ペリクリーズの妻。海で運命が尽きたように見えるが、のちにその運命は解決へ至る。
• マリーナ — 二人の娘。試練にもかかわらず徳を身に付けて成長する。
• アンティオカスとディオニザ — 行動によって筋を推進する敵対者たち。
• ガワー — 物語を枠づけ、道徳的な評言を加える詩人・語り手。

典拠と作者

筋は地中海を舞台とする先行の散文冒険譚に由来し、とりわけローレンス・トワインの『苦難に満ちた冒険の物語』The Patterne of Painefull Adventures（1576年）が重要な典拠である。研究では合作という見方も示されている。多くの批評家は、特に前半の場面において、シェイクスピアが別の劇作家と共同で執筆したことを認め、その相手をしばしばジョージ・ウィルキンズと同定する。1609年四折判に見られる本文上の不規則さと、劇中での文体の相違は、複数の筆者が関与したという考えを支えている。

主題、文体、受容

『ペリクリーズ』は、喪失と回復の反復、摂理、迫害のもとでの徳、そして認知がもつ回復の力を探究する。挿話的な構成、語り手という人物の採用、奇跡的な再会の場面は、本作を緊密な筋運びの喜劇から際立たせている。難破、売春宿の危機、謎といった扇情的な出来事と、優しい家族的和解との混合は多様な反応を呼んだ。感情が直接伝わる点を評価する読者がいる一方、作品の複合的な成立事情に結び付くとみられる劇的な質の不均衡を指摘する者もいる。

上演と遺産

『ペリクリーズ』は王政復古期から現在まで断続的に再演され、同時代の好みに合わせた改作や短縮版の舞台化もしばしば行われてきた。演出家や劇団は、鮮烈な見せ場、海洋スペクタクル、認知の場面が備える演劇的可能性を探り続けている。喜劇とロマンス劇の境界に位置する作品として、本作はエリザベス朝後期およびジェームズ1世時代初期における、調子、作者性、物語形式の実験を理解するうえで重要であり続けている。