クラウディオ・モンテヴェルディ（1567–1643）：初期バロックを築いた作曲家、オペラ『オルフェオ』とサン・マルコ
クラウディオ・モンテヴェルディ—初期バロックを切り開いた天才。名作「オルフェオ」からサン・マルコ音楽監督としての功績まで、その生涯と作品を詳解。
クラウディオ・モンテヴェルディ（1567年クレモナ生まれ、1643年11月25日ヴェネツィア没）は、初期バロック時代を代表する作曲家であり、ルネサンスからバロックへの移行を音楽史上で決定づけた人物です。彼は声楽表現と器楽の扱い、劇的表現の豊かさを発展させ、後のオペラや教会音楽に大きな影響を与えました。
生涯と主な活動
モンテヴェルディは若くして音楽家としての才能を示し、宮廷や教会での職を経て、長年にわたり重要な地位を務めました。特に1590年代から1600年代初頭はマントヴァ公ヴィンチェンツォ・ゴンザーガの宮廷に仕え、ここで劇音楽や世俗曲の制作に携わりました。1607年に上演されたオルフェオ（L'Orfeo）は、現存する最古級の完全なオペラ作品の一つとして評価されています。1613年にはイタリアで最も名誉ある職の一つであるサン・マルコ寺院の音楽監督（maestro di cappella）に任命され、以後ヴェネツィアで長く活動しました。
音楽上の革新と様式
モンテヴェルディの最大の功績は、感情表現を最優先する作曲法への転換を加速させた点です。彼は「第二の様式（seconda pratica）」を提唱し、和声的な規則よりもテキストの意味や感情を音楽で表すことを重視しました。これは当時の伝統的な対位法（いわゆる「第一の様式」）との対立を生み、論争も引き起こしました（例：アルトゥージとの「Cruda Amarilli」を巡る論争）。
また、バッソ・コンティヌオ（通奏低音）の活用、器楽の独立的な役割、舞台効果や場面転換に応じた編曲の工夫、そしてヴェネツィアならではの空間効果（cori spezzati：分割合唱の利用）などもモンテヴェルディの特徴です。これらはオペラや宗教曲の表現力を大きく高め、後のバロック音楽の基盤となりました。
代表作とジャンル
モンテヴェルディは多彩なジャンルで作品を残しました。世俗音楽としては多数のマドリガルがあり、マドリガルは生涯を通じて刊行され、9冊に及ぶまとまった出版物でその発展が追えます。宗教音楽では、1610年の名高い作品群である1610年のヴェスパーズ（Vespro della Beata Vergine）をはじめ、多くのミサやモテットを作曲しました。舞台作品では以下が特に知られています。
- オルフェオ（L'Orfeo, 1607）— 現存する最も初期の総合的なオペラの一つ。劇的効果と器楽の扱いが革新的。
- タンクレディとクロリンダの闘い（Il combattimento di Tancredi e Clorinda, 1624）— モノディとオーケストレーションを駆使した劇的短篇。
- 祖国への旅（Il ritorno d'Ulisse in patria, 上演1640頃）— 戯曲性と音楽表現の成熟を示す作品。
- ポッペアの戴冠（L'incoronazione di Poppea, 1643）— 人間の心理をリアルに描いた後期オペラ（編年上の位置づけには諸説あり）。
- 宗教曲：1610年のヴェスパーズ（1610）ほか、多数のミサやモテット。
遺産と影響
モンテヴェルディの遺した音楽は、演劇的な表現、和声の大胆な扱い、器楽色の豊富さという面で後のバロック作曲家たちに大きな影響を与えました。オペラというジャンルの確立に寄与した点、また宗教音楽における新しい表現法を確立した点は、とりわけ重要です。彼が長く務めたサン・マルコでの仕事は、ヴェネツィアをヨーロッパ音楽の重要拠点にするのにも貢献しました。
まとめ：クラウディオ・モンテヴェルディは、伝統と革新をつなぐ橋渡しをし、感情表現を音楽の中心に据えることで初期バロック音楽の基礎を築いた作曲家です。彼の作品は今日でも多く演奏され続け、音楽史上の転換点として高く評価されています。
ヴェネツィアでのクラウディオ・モンテヴェルディの肖像 1640年
クレモナでの幼少期
モンテヴェルディは、薬屋と医者の息子であった。少年時代から才能に恵まれ、最初の曲を発表したのは15歳の時である。この曲の序文によると、音楽の先生はクレモナ大聖堂のマエストロ・ディ・カペラ、マルク・アントニオ・インジェグネリであったという。しかし、彼が大聖堂の聖歌隊で歌っていたことを示すものは見つからない。彼はおそらく個人的に音楽のレッスンを受けていたのだろう。作曲、歌、そしてヴィオラやヴィオラ・ダ・ブラッチョといった弦楽器の演奏法を学んだ。作曲した曲のいくつかは、ヴェネツィアで出版された。最初の仕事を得たときには、すでに2冊のマドリガルを出版していた。
マンチュア
最初の仕事は、マントヴァ公爵の宮廷で働くことだった。マントヴァには、優秀な音楽家を集めた小さな楽団があった。音楽監督は有名なジャケス・デ・ヴェルトである。モンテヴェルディは多くの有名な詩人と知り合いになり、遠く離れていないフェラーラには有名な歌手がいた。
モンテヴェルディは最初、低賃金の仕事をしていた。彼は、弦楽器隊の宮廷楽師の一人の娘と結婚した。モンテヴェルディはすぐに有名になった。フェラーラで演奏されるように自作曲を送り、公爵の軍隊がトルコ軍と戦っているときには、公爵に随行した。
若き日のモンテヴェルディは、新しい音楽スタイルを開発していた。旧来のスタイルはプリマ・プラティカ（「第一の練習」）、新スタイルはセコンダ・プラティカ（「第二の練習」）と呼ばれた。プリマ・プラティカは引き続き教会音楽で使われた。このスタイルでは、音楽は言葉よりも重要であると考えられていた。そのため、音楽は非常にコントラプンタルになり、一度にいくつものことが起こるため、言葉がはっきり聞こえないことがあった。しかし、第二のプラチカでは、音楽よりも言葉が重要である。つまり、すべての言葉をはっきりと聞き取れることが重要であり、そのために音楽は十分に単純でなければならない。これはオペラやマドリガルで特に重要なことであった。
この二つの作曲スタイルについて、音楽家の間で様々な議論が交わされたことが、モンテヴェルディのマドリガル第3集と第4集の間に11年の空白があった理由かもしれない。オペラ「オルフェオ」（1608年）は、宮廷で少なくとも2回、ザルツブルクでも何度か上演された。モンテヴェルディはヨーロッパ全土で有名になっていた。
モンテヴェルディはクレモナに戻った。妻が亡くなり、3人の小さな子供と一緒に残されたのである。モンテヴェルディにとっては大変な悲劇で、マントヴァには戻りたくないと思ったが、公爵は、フランチェスコ・ゴンザーガ公とサボイ家のマルガリータの結婚式に音楽を提供するために戻ってくるようにと手紙を出したのである。
モンテヴェルディはマントヴァに戻り、そこでオペラ「アリアンナ」を作曲した。上演は大成功を収め、アリアンナの嘆きを歌った音楽に、観客は涙した。この曲は、このオペラの中で唯一失われていない部分である。
モンテヴェルディの名声は高まる一方だったが、雇い主との言い争いも絶えなかった。やがて彼は、今度は教会音楽家として、ヴェニスで一番大きな教会で仕事を見つける。マントヴァからヴェネチアまでの旅は大変なものだった。途中、高速道路で乗客が強盗に襲われたのだ。1613年10月、彼はヴェネツィアに到着した。
ベネチア
ベネチアのサン・マルコ教会でのマエストロ（音楽監督）の仕事は、おそらくヨーロッパ全体の教会音楽家にとって最も重要な仕事であった。しかし、これまでの音楽監督があまり優秀でなかったため、音楽はひどい状態であった。そこでモンテヴェルディは、図書館に新しい楽譜を買い、新しい音楽家を雇い、音楽の再編成を始めた。図書館に新しい楽譜を買い、新しい音楽家を雇い、1年に何度もある特別な祝祭日のために音楽を作曲しなければならなかった。1616年、彼の給料は400ドゥカート（約44.28オンス、現在のレートで約73,500ドル）に増額された。マントヴァ公爵は、こんな優秀な音楽家を失ってしまったことに腹を立てていたのだろう。それでも彼はモンテヴェルディに作曲を依頼した。モンテヴェルディは、まだマントヴァの市民であったから、おそらく従わざるを得なかっただろう（イタリアがひとつの国になったのは、それから2世紀以上後のことである）。彼はマントヴァの結婚式やカーニバルなど、重要な行事のために音楽を書いた。
1619年には、モンテヴェルディは7冊目のマドリガル集を出版している。しかし、その後、彼は音楽の出版を減らしていく。おそらく、忙しかったからか、名声を求める必要がなくなったからか。おそらく彼は、今は失われてしまった教会音楽をたくさん書いたのだろう。
1620年代は、他の仕事を得ようとしたのかもしれないが、ヴェネチアで仕事を続けていた。趣味は錬金術。二度目にヴェネツィアを訪れた作曲家ハインリヒ・シュッツを迎え入れた。1626年にマントヴァ公が亡くなると、モンテヴェルディはマントヴァのために音楽を書くことが少なくなった。彼は彼らから年俸を受け取ることになっていたが、しばしば受け取れなかった。マントヴァでは戦争があり、多くの建物が破壊され、侵略軍はペストをもたらした。モンテヴェルディは1632年に司祭になった。本当に信心深かったからそうしたのか、それとも出世に役立つと考えたのか、定かではない。
1637年、ヴェネチアで公共オペラが開始された。70歳を過ぎたモンテヴェルディは、ヴェネチアのためにオペラを書きました。Il ritorno d'Ulisse in patria (1640)とL'incoronazione di Poppea (1642)は、彼のキャリアに輝かしい終止符を打つ作品である。このオペラの上演後、彼はロンバルドとマントヴァに6ヶ月間旅行し、そこでまたもや年金が支払われないことについて宮廷で議論する羽目になった。ヴェネチアに戻った後、9日間体調を崩し、そのまま帰らぬ人となった。
質問と回答
Q: クラウディオ・モンテヴェルディとは誰ですか?
A: クラウディオ・モンテヴェルディはバロック初期の重要な作曲家で、1567年にイタリアのクレモナで生まれ、1643年にヴェネツィアで亡くなりました。
Q: モンテヴェルディはオペラの発展にどのような貢献をしたのですか?
A:モンテヴェルディはオペラ『オルフェオ』を作曲しましたが、これは偉大な作品であり、オペラの発展に重要な貢献をしたと考えられています。また、『タンクレディとクロリンダの闘い』や『祖国への旅』といった重要なオペラも書いています。
Q:モンテヴェルディは他にどのような音楽を作曲したのですか?
A: モンテヴェルディは9冊のマドリガルを作曲し、1610年のヴェスペルスを含む教会音楽も数多く作曲しました。
Q: ヴェネツィアのサン・マルコ寺院でのモンテヴェルディの地位はどのようなものでしたか?
A: モンテヴェルディはヴェニスのサン・マルコ寺院の音楽監督でした。これは当時イタリアで最も重要な音楽職と考えられていました。
Q: 史上初めて書かれたオペラは何ですか?
A: 史上初のオペラは、1597年にヤコポ・ペリという作曲家によって作曲されました。
Q:モンテヴェルディが初めてオペラを書いたのはいつですか?
A:モンテヴェルディが最初のオペラ『オルフェオ』を作曲したのは、ヤコポ・ペリが最初のオペラを作曲してからわずか11年後のことです。
Q:モンテヴェルディはいつ、どこで亡くなったのですか?
A: モンテヴェルディは1643年11月25日にヴェネツィアで亡くなりました。
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