ブラジル（1985年）—テリー・ギリアム監督のディストピア風刺カルト映画

本作の舞台は、官僚主義のディストピア的な未来。サム・ローリーは下っ端の政府職員。彼は白昼夢を見ていて、自分が翼のある戦士として悩める乙女を救う姿を見ている。ハエがプリンターに詰まってエラーを起こす。これは、アーチボルトタトルの代わりにアーチボルトバトルの逮捕につながる。バトルは尋問中に死ぬ。タトルは反乱軍のエアコン修理工であり、テロリストと疑われている。

サムは物事を正す仕事を任される。サムはバトルの未亡人を訪ね、隣人のジル・レイトンと出会う。彼は彼女が彼の夢の中で女性のように見えることを発見して愕然としています。ジルは夫に何が起こったのかを知るために、バトル夫人を助けようとしていた。彼女の努力は官僚主義に阻まれていた。彼女の知らないうちに、彼女は今、タトルのテロリストの共犯者とみなされていた。これは、彼女がバトルの逮捕の誤りを報告しようとしたことに起因している。

サムがアパートのエアコンの故障を報告してきた。セントラルサービスは助けてくれない。タトルが突然助けに来る。タトルは以前、セントラルサービスで働いていた。事務処理が嫌いで辞めた。タトルはサムのエアコンを修理する。そこへセントラルサービスのスプーアとダウザーの2人がやってくる。サムはタトルを逃がすためにそれらをそらす必要があります。労働者はその後、それを修正するという口実でサムのエアコンを粉砕するために戻ります。

サムはジルについて知る唯一の方法は、情報検索に昇格することであることを発見します。ここで彼は彼女の機密記録にアクセスできるようになる。彼は以前、母親のアイダが手配した昇進を断っていた。彼女は美容外科医のドクター・ジャッフェによる整形手術を受けることに執着していた。アイダのパーティーで、サムは副大臣のヘルプマン氏と話す。彼は昇進した。

サムはジルの記録を手に入れた逮捕される前に彼女を追い詰める。その後、彼は彼女が死んだと言うように記録を偽造します。これにより、彼女は逃亡することができる。二人は一緒にロマンチックな夜を過ごす。二人は銃を突きつけられて政府に逮捕される。サムは新しい地位を乱用した罪で反逆罪に問われる。サムは大部屋で椅子に拘束される。彼は旧友のジャック・リントに拷問を受けることになる。サムはジルが逮捕に抵抗している間に殺されたと聞かされる。

ジャックは拷問を始めようとしていた。タトルは、省に侵入し、ジャックを撃つ、サムを救出し、省の建物を爆破。

サムとタトルは一緒に逃げる。タトルは、破壊された建物から書類のスクラップの塊の中に消えます。

サムはアイダの友人の葬儀につまずく。その友人はあまりにも整形しすぎて死んでしまったのだ。サムは自分の母親がジルに似ていることを知る。彼女は若い男たちに見栄を張られて忙しく、息子の窮状を気にかけていない。

衛兵が葬儀を乱す。サムは開いた棺の中に落ちる。彼は黒い虚空の中を落ちていく。彼は白昼夢の通りに着地する。彼は柔軟なチューブの山を登って警察やモンスターから逃げようとする。

彼はドアを開けて中に入る。彼はジルが運転するトラックの中に自分がいることに驚く。二人は一緒に街を後にする。

しかし、この「ハッピーエンド」は妄想である。現実には、彼はまだ椅子に縛り付けられている。それは彼がジャックによってロボトミー化されたことを暗示している。サムが至福の狂気に陥ったことに気付いたジャックとヘルプマン氏は、彼を見失ったと宣言して部屋を出て行きます。サムは椅子に残り、笑顔で鼻歌で "ブラジルのアクアレラ"を歌っています。

主要キャスト

• "ジョナサン・プライス サム・ローリー役プライスは、この役を彼のキャリアのハイライトの一つと表現しています。トム・クルーズもこの役の候補に挙がっていました。
• ジル・レイトン役にはキム・グリストが起用されました。ギリアムがこの役に最初に選んだのはエレン・バーキンで、ジェイミー・リー・カーティス、レベッカ・デ・モーネ、レイ・ドーン・チョン、ジョアンナ・パクワ、ロザンナ・アークエット、ケリー・マクギリス、マドンナなども候補に挙がっていました。ギリアムはグリストの演技に不満を持っていたと言われており、その結果、彼女のシーンの一部をカットしたり編集したりすることを選んだという。
• アーチボルト"ハリー"タトル役 ロバート・デ・ニーロデ・ニーロはまだジャック・リントの役を拒否された後に映画の一部を望んでいたので、ギリアムは彼にタトルの小さな役を提供しました。
• キャサリン・ヘルモンド アイダ・ローリー夫人役ヘルモンドによると、ギリアムは彼女に電話をかけてきて、「あなたの役があるから、来てやってほしいけど、あなたには似合わないわよ」と言ったそうです。メイクはギリアムの妻マギーが担当した。制作中、ヘルモンドは1日に10時間もマスクを顔に貼り付けていましたが、そのせいで水ぶくれができてしまい、出演シーンが延期になってしまいました。
• サムのボス、カーツマンさん役のイアン・ホルム。
• ハリー・タトルを恨む政府雇用の暖房技師スプーア役のボブ・ホスキンス。
• ジャック・リント役のマイケル・ペイリンロバート・デ・ニーロは脚本を読み、この役に興味を示しましたが、ギリアムは友人であり、常連の協力者でもあるペイリンにこの役を約束していました。彼は安定していて、家族を持っていて、落ち着いていて、快適で、勤勉で、魅力的で、社交的で、全くの無節操な人物です。それがジャック・リントの邪悪な部分を引き出す方法だと感じました。
• イアン・リチャードソンは、ミスターウォーレン、情報検索でサムの新しい上司として。
• 情報副大臣のヘルプマン役のピーター・ヴォーン。

応援キャスト

• アイダ・ローリーの整形外科医ルイ・ジャッフェ役のジム・ブロードベント。
• アーチボルド・タトルの罪で投獄され、事故死した男、アーチボルド・バトル役のブライアン・ミラー。
• アーチボルド・バトルの未亡人ベロニカ・バトル夫人役のシーラ・リード。
• アルマ・テレイン夫人役のバーバラ・ヒックス
• アルマの娘シャーリー・テレイン役のキャサリン・ポグソン
• スピロ役のブライアン・プリングル ウェイター
• デリック・オコナーはスプーアの相棒のダウザー役。
• ジャックの妻アリソン"バーバラ"リント役のエリザベス・スペンダー。
• テリー・ギリアム監督の娘、ジャックの娘ホリー・リント役のホリー・ギリアム。
• ビルとチャーリー役のデレク・デッドマンとナイジェル・プラナーは、バトルズの天井を修理する作業員。
• ゴーデン・ケイはM.O.I.ポーターとして
• ジャックの秘書役のマートル・デヴニッシュ。
• 神父役のロジャー・アシュトン・グリフィス。
• ジャック・パービスは、ドクター・チャップマンとして
• ルーク役のアンドレ・グレゴリー

カメオ

• サムの同僚であるハーヴェイ・ライム役の共同脚本家チャールズ・マッキーン。
• 香里ラ・タワーズの喫煙者役のテリー・ギリアム監督

書き方

ギリアムはストーリーを練り上げ、チャールズ・アルバーソンと一緒に脚本の第一稿を書いた。アルヴァーソンは報酬をもらっていたが、クレジットされていなかった。

ギリアム、マッキウン、ストパードの3人が協力してさらなる原案を作成した。ブラジル』は『The Ministry』と『1984 ½』というタイトルで開発されました。これはオーウェルの『Nineteen Eighty-Four』やフェデリコ・フェリーニの『8½』を参照しています。ギリアムはこの監督に影響を受けた一人としてフェリーニを挙げています。この映画の制作中には、他の作品のタイトルが浮かんできました。The Ministry of Torture』、『How I Learned to Live with the System-So Far』、『So That's Why the Bourgeoisie Sucks』などです。ブラジルの最終的な選択は、署名曲の名前に関連しています。

サルマン・ラシュディとのインタビューで、ギリアムは次のように述べています。

ブラジルは、1984年の接近から、時間から具体的に来た。それは迫っていた。実際、ブラジルの原題は「1984 ½」でした。フェリーニは私の偉大な神の一人であり、1984年のことです。残念ながら、あのマイケル・ラドフォードというクソ野郎が1984年版をやって、それを1984年と呼んでしまったので、私は吹っ切れてしまった。

ギリアムはこの作品を、『タイム・バンディッツ』（1981年）に始まり、『ミュンヒハウゼン男爵の冒険』（1988年）で終わる彼の"想像力三部作"の第二弾と呼ぶことがある。いずれも、「私たちの不器用な秩序社会の狂気と、それから逃れようとする欲望」をテーマにしています。3つの映画はいずれも、このような葛藤と、想像力を駆使して逃れようとする試みに焦点を当てており、『タイムバンディッツ』は子供の目を通して、『ブラジル』は30代の男性の目を通して、『ミュンヒハウゼン』は老人の目を通して描かれています。2013年、ギリアムは『ブラジル』を1995年の『12モンキーズ』、2013年の『ゼロの定理』と続くディストピア風刺三部作の第一弾と呼んでいます（後に否定されていますが）。

ギリアムは、ブラジルはジョージ・オーウェルの『Nineteen Eighty-Four』に触発されたと述べています。しかし、彼はそれを読んだことがないことを認めています。批評家は、2つの間の多くの類似点と相違点を指摘している。

ブラジルの27B/6という形は、ロンドンのキャノンベリー・スクエア27Bにあるジョージ・オーウェルのアパートを連想させる。ここはオーウェルが『Nineteen Eighty-Four』の一部を書いていた時に住んでいた場所です。

プロダクションデザイン

ギリアムの作品では、非常にワイドなレンズと傾斜したカメラアングルがよく使われています。ハリウッドの主流の作品に比べて、これらは異常に広い。ギリアムは14mm（ツァイス）、11mm、9.8mm（キノプティック）のレンズを使って広角撮影を行った。9.8mmレンズは最近の技術革新だった。それは魚眼にならない最初の非常に短い焦点距離のレンズの一つでした。長年にわたり、14mmレンズは非公式に映画製作者の間で「ギリアム」として知られるようになりました。これは、ブラジル以来、監督が頻繁にそれを使用しているためです。

音楽

Geoff Muldaurは、Ary Barrosoの1939年の名曲「Aquarela do Brasil」のヴァージョンを演奏しました。名前の意味は「ブラジルの水彩画」。英語では単に「ブラジル」と呼ばれることが多い。

音楽はマイケル・ケーメンが編曲した。この映画のために彼がオーケストレーションをしたことで、この映画は現代の嗜好にも受け入れられるようになった。このバージョンはブラジルとはあまり関係のない文脈で使われることが多く、ギリアムのディストピア的なビジョンに関係している。

本作のスコアリングを担当したKamenは、もともと「ブラジル」をケイト・ブッシュのヴォーカルで録音していた。この録音は実際の映画やオリジナルのサウンドトラックには収録されていませんでした。後にリリースされたサウンドトラックには収録されている。

ギリアムは、この曲を使うためのインスピレーションを描いたと振り返る。

この場所はメタリックな街で 全てが灰色の金属粉で覆われていました...ビーチでさえも完全に埃に覆われていて、それは本当にくすんでいました。太陽が沈んでいく様子がとても美しかったです。コントラストが尋常じゃない。私は、携帯ラジオを持った男が、ブラジルのような奇妙なラテンの曲を聴きながら、この不潔なビーチに座っているイメージを持っていました。音楽は彼をどこかへ連れて行ってしまい、世界を青くなくしてしまうような気がしました。

ファイナルカットに向けての戦い

製作はアーノン・ミルチャンの会社エンバシー・インターナショナル・ピクチャーズ。ギリアムのオリジナルカットは142分と長く、暗い終わり方をしている。このバージョンは20世紀フォックスが国際的に公開した。

米国での配給はユニバーサルが担当しましたが、ユニバーサルの幹部はこのエンディングがうまくいかないと感じていました。ユニバーサルの会長であるシド・シャインバーグ氏は、ハッピーエンドにするために映画を劇的に再編集することを主張しました。彼は両方のバージョンをテストして、どちらが高得点を獲得できるかを確認することを提案しました。ある時点で、この映画には2つの編集チームがあり、1つはギリアムの知らないところで作業していました。ブラジル』のバージョンは、スタジオによって、より消費者に優しいエンディングに仕上げられた。

映画が公開される気配がないまま、長引く遅延が続きました。ギリアムは業界誌『Variety』に一面広告を出し、シェインバーグにブラジル映画を意図したバージョンで公開するよう促しました。シェインバーグはインタビューでギリアムとの論争を公に語り、デイリーバラエティには映画の売却を提案する広告を掲載した。ギリアムは映画学校や地元の批評家のために（スタジオの許可を得ずに）ブラジルのプライベート上映を行いました。同じ日の夜、ユニバーサルの受賞候補作『アウト・オブ・アフリカ』がニューヨークでプレミア上映され、ブラジルはロサンゼルス映画批評家協会の「最優秀作品賞」を受賞しました。これをきっかけに、ユニバーサルは1985年にギリアムが監修した132分の修正版を公開することに最終的に同意することになった。

Rotten Tomatoesでは98%の評価を得ています。同サイトの批評的コンセンサスは「テリー・ギリアム監督の幻想的なオーウェルリアン・ファンタジー『ブラジル』は、奇妙で想像力豊かな映像に満ちた大胆なダークコメディである」としている。

Metacriticでは88％の評価を得た。

ロサンゼルス・タイムズ紙の評論家ケネス・トゥーランは、この映画を「『ドクター・ストレンジラブ』以来の風刺的な政治映画の中で最も強力な作品」と評した。

ニューヨーク・タイムズ紙のジャネット・マスリンは、「テリー・ギリアム監督の『ブラジル』は、非常に荒涼とした未来を陽気に、そしてウィットに観察した作品であり、深刻な考えを、たとえ厳粛なものであっても強調するコメディの力の素晴らしい例である」と書いている。

ロジャー・イーバートは、シカゴ・サンタイムズ紙ではあまり熱心ではなく、この映画に4つ星のうち2つを与え、「ついて行くのが難しい」と主張していました。

表彰

2004年、トータル・フィルムは、ブラジルを史上20番目に偉大なイギリス映画に選出した。

2005年、タイム誌の映画評論家リチャード・コーリスとリチャード・シッケルは、ブラジルを歴代のベスト100映画の1つに挙げています。

2006年、チャンネル4はこの作品がFilmFourで放送される直前に、ブラジルを「死ぬ前に見るべき50本の映画」の1つに選出しました。

エンパイア誌の「史上最高の映画500本」のリストでは83位にランクインしている。

ワイアードは、トップ20のSF映画のリストでブラジルを5位にランク付けした。

エンターテインメント・ウィークリー誌は、1982年以降に公開されたメディアの中で、ブラジルが6番目に優れたSF作品として挙げている。また、同誌の「カルト映画トップ50」のリストでは13位にランクインしている。

アカデミー賞では、オリジナル脚本賞と美術監督賞の2部門にノミネートされた。

図書館で話している彼のオンラインプログラムのクライヴ-ジェームズとのインタビューでギリアムによると、ブラジルは、アメリカの極右のお気に入りの映画です-彼の驚き-apparently。

ホームメディア

ブラジル』は1996年にレーザーディスク5枚組ボックスセット、1999年と2006年にDVD3枚組ボックスセット、2006年にDVD1枚組、2012年にBlu-ray2枚組として4回リリースされている。1999年と2006年の3枚組ボックスセットのパッケージは外観は同じだが、後者のリリースはワイドスクリーンテレビに対応している。

シングルディスク版以外は、全バージョン共通の特典として、142分のカット（ギリアムが"5回目の最終カット"と呼んでいる）、シェインバーグの94分のシンジケート・テレビ用カット「Love Conquers All」、各種ギャラリーや特集などが収録されています。

2011年7月12日、アメリカでユニバーサルから132分に及ぶアメリカ版のブルーレイが発売された。このブルーレイには、本編のみが収録されており、追加機能はありません。

フィルム

ブラジルの映画撮影、アートデザイン、全体的な雰囲気からインスピレーションを得た他の作品には、ジャン＝ピエール・ジュネとマーク・カロの『デリカテッセン』（1991年）と『失われた子供たちの街』（1995年）、ロッキー・モートンとアナベル・ジャンケルの『スーパーマリオブラザーズ』（1993年）、コーエン兄弟の『ハドサッカー・プロキシ』（1994年）、アレックス・プロヤスの『ダーク・シティ』（1998年）などがあります。

ティム・バートン監督の『バットマン』のプロダクションデザインや照明スタイルがブラジルに例えられている。ティム・バートンとプロダクションデザイナーのアントン・ファーストは、バットマンの参考にブラジルを研究したという。

ニール・マーシャル監督の『The Descent』のエンディングはブラジルのエンディングから多くのインスピレーションを受けており、マーシャル監督はインタビューで「ブラジルのオリジナルのエンディングは『The Descent』のオリジナルのエンディングに大きなインスピレーションを与えてくれました。

技術情報

ブラジルの高度な技術美学は、映画『パイ』のマックス・コーエンのアパートのセットデザインにインスピレーションを与えました。ブラジルは、映画『サッカー・パンチ』（2011年）のインスピレーションにもなっています。

ブラジルはまた、スチームパンクのサブカルチャーの作家やアーティストのインスピレーションの源として認識されています。

2018年の『We Happy Few』のビデオゲームのディストピア的な前提は、ブラジルに大きく影響されています。