洞窟絵画とは — 先史時代の定義・年代・代表例（ラスコー・アルタミラ）

洞窟絵画の定義・年代・代表例をわかりやすく解説。ラスコーやアルタミラの名作、技法・目的の謎まで先史時代の魅力を凝縮紹介。

著者: Leandro Alegsa

06-12-2025 21:48

洞窟画とは、洞窟の壁や天井に描かれた絵画のことです。通常、これらの絵画は先史時代に作られたとされています。多くの洞窟絵画はおよそ1万〜2万年前に属すると考えられますが、最古のものは約3万2千年前とされる例もあり、年代については研究者の間で議論が続いています。年代測定には放射性炭素年代測定のほか、石灰華（石筍やフローズトーン）を使ったウラン—トリウム法など、複数の方法が用いられ、結果の解釈やサンプリング方法によって見解が分かれることがあります。

目的と解釈

これらの絵画がなぜ作られたのかは完全には分かっていません。儀式の一部であった、あるいは狩猟成功を祈る呪術的な意味を持っていたという説、集団の記憶や情報伝達の手段であったという説、宗教的・象徴的な表現であったという説など、さまざまな解釈があります。洞窟内の奥深い場所に描かれている例が多いことから、外部の通行や単なる装飾以上の意味があった可能性が示唆されていますが、確実な結論は出ていません。

分布と代表例

今日では、世界中で約350の洞窟に絵が描かれていることが知られています。その多くはフランスとスペインに集中しています。よく知られた例としては、スペインのアルタミラ、フランスのラスコー、イギリスのクレスウェル・クラッグス（イギリス）などが挙げられます。時には崖や露出した岩面に描かれる岩絵もありますが、浸食のために残っているものはほとんどありません。フィンランドのアストゥヴァンサルミの岩絵のように、氷期後の海面変動や風化により残存が限られる例もあります。

主題と表現技法

多くの場合、動物（バイソン、馬、ウシ類、トナカイ、サイなど）や狩猟の場面が描かれています。手の形（手形や手のスタンシル）や、まれに人間像や複合的な物語を思わせる場面も見られます。時には、より抽象的な記号や点・線の組み合わせが描かれており、これらの記号の意味についても諸説あります。

使用された顔料は、赤や黄色の黄土（オーカー）、ヘマタイト（赤）、酸化マンガン（黒〜暗褐色）、木炭などが主で、これらを砕いて粉にし、水や脂肪、膠（にかわ）などで溶いて塗布したと考えられています。描画技法には、石器で線を彫る（刻画）、指や骨・毛のブラシで描く、管を使って吹き付ける（手形のネガティブ表現など）、洞窟内の自然な凹凸を利用して立体感を出すなど、多彩な手法が含まれます。照明には動物脂を使ったランプが用いられ、暗い空間での作業が行われました。

年代測定と議論

洞窟壁画の年代を決めるには直接顔料中の有機物を炭素年代測定する場合と、絵の上や下に堆積した石灰華層（カルサイト）をウラン—トリウム法で測る場合があります。後者は顔料自体に有機物が少ない場合に有効ですが、年代解釈には注意が必要です。近年、ヨーロッパの一部の洞窟で非常に古い年代が示され、ネアンデルタール人による描画の可能性が議論になったこともありますが、この種の主張は慎重な検証が必要です。

保存と公開

洞窟絵画は非常に壊れやすく、湿度や温度の変化、人間の呼気や微生物の繁殖、観光による影響で劣化が進行することが知られています。ラスコーでは1963年に公開後、壁面の変色やカビ発生が問題となったため閉鎖され、代わりに複製洞窟（ラスコーII、ラスコーIVなど）が作られています。アルタミラでも原洞窟への一般公開は制限され、博物館や複製展示で公開されることが多いです。保存のためには入洞者数の制限、厳格な気候管理、非破壊検査といった対策が行われています。

文化的意義

洞窟絵画は先史時代の人々の認知や表現、社会的・宗教的な営みを知る上で重要な資料です。動物の細部や動きの表現、空間の利用などは当時の観察力と美的感覚を示し、人類の芸術の起源に迫る手がかりを与えます。研究は考古学、古人類学、美術史、物理科学など多分野にまたがり、今も新しい発見と解釈が続いています。

参考・注: 洞窟絵画に関する年代や起源の研究は進化しており、新しい測定法や発見により見解が更新されることがあります。重要な洞窟は保護措置がとられているため、実物を直接見るには制約があることが多い点に注意してください。

スタイル

アンドレ・ルロワ・グルハン（1911-1986）は、絵画をさまざまな様式に分類しています。

スタイル	期間	例としては、以下のようなものがあります。	説明
I	シャテルペロリアンアウリグナシアン	ラ・フェラッシーでの外陰部ベルカイアの草食動物	馬やマンマスなどの動物を模式的に描いたもの。非常に多くの場合、動物の頭や背中だけが描かれている。線や点もよく使われる。膣口の模式図が描かれていることもあります。正確な年代測定は難しい。
二	ガベッテン、ペリゴリデン、ソウルトレエン	ペア・ノンペア洞窟ロウセルのヴィーナス	この間、絵画は最初に儀式や宗教的な目的のために使用された可能性があります。洞窟の入り口の部分や岩場にある皿の上に描かれた絵。洞窟内で発見されることは稀です。絵画はより図式化され、動物の首や背中が描かれていることが多いです。金星の置物が登場しますが、すべて図式化されていて、脚や足はなく、顔と腕はほのめかされているだけです。腰、腹、胸は非常に顕著である。手の印象は初めて発見されます。
三世	ソウルトレイン。初期マグダレン	ラスコーペク・メルルロク・ド・セルズエル・キャスティージョロカムドール	ロックアートの発展のピーク。線が細くなり、動物の動きを表現しようとした。足が非常に短く、頭と比較すると大きすぎるように見える体。スタイルIIでは非常に顕著であった背中のマークの線は、あまり顕著ではありません。動物の角や角は、しばしば遠近法で表示されます。非常に頻繁に、バイソンと馬が描かれています。これらは同じ絵の中によく描かれています。他の動物は、しばしばエキストラとして表示されます。ほとんどの場合、動物の隣に表示されるサインがあります。人間は初めて、動物との関係で示されています。手の正と負の刻印があります。
点滴	マグダレニアンⅢとⅣ。マグダレン五世と六世	トワ・フレールコンバレス	ほとんどの洞窟はこのスタイルです。移動可能なオブジェクトが現れ、このスタイルのさらなる分類を可能にします。動物は非常にリアルに描かれています。角や角もリアルに表示され、もはや遠近法ではありません。馬は腹にマークがあり、肩には2本の線があります。バイソンは腰に三角形があります。動物の横には異なるシンボルが描かれています。

理論

洞窟の中で何をきっかけに絵を描くようになったのか、様々な説があります。最も一般的な説明は以下の通りです。

それは、動物の数を増やすことを意味する狩猟魔法の一形態である可能性があります。もう一つの説明は、密接に関連しており、狩猟採集社会を調査することによって発見されました。これらの絵画はシャーマンによって作られました。シャーマンは洞窟の暗闇の中に引きこもり、トランス状態になり、ビジョンのイメージを描きます。
落書きのようなものかもしれませんが、ほとんどが当時の男性の手によるものです。また、ほぼ同年代の金星の置物も発見されている。この説によれば、当時の社会には多くの思春期の若者がいたことになる。絵を描いた青年の多くは男性ですが、中には女性もいました。
実用的な理由で描かれたのかもしれません。狩猟の技術や動物が通った道を示す象徴的なシンボルが隠されているかもしれません。
人々は、自分たちが願ったものや夢見ていたものを描いた。あるいは、それらの絵は当時「芸術」として見られていた。今日では、芸術という言葉を持たずに、同じ絵を描くことを実践している社会がいくつかあります。