装飾音
音楽では、オーナメントとは、音楽をより面白くするために、曲の主音に追加される音符のことです。オーナメントには、トリルやスライドなどいくつかの種類があります。ルネサンスやバロック時代の音楽には、たくさんの装飾があります。作曲者は通常、ノートの上に書かれた小さな記号によってどのような装飾が必要であるかを示しています。いくつかの曲、特に緩徐楽章では、作曲家は必要な装飾品を示さないことが多く、演奏者が自分で装飾品を入れることを期待していました。音楽を装飾する正しい方法を理解することは、歌や楽器を演奏することの芸術の非常に重要な部分であるために使用されていました。
音楽の正しい装飾の仕方は、国によって、また、ある世紀によって、大きく異なります。音楽をどのように演奏すべきかという考え方は、常に変化し続けています。このような古い時代の音楽を演奏しようとする現代の音楽家にとって、歴史的な音楽のスタイルをできるだけ多く知っておくことは大切なことです。時には、作曲家が何を望んでいたのかを推測しなければならないこともあります。幸いなことに、何人かの作曲家や音楽理論家が装飾品の演奏方法についての本を書いています。これにより、様々な演奏スタイルを理解することができます。時には作曲家が、自分たちが書いた装飾品の弾き方を演奏者に説明するために、音楽の中に序文（イントロダクション）を書いていることもあります。
装飾品にも種類があります。グレースノート」とは、その音符の値（それがどのくらい続くか）が小節の総時間値の一部としてカウントされないことを示すために、より小さな字で書かれた音符のことです。
スペインでは、これらの装飾品は"diferenzias"と呼ばれていました。16世紀には、ギターのための最初の楽譜が作られた頃から使用されていました。フランスの音楽では「アグリメント」と呼ばれていました。
装飾品は、作曲家が演奏されるべきすべての音符を正確に書くようになったため、徐々に使用されることは少なくなってきましたが、クラシック音楽の時代からはまだ音楽の中で書かれていました。ロマン派の時代になると、「トリル」を意味する「tr」以外にはほとんど使われなくなりました。
バロック/クラシックオーナメントの種類
トリル
トリルとは、主音とその上の音を素早く交互に鳴らすことです。これはシェイクとも呼ばれていました。通常、1800年以前に作曲された曲では、トリルは書かれた音の上の音から始めて演奏されます。1800年以降に作曲された音楽の場合、トリルは通常、書かれた音の上から上の音に向かって演奏されます。もちろん、これは確固たるルールではなく、演奏スタイルの変化は徐々に起こっています。
トリルがターンで終わることもあります（上の音、主音、下の音、主音）。
トリルは、a t r {\displaystyle tr~~~~}
またはa t r {\displaystyle tr~~~}のいずれかで音楽的に示されています。~~は五線の上にあるトリルの長さを表しています。
モーデント
モーデントは非常に短いトリルのようなもので、通常は主音、上の音、そして再び主音だけです。中間の音が下の音になっている場合、これは「倒立したモーデント」または「下のモーデント」と呼ばれます。
上のモーデントは短いスクイグル（トリルを示す場合もあります）で示され、下のモーデントも同じように短い縦線で示されます。
トリルと同様に、モーデントの正確な演奏速度は曲の速度にもよりますが、適度な速度であれば上記のような演奏になるかもしれません。
ターン
示された音符の上にある音符、音符そのもの、示された音符の下にある音符、そして再び音符そのものからなる短い図形。五線の上に鏡面のS字が横たわっているのが特徴である。
下部付加音は、色的に上昇する（シャープになる）場合もあれば、そうでない場合もあります。
逆転（表示されている音符の下の音符、音符そのもの、その上の音符、そして再び音符そのもの）は、通常、通常のターン記号に短い縦線を入れて表示されますが、記号自体がひっくり返っている場合もあります。
アッポギアトゥーラ
アッポッジアトゥーラとは、文字通り「傾いた音符」を意味します。この言葉はイタリア語のappoggiareから来ていて、「寄りかかる」という意味です。和声の一部である次の音に寄りかかりたい音です。作曲家はしばしばアッポギアトゥーラを小さな字で書いています。これは通常、次の音の時間値を半分にして演奏しなければならないことを意味します（例：クエーバー（8分音符）の前にアポッジアトゥーラを置くと、両方の音が2つのセミクエーバー（16分音符）になります）。18世紀になると、作曲家たちはこれらの音符を小字で書くことをやめ、普通の音符として書くようになりました。
アクシアカチュラ
アッチアカチュラとは、できるだけ早く弾く音符のことです。これは、「砕かれた音符」を意味します（イタリア語でacciaccareは「砕く」という意味です）。通常は小さな字で書かれていますが、アッポギアチュラではないことを示すためにスラッシュを入れます。ほとんどの演奏者は、拍に合わせて正確に演奏しますが、時には拍の直前に演奏した方が、主音が拍に合わせて正確に演奏されることもあります。
質問と回答
Q:音楽における装飾音とは何ですか?
A: 音楽における装飾音とは、楽曲をより面白くするために、主音に追加する音のことです。
Q:装飾音にはどんな種類があるのですか?
A:装飾音には、トリルやスライドなど、いくつかの種類があります。
Q: 作曲家はどのようにして必要な装飾を示したのでしょうか?
A: 作曲家は通常、音符の上に書かれた小さな記号で、どのような装飾が必要かを示していました。曲によっては、特に緩徐楽章では、作曲者は必要な装飾を示さず、演奏者が自分でつけることを期待することもありました。
Q: 音楽の演奏方法に関する考え方は、時代とともにどのように変化していったのでしょうか?
A: 音楽の演奏方法に関する考え方は、国や世紀によって変化し続けています。
Q: 音符とは何ですか?
A: 音符を小さく書くことで、その音符の音価（長さ）がその小節の総時間に含まれないことを示すものです。
Q: ディフェレンシアはいつからギター音楽に使われるようになったのですか?A: ディフェレンシアは、16世紀に初めてギターの楽譜が書かれた本が作られたときから使われていました。
Q:古典派の曲でも装飾音は使われていたのですか?
A:装飾音は古典派の音楽にも書かれていましたが、作曲家が演奏すべき音をすべて正確に書くようになったため、次第に使われなくなりました。
