『ピーターと狼』—プロコフィエフによる子どものための音楽物語

作品の構成

演奏時間はおよそ20分で、物語は簡明である。ピーターという少年（楽譜では、長いせりふではなく音楽によって役柄が示される）、数匹の動物、祖父、猟師たちが狼と出会う。語り手が物語を進める一方、管弦楽が人物ごとのテーマを演奏するため、この作品は演奏会用の作品であると同時に、管弦楽の音色を学ぶための教材ともなる。短いテーマを反復する手法（ライトモティーフ）により、とりわけ子どもたちは、音楽が再び現れたときに各役柄を聴き分けやすい。

登場人物と担当楽器

• 小鳥：フルートで表される。 フルートの軽やかでトリルを伴う旋律は、小鳥の素早い動きと明るい声を思わせる。
• あひる：オーボエで表される。オーボエのリードを用いる音色は、あひるのよちよちとした、やや哀感のある性格を伝える。
• 猫：クラリネット（しばしばA管クラリネット用に書かれる）で表される。滑らかで抜け目のないクラリネットの旋律は、猫の忍び寄るような行動にふさわしい。
• 祖父：ファゴットで表される。低く粗野な響きは、年齢を重ねた人物らしさと戒める態度を示唆する。
• 狼：3本のフレンチホルンで表される。ホルンの暗く力強い響きは、危険と脅威を呼び起こす。
• ピーター：弦楽セクションで表される。ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、コントラバスが、少年のために英雄的で抒情的な音楽を奏でる。
• 猟師たち：ティンパニと大太鼓で表される（そのテーマは先に木管楽器で提示される）。打楽器は猟師たちの行進と場面の劇的な性格を強調する。

各人物が固有の楽器の声と結び付けられているため、演奏を通じて、作曲家が言葉なしにオーケストレーションで情景を描き、人物の性格を暗示する方法を聴き取ることができる。通常は一人の語り手が、音楽による各エピソードを一つのまとまりある物語へとつなげる。

成立の背景、目的と初期の歩み

プロコフィエフは、モスクワの子どものための音楽劇場を率いていたナタリア・サーツの提案により本作を構想した。サーツは、若い聴衆にオーケストラを紹介するため、短く親しみやすい管弦楽による物語を求めていた。プロコフィエフがソビエト連邦へ移住して間もなく書かれたこの楽譜は、娯楽であると同時に教育のための作品として意図された。凝縮された形式、明快なテーマ、鮮やかなオーケストレーションによって、初演後ほどなく広まり、教育コンサートのレパートリーに加わった。

翻案と永続する重要性

数十年にわたり、『ピーターと狼』は何度も録音され、俳優や人形を用いて上演され、映画にも翻案されてきた。特筆すべき初期の映像化として、ウォルト・ディズニーが1946年に制作した作品がある。このアニメーション版は、動物に名前を与えるなど細部を変更し、20世紀半ばの観客に合わせた様式で物語を示したもので、後に家庭用ビデオでも公開された。アニメーション以外でも、その分かりやすさと短い演奏時間は、学校、ラジオ放送、ファミリー・コンサートにおいて管弦楽器を紹介する格好の作品としている。反復するモチーフと色彩豊かなオーケストレーションにより、世界各地の指揮者、教育者、録音制作者から支持され続けている。

注目すべき音楽的特徴には、ライトモティーフの使用、楽器の音色への細やかな配慮、そして素材を無駄なく用いる手法がある。単純なテーマは展開され、繰り返し提示されるため、聴き手はドラマを容易に追うことができる。子ども向けに作られた作品でありながら大人にも音楽的な満足を与え、プロコフィエフの作品の中でも最も多く演奏され、広く知られる作品の一つであり続けている。

さらに読む、あるいは聴くためには、各楽器の音質が物語的効果にどのように寄与するか、また異なる語り手や演出が物語の文章とテンポをどのように解釈するかを論じた録音資料やプログラム・ノートを参照するとよい。