ドン・ジョヴァンニ

主要キャラクター

• ドン・ジョバンニ - バリトン
• ドンナ・アンナ（ソプラノ
• ドナ・エルヴィーラ（ソプラノ
• ゼルリーナ - ソプラノ
• ドン・オッタヴィオ - テノール
• レポレロ - ベース
• マセット - ベース
• コメンダトーレ - ベース

オペラのストーリー

	歌劇「ドン・ジョヴァンニ」序曲 (6:49) (左）ドン・ジョヴァンニを驚かせるコメンダトーレ像（1880年のイラスト）；フルダ交響楽団による序曲演奏
このファイルを聴くのに問題がありますか？メディアヘルプをご覧ください。

序曲は、ニ短調の物悲しい音楽のパッセージで始まります。このパッセージは、オペラの終盤でコメンダトーレの像がドン・ジョヴァンニに悔い改めを求めるときにも演奏されます。このゆっくりとしたパッセージに続いて、ニ長調の迅速で明るい部分が登場する。これはオペラの音楽とは関係ない。気合が入っていて、勢いがあり、たくましい。第1幕の幕が上がると、静かに消えていく。

Act I.

シーン1スペイン、セビーリャのコメンダトーレの家の庭。夜である。ドン・ジョヴァンニはドンナ・アンナの誘惑に失敗している。彼女の父は彼女をかばう。ドン・ジョヴァンニは決闘で彼を殺す。召使のレポレッロを連れて逃げ出す。ドンナ・アンナと婚約者のドン・オッタヴィオは、死んだコメンダトーレを見つける。二人は殺人者を裁くことを約束する。

シーン2。セビーリャの街角。ドン・ジョバンニの妻ドナ・エルヴィラは、ブルゴスからセビーリャに来たばかり。彼女はドン・ジョバンニを探している。彼は彼女と結婚し、そして彼女を捨てた。彼はレポレッロと一緒に通りに入る。彼はエルヴィラを見て立ち去る。レポレロは残る。彼はジョバンニの女癖の悪さをエルヴィラに話す。

シーン3。セビリア近郊の田園地帯。ドン・ジョヴァンニは、ツェルリーナという農民の娘に興味を持つ。彼は彼女を誘惑しようとする。エルヴィラはゼルリーナを連れて行ってしまう。アンナとオッタビオは、ドン・ジョバンニと出会う。彼は二人と話をしようとしない。彼は急いで立ち去る。二人は彼が殺人者であることを知る。二人は彼を裁くことを改めて約束する。二人が帰るとジョヴァンニが戻ってくる。彼はレポレッロにパーティーの準備を命じます。

シーン4ドン・ジョヴァンニの宮殿の庭。マゼットとツェルリーナがパーティーに行くところ。マゼットはゼルリーナが自分を愛しているのか疑っている。彼女は、自分を殴ってもいいと言う。二人は仲直りする。二人は宮殿に入る。アンナ、オッタビオ、エルヴィラの3人が庭にやってくる。彼らの顔は仮面で覆われている。彼らはドン・ジョバンニを裁くことを約束する。彼らは宮殿に入る。

シーン5ドン・ジョヴァンニの宮殿の舞踏場。客たちはゲイのような時間を過ごしている。ドン・ジョヴァンニがゼルリーナを別の部屋に引っ張り込む。彼女は叫ぶ。ドン・ジョヴァンニが部屋に入ってくる。彼はレポレッロがゼルリーナを襲ったと皆に言う。誰も騙されない。アンナ、エルヴィーラ、オッタヴィオは仮面を外す。オッタビオはピストルを持っている。ドン・ジョバンニは逃げ出す。

第2幕

シーン1夕方、セビリアの街角で。ドン・ジョヴァンニはエルヴィラのメイドを誘惑しようと彼はレポレッロと一緒に服を着替える。エルヴィラが入ってくると、レポレロは女官と一緒に送り出される。彼女は彼をドン・ジョヴァンニと勘違いする。ジョバンニはセレナーデを歌う。そこへマセットたちがやってくる。彼らはドン・ジョバンニを探している。ジョバンニはマセットを殴って逃げ出す。ツェルリーナはマセットを見つけて慰める。

シーン2。近くの通り。レポレッロはエルヴィラを追い出そうとしている。彼女は彼がジョヴァンニではないことを知るかもしれない。2人は他の人が通りに入ってくる音を聞きます。二人は壁の後ろに隠れる。アンナ、オッタビオ、ゼルリーナ、マゼットは壁の扉を開け、レポレッロを見つける。彼らは彼を罰しようとする。彼は逃げ出す。オッタビオは、警察に行くと言う。

シーン3です。(現代の公演ではこのシーンはカットされています）通りの様子。レポレロをカミソリで脅すツェルリーナ。召使がレポレロを椅子に縛り付ける。一人になったレポレロは逃げ出す。ゼルリーナはエルヴィラとマセットを連れて戻ってくる。二人はドン・ジョバンニがレポレッロの逃亡を助けたに違いないと考える。一人残されたエルヴィラ。彼女は、ドン・ジョバンニへの愛を思う。彼が罰せられることを確信している。

シーン4。セビーリャの墓地。ドン・ジョバンニとレポレッロがエルヴィラについて冗談を言っている。奇妙な声が聞こえる。それは、正義の裁きが近いことを2人に告げる。その声は、殺されたコメンダトーレの像から聞こえてくる。ジョバンニはレポレッロに、その像を夕食に招待するように命じる。2人は夕食の準備に出かける。

シーン5ドンナ・アンナの家の一室。アンナは父の死に大きな悲しみを感じている。オッタヴィオは、自分の愛が彼女を慰めるだろうと言う。彼女はこの提案にショックを受ける。オッタヴィオは、彼女は彼に対して残酷だと言う。彼女はそのようなことを言わないでほしいと頼む。彼女は、悲しみが深すぎて、死んだ父のことしか考えられないのだと告げる。

シーン6ドン・ジョバンニの宮殿の一室。ドン・ジョヴァンニが夕食を食べている。エルヴィラは、手遅れになる前に悔い改めて生き方を変えてほしいと懇願する。彼に笑われ、彼女は去っていく。突然、像が部屋に入ってくる。像はジョバンニに悔い改めを命じる。彼はそれを拒む。炎が上がり、悪魔が叫ぶ。彫像はジョバンニの手を取る。地獄が開く。二人は炎の中に消える。アンナ、オッタビオ、エルヴィラ、ツェルリーナ、マセットが警察と一緒に部屋に入ってくる。ドン・ジョバンニを探しているのだ。レポレッロは彼らにジョバンニが最期を迎えたことを告げる。彼らは喜び、幸せな日々を過ごすための計画を立てている。

ドン・ジョヴァンニとツェルリーナ


プラハの墓地風景、1790年代


地獄に連れて行かれたドン・ジョバンニ

背景

ドン・ジョバンニ」は、ヨーロッパの民話に登場する人物がモデルになっています。この人物はドン・ファンと呼ばれています。1581年、ドン・ファンを題材にした最初の戯曲がフアン・デ・ラ・クエバによってスペイン語で書かれた。他の劇も書かれました。最も有名なドン・ファンの劇は、ティルソ・デ・モリーナというスペインの修道士が書いた『セビリアの遊び人とその石の客』です。この劇は、その後に書かれたすべてのドン・ファンの物語や劇の源となっている。ダ・ポンテは「ドン・ジョバンニ」を書くときに、この戯曲からいくつかの言葉を使っています。

フランスやイタリアでは、旅回りの役者がドン・ファンの劇を演じた。ドン・ファンのキャラクターはよく知られるようになった。フランス、ドイツ、イタリアの劇があった。モリエールは1665年に『ドン・ファン』を書き、トーマス・シャドウェルは1676年にイギリスの劇を書いた。カルロ・ゴルドーニは1736年にイタリアの芝居を書いている。モーツァルトやダ・ポンテは、このゴルドーニの劇を知っていたのだろう。

最初のオペラは、1713年に書かれたフランスのオペラです。これはコミックオペラだった。グルックは1761年にウィーンのためにバレエを書きました。ヴィンチェンツォ・リジーニが書いたオペラは1777年にウィーンとプラハで上演されましたが、これは『ドン・ジョヴァンニ』の10年前のことです。ドン・ジョバンニ』の10年前には、他にも『ドン・ファン』を題材にしたオペラが書かれている。最もよく知られているのは、ジョバンニ・ベルターティとジュゼッペ・ガッツァニーガのオペラである。これは1787年にヴェネツィアで上演された。これは大成功だった。ダ・ポンテはこのオペラを知っていた。ダ・ポンテはこのオペラを知っていて、『ドン・ジョバンニ』を書くときにベルターティのリブレットを利用したのである。

ロレンツォ・ダ・ポンテ

モーツァルトとダ・ポンテ

モーツァルトとダ・ポンテは、1783年にウィーンで初めて会った。その時、ダ・ポンテはモーツァルトのためにリブレットを書くことを約束した。3年後、彼は『フィガロの結婚』というフランスの戯曲をモーツァルトのためにオペラのリブレットにした。3ヵ月後、モーツァルトは音楽を完成させた。フィガロの結婚』は、1786年5月1日にウィーンで初演された。これは大成功だった。

1787年1月、モーツァルトはプラハで『フィガロ』の初演に臨んだ。このオペラは大成功を収めた。オペラハウスの支配人は、モーツァルトにプラハのためのオペラを書かせた。モーツァルトは、ウィーンでダ・ポンテに台本を依頼した。ダ・ポンテは彼に「ドン・ジョバンニ」を与えた。モーツァルトは、この新しいオペラの制作を始めた。

モーツァルトは1787年の夏、ウィーンで『ドン・ジョバンニ』の大半を書き上げた。10月初旬にはプラハに向かった。プラハでは、友人の家であるヴィラ・バートラムカでオペラを完成させた。オペラの初演は延期された。1787年10月29日、プラハの国立劇場で世界初演された『ドン・ジョヴァンニ』の幕が上がった。このオペラは大成功を収めた。

ある評論家は、「29日の月曜日、イタリア・オペラはマエストロ・モーツァルトの待望の『ドン・ジョバンニ』を上演した・・・。音楽愛好家や音楽家たちは、これに匹敵するものはプラハでは今まで見たことがないと言っている...。モーツァルト自身が指揮をとり、万歳三唱をした。このオペラは演奏するのが尋常ではないほど難しい...。観客の群衆が、このオペラの一般的な評価を証明している。"

ドン・ジョバンニ」の制作にはさまざまな伝説がある。ある伝説によると、ドン・ジョバンニを演じていた22歳の歌手ルイジ・バッシは、もっと多くの曲を歌いたいと思っていた。彼はモーツァルトに二重唱を5回も書き直させたと言われている。また、モーツァルトはこのオペラに出演している3人のソプラノ歌手全員と浮気をしていたという伝説もある。モーツァルトは、オペラに登場する3人のソプラノ歌手に声をかけていたという。また、モーツァルトの妻コンスタンツェは、オペラの序曲を完成させるために、初演の前夜に面白い話をして夫を寝かせていたという伝説もある。

プラハのVilla Bertramka


プラハの国立劇場

ウィーン公演

モーツァルトは、1787年11月にプラハからウィーンに向かった。ウィーンの音楽愛好家たちは、『ドン・ジョバンニ』の良い評判を聞いていた。皇帝は、このオペラをブルク劇場で上演するように命じた。モーツァルトは、エルヴィラとオッタヴィオのために新しい音楽を書いた。また、ツェルリーナとレポレッロのために二重唱を書いた。ドン・ジョバンニ』は、1788年5月7日にウィーンで初演された。モーツァルトの義理の妹であるアロイジア・ランゲがドンナ・アンナを歌った。

伝説によると、ウィーンでの公演は、ドン・ジョバンニが地獄に落ちるところで終わったそうです。アンナ、エルヴィラ、ツェルリーナ、オッタビオ、マセット、レポレッロの最後のシーンはカットされたと思われる。モーツァルトは、ウィーン公演のために新しい音楽を書いた。モーツァルトはウィーン公演のために新しい音楽を書いたが、公演時間を一定に保つために最後のシーンをカットしなければならなかったのかもしれない。オペラはウィーンではプラハほど成功しなかった。ブルグ劇場では15回の公演で打ち切られた。

ウィーン公演のポスター

その他のパフォーマンス

ドン・ジョバンニ」はドイツ全土で上演された。1789年にはポーランドでも上演された。アムステルダムやサンクトペテルブルクでもドイツ語で上演された。フランスでは、イタリア語版とフランス語版の両方が上演され、人気を博した。イタリアでは1811年にベルガモで「ドン・ジョバンニ」が初演された。同じ年にローマでも上演されている。イギリスでの初演は、アマチュアの公演だったかもしれない。しかし、1817年には英語とイタリア語の両方で上演された。ロレンツォ・ダ・ポンテは、1826年にニューヨークで『ドン・ジョバンニ』のアメリカ初演を行った。

ディスコグラフィー

• 1934:エツィオ・ピンザ（ドン・ジョヴァンニ）、ローザ・ポンゼル（ドンナ・アンナ）、マリア・ミュラー（ドンナ・エルヴィラ）、エディタ・フライシャー、（ツェルリーナ）、ティト・シーパ（ドン・オッタヴィオ）、ヴィルジリオ・ラッツァーリ（レポレッロ）、ルイ・ダンジェロ（マセット）、エマニュエル・リスト（コメンダトーレ）、メトロポリタン歌劇場管弦楽団・合唱団、トゥリオ・セラフィン-（アンドロメダ）、（ライブ・パフォーマンス）
• 1936:ジョン・ブラウンリー（ドン・ジョヴァンニ）、イナ・スーエズ（ドンナ・アンナ）、ルイーズ・ヘレッツグルバー（ドンナ・エルヴィラ）、オードリー・ミルメイ（ツェルリーナ）、コロマン・フォン・パタキー（ドン・オッタヴィオ）、サルヴァトーレ・バッカロニ（レポレッロ）、ロイ・ヘンダーソン（マセット）、デヴィッド・フランクリン（コメンダトーレ）、グラインドボーン音楽祭管弦楽団・合唱団、フリッツ・ブッシュ - (EMI Classics)
• 1937:エツィオ・ピンザ（ドン・ジョヴァンニ）、エリザベート・レスバーグ（ドンナ・アンナ）、ルイーズ・ヘレッツグルバー（ドンナ・エルヴィラ）、マルギット・ボコール（ツェルリーナ）、ディーノ・ボルジョーリ（ドン・オッタヴィオ）、ヴィルジリオ・ラッツァーリ（レポレッロ）、カール・エトル（マセット）、ヘルベルト・アルゼン（コメンダトーレ）、ウィーン国立歌劇場合唱団、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団、ブルーノ・ワルター - （ウラニア）；（ライブ演奏）
• 1942:エツィオ・ピンザ（ドン・ジョヴァンニ）、ローズ・バンプトン（ドンナ・アンナ）、ヤルミラ・ノヴォトナ（ドンナ・エルヴィラ）、ビドゥ・サーヤン（ツェルリーナ）、チャールズ・カルマン（ドン・オッタヴィオ）、アレクサンダー・キプニス（レポレッロ）、マック・ハレル（マセット）、ノーマン・コルドン（コメンダトーレ）、メトロポリタン歌劇場管弦楽団、ブルーノ・ワルター-（アンドロメダ）、（ライブ演奏）。
• 1950:ティト・ゴッビ（ドン・ジョヴァンニ）、リュバ・ウェリッチ（ドンナ・アンナ）、エリザベート・シュワルツコップ（ドンナ・エルヴィラ）、イルムガルト・ゼーフリート（ツェルリーナ）、アントン・デルモタ（ドン・オッタヴィオ）、エーリッヒ・クンツ（レポレッロ）、アルフレッド・ポエル（マセット）、ヨーゼフ・グリンドル（コメンダトーレ）、ウィーン国立歌劇場合唱団、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団、ヴィルヘルム・フルトヴェングラー - (EMI Classics); (Live performance)
• 1955:チェーザレ・シーピ(ドン・ジョヴァンニ)、スザンヌ・ダンコ(ドンナ・アンナ)、リサ・デラ・カーサ(ドンナ・エルヴィラ)、ヒルデ・ゲーデン(ツェルリーナ)、アントン・デルモタ(ドン・オッタヴィオ)、フェルナンド・コレナ(レポレッロ)、ウォルター・ベリー(マセット)、クルト・ベーメ(コメンダトーレ)、ウィーン国立歌劇場、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団、ヨーゼフ・クリプス - (デッカ)
• 1958:ディートリヒ・フィッシャー＝ディースカウ（ドン・ジョヴァンニ）、セナ・ユリナク（ドンナ・アンナ）、マリア・シュターダー（ドンナ・エルヴィラ）、イルムガルト・ゼーフリート（ツェルリーナ）、エルンスト・ヘフリガー（ドン・オッタヴィオ）、カール＝クリスティアン・コーン（レポレロ）、イヴァン・サルディ（マセット）、ワルター・クレッペル（コメンダトーレ）、RIASカンマーコール、ベルリン放送交響楽団、フェレンツ・フリクサイ - (ドイツ・グラモフォン)
• 1959:エバーハルト・ヴェヒター（ドン・ジョヴァンニ）、ジョーン・サザーランド（ドンナ・アンナ）、エリザベート・シュワルツコップ（ドンナ・エルヴィラ）、グラツィエラ・スキューティ（ツェルリーナ）、ルイジ・アルヴァ（ドン・ジョヴァンニ）、ジュゼッペ・タッデイ（レポレッロ）、ピエロ・カプチーリ（マセット）、ゴットロブ・フリック（コメンダトーレ）、フィルハーモニア管弦楽団・合唱団、カルロ・マリア・ジュリーニ - (EMI Classics)
• 1959:チェーザレ・シーピ（ドン・ジョヴァンニ）、ビルギット・ニルソン（ドンナ・アンナ）、レオンタイン・プライス（ドンナ・エルヴィラ）、エウゲニア・ラッティ（ツェルリーナ）、チェーザレ・ヴァレッティ（ドン・オッタヴィオ）、フェルナンド・コレーナ（レポレロ）、ハインツ・ブランケンブルク（マセット）、アーノルド・ファン・ミル（コメンダトーレ）、ウィーン国立歌劇場管弦楽団、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団、エーリッヒ・ラインスドルフ - (Decca)
• 1966:ニコライ・ギアウロフ（ドン・ジョヴァンニ）、クレア・ワトソン（ドンナ・アンナ）、クリスタ・ルートヴィヒ（ドンナ・エルヴィラ）、ミレッラ・フレーニ（ツェルリーナ）、ニコライ・ゲッダ（ドン・オッタヴィオ）、ウォルター・ベリー（レポレロ）、パオロ・モンタルソロ（マセット）、フランツ・クラス（コメンダトーレ）、ニュー・フィルハーモニア管弦楽団＆合唱団、オットー・クレンペラー - (EMI Classics)
• 1967:ディートリヒ・フィッシャー＝ディースカウ（ドン・ジョヴァンニ）、ビルギット・ニルソン（ドンナ・アンナ）、マルティーナ・アロヨ（ドンナ・エルヴィラ）、レリ・グリスト（ツェルリーナ）、ペーター・シュライアー（ドン・オッタヴィオ）、エツィオ・フラジェッロ（レポレッロ）、アルフレード・マリオッティ（マセット）、マルッティ・タルヴェラ（コメンダトーレ）、ドイツ放送協会プラーク支部、プラーク国立劇場管弦楽団、カール・ベーム - (ドイツ・グラモフォン)
• 1968:ガブリエル・バッキエ（ドン・ジョヴァンニ）、ジョーン・サザーランド（ドンナ・アンナ）、ピラール・ロレンガー（ドンナ・エルヴィラ）、マリリン・ホーン（ツェルリーナ）、ヴェルナー・クレン（ドン・オッタヴィオ）、ドナルド・グラム（レポレロ）、レオナルド・モンレアーレ（マセット）、クリフォード・グラント（コメンダトーレ）、アンブロシアン・シンガーズ、イギリス室内管弦楽団、リチャード・ボニンゲ - (Decca)
• 1973:イングヴァル・ヴィクセル（ドン・ジョヴァンニ）、マルティーナ・アロヨ（ドンナ・アンナ）、キリ・テ・カナワ（ドンナ・エルヴィラ）、ミレッラ・フレーニ（ツェルリーナ）、スチュアート・バロウズ（ドン・オッタヴィオ）、ウラジミロ・ガンザロリ（レポレッロ）、リチャード・ヴァン・アラン（マセット）、ルイジ・ローニ（コメンダトーレ）、コヴェント・ガーデン王立歌劇場合唱団・管弦楽団、コリン・デイヴィス - (フィリップス)
• 1977年：シェリル・ミルンズ（ドン・ジョヴァンニ）、アンナ・トモワ＝シントウ（ドンナ・アンナ）、テレサ・ジリス＝ガラ（ドンナ・エルヴィラ）、エディス・マティス（ツェルリーナ）、ペーター・シュライアー（ドン・オッタヴィオ）、ウォルター・ベリー（レポレロ）、デール・デューシング（マセット）、ジョン・マッカーディ（コメンダトーレ）、ウィーン国立歌劇場、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団、カール・ベーム - （ドイツ・グラモフォン）
• 1978年：ベルント・ヴァイクル（ドン・ジョヴァンニ）、マーガレット・プライス（ドンナ・アンナ）、シルヴィア・サス（ドンナ・エルヴィーラ）、ルチア・ポップ（ツェルリーナ）、スチュアート・バロウズ（ドン・オッタヴィオ）、ガブリエル・バキエ（レポレロ）、アルフレッド・スラメク（マセット）、クルト・モール（コメンダトーレ）、ロンドン・オペラ合唱団、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団、ゲオルグ・ショルティ - (Decca)
• 1983年：トーマス・アレン（ドン・ジョヴァンニ）、キャロル・ヴァネス（ドンナ・アンナ）、マリア・ユーイング（ドンナ・エルヴィラ）、エリザベス・ゲイル（ツェルリーナ）、キース・ルイス（ドン・オッタヴィオ）、リチャード・ヴァンアラン（レポレロ）、ジョン・ローンズリー（マセット）、ディミトリ・カヴラコス（コメンダトーレ）、グラインドボーン祝祭合唱団、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団、ベルナルド・ハイティンク - (EMI Classics)
• 1985:サミュエル・レイミー（ドン・ジョヴァンニ）、アンナ・トモワ＝シントウ（ドンナ・アンナ）、アグネス・バルツァ（ドンナ・エルヴィラ）、キャスリーン・バトル（ツェルリーナ）、イェスタ・ヴィンバーグ（ドン・オッタヴィオ）、フェルッチョ・フルラネット（レポレロ）、アレクサンダー・マルタ（マセット）、パータ・ブルチュラッツェ（コメンダトーレ）、ベルリン・ドイツ・オペラ管弦楽団、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団、ヘルベルト・フォン・カラヤン - (ドイツ・グラモフォン)
• 1990:ウィリアム・シメル（ドン・ジョヴァンニ）、シェリル・シュトゥーダー（ドンナ・アンナ）、カルロ・ヴァネス（ドンナ・エルヴィラ）、スザンヌ・メンツァー（ツェルリーナ）、フランク・ロパルド（ドン・オッタヴィオ）、サミュエル・レイミー（レポレッロ）、ナターレ・デ・カロリス（マセット）、ヤン・ヘンドリック・ルートリング（コメンダトーレ）、ウィーン国立歌劇場管弦楽団、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団、リッカルド・ムーティ - (EMI Classics)
• 1990:トーマス・アレン（ドン・ジョヴァンニ）、シャロン・スウィート（ドンナ・アンナ）、カリタ・マッティラ（ドンナ・エルヴィラ）、マリー・マクラフリン（ツェルリーナ）、フランシスコ・アレイザ（ドン・オッタヴィオ）、シモーネ・アレイモ（レポレッロ）、クラウディオ・オテッリ（マセット）、ロバート・ロイド（コメンダトーレ）、アンブロシアン・オペラ・コーラス、アカデミー・オブ・セント・マーティン・イン・ザ・フィールズ、ネヴィル・マリナー - （フィリップス）
• 1994:ロドニー・ギルフリー（ドン・ジョヴァンニ）、ルーバ・オルゴナソヴァ（ドンナ・アンナ）、シャーロット・マルジョノ（ドンナ・エルヴィラ）、エイリアン・ジェームズ（ツェルリーナ）、クリストフ・プレガルディエン（ドン・オッタヴィオ）、イルデブランド・ダルカンジェロ（レポレッロ）、ジュリアン・クラークソン（マセット）、アンドレア・シルヴェストレッリ（コメンダトーレ）、モンテヴェルディ合唱団、イングリッシュ・バロック・ソロイスツ、ジョン・エリオット・ガーディナー - (Archiv Produktion)
• 1996年： ブリン・ターフェル（ドン・ジョヴァンニ）、ルネ・フレミング（ドンナ・アンナ）、アン・マレー（ドンナ・エルヴィラ）、モニカ・グループ（ツェルリーナ）、ハーバート・リッパート（ドン・オッタヴィオ）、ミケーレ・ペルチュージ（レポレッロ）、ロベルト・スカルトリーティ（マセット）、マリオ・ルペリ（コメンダトーレ）、ロンドン・ヴォイス、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団、ゲオルグ・ショルティ - (Decca)
• 1997年：サイモン・キーンリーサイド（ドン・ジョヴァンニ）、カルメラ・レミジオ（ドンナ・アンナ）、ソイレ・イソコスキ（ドンナ・エルヴィラ）、パトリツィア・パーチェ（ツェルリーナ）、ウーヴェ・ハイルマン（ドン・オッタヴィオ）、ブリン・ターフェル（レポレッロ）、イルデブランド・ダルカンジェロ（マセット）、マッティ・サルミネン（コメンダトーレ）、コーロ・ディ・フェラーラ・ムジカ、ヨーロッパ室内管弦楽団、クラウディオ・アバド - (ドイツ・グラモフォン)

ジョセフ・ロージーの映画

1979年、ジョセフ・ロージーがこのオペラを映画化した。バリトンのルッジェーロ・ライモンディが「ドン・ジョバンニ」を演じた。エッダ・モーザー、キリ・テ・カナワ、テレサ・ベルガンサがオペラの3人の女性を演じた。映画はスペインではなく、ヴェネツィアで制作されました。ルネッサンス期の建築家、アンドレア・パラディオが建てたヴェネツィア近郊のヴィラ・カプラを舞台にしたのだ。

ヴィンセント・キャンビーは1979年11月6日付のニューヨーク・タイムズ紙に次のように書いている。「......ドンとコメンダトーレのクライマックスの対決は、視覚的には驚くほど地味だ。メトロポリタンオペラやハマーのホラー映画ではもっと良い地獄の下りを見たことがある。Losey氏とその仲間たちは「Don Giovanni」を破壊したわけではないが、光を当てたわけでもない。彼らの映画は忙しく、混乱するようなスペクタクルであり、見事な歌唱力を持っている..."

ヴェネツィア近郊のヴィラ・カプラ

オペラに対する現代の反応

ハリューウッド伯爵は、「『ドン・ジョヴァンニ』は、有名なアリアが多すぎて、自分のドラマにならない」と書いている。これは18世紀のオペラに共通する問題かもしれない。歌手はアリアを求め、大衆はアリアを期待した。もちろん、アリアはオペラの強力な武器であり、作曲家が自分の設定したドラマについて深くコメントする瞬間でもある。しかし......アリアは、時として擁護しがたい方法でアクションを保持している。

彼は、オッタビオの「Il mio tesoro」、彼の「Dalla sua pace」、アンナの「Non mi dir」を、それぞれ「歌手にとっての壮大なチャンス」と指摘するが、実際にどれだけドラマに貢献しているのか疑問に思っている。しかし、ツェルリーナの "Batti, batti "とアンナの "Or sai chi l'onore "は全く違う。これらのアリアは、ドラマに貢献し、ドラマを前進させる。

ドン・ジョヴァンニ』が放つ力はあまりにも偉大で、もしこの作品が不揃いであるとすれば、『リア王』が過剰な感情によって不揃いになっているのと同じように、不揃いでしかない。アベールがまとめたように、フィナーレにもかかわらず、「このオペラの目的は普遍的な道徳を宣言することではなく、2つの巨大な力の決定的な戦いを描くことである。

私たちは、最も落ち着きのない、情熱に満ちた人間の存在でさえ、全宇宙との間に究極のつながりを感じる」。フィガロと同様に、ジョヴァンニも初演から現在に至るまで舞台に立ち続けている。19世紀にはロマンティックで力強いモーツァルトを、20世紀には政治的で批判的なモーツァルトを求めてきた。

マックス・スレヴォート作「ドン・ジョバンニ」 1902年