トイ・ストーリー
トイ・ストーリー』は、1995年にアメリカで制作されたコンピュータ・アニメーションのバディ・ファンタジー・コメディ・アドベンチャー映画です。ディズニー/ピクサー初のアニメーション映画である。ピクサーは映画を制作し、ディズニーはそれをパッケージ化し、映画のリールを映画館に販売した。1995年11月22日に公開された。手描きのアニメーションではなく、完全にコンピュータで作られた最初のアニメーション映画である。トイ・ストーリー』には3つの続編があり、1999年に『トイ・ストーリー2』、2010年に『トイ・ストーリー3』、2019年に『トイ・ストーリー4』が公開された。
プロット
カウボーイ人形のウッディは、アンディ・デイビスという少年が所有するおもちゃたちのリーダーで、人間の姿が見えなくなると命を吹き込まれる。アンディの家族が引っ越し、誕生日パーティーをすることになったので、おもちゃたちはアンディの新しいプレゼントを発見するために偵察を行う。アンディは、ウッディに代わって、スペースレンジャーのバズ・ライトイヤーのアクションフィギュアを受け取る。ウッディは自分がおもちゃであることを知らず、自分が本物のスペースレンジャーであると思い込んでいる。他のおもちゃがバズと仲良くする一方で、ウッディはバズが嫌いで、バズがアンディのお気に入りのおもちゃになることを望んでいない。
アンディはバズとピザプラネットで家族の遠出に行くために準備します。ウッディの位置が取られるようにバズを交換しようとしますが、代わりにウィンドウの外に彼をノックし、おもちゃが怒っていること。アンディは、代わりに彼と一緒にピザプラネットにウッディを取ります。しかし、バズは車に登ると、彼らはガソリンスタンドに停止したときにウッディに直面している。2おもちゃの戦いと誤ってオフに駆動し、背後にそれらを残して車、から落ちる。ウッディはピックアップトラックが彼の故郷の惑星に彼を取ることができると言って彼と一緒に来て説得バズ、そこにアンディとランデブーするためにピザプラネットと計画のためにバインドされているピックアップトラックを見ている。一度ピザプラネットで、バズはそれがウッディが彼を約束したことを船であると考えて、宇宙船のような形状の爪のゲーム機に彼の方法を行います。すると、そこには鳴き声のするエイリアンの大群がおり、彼らはそのマシンのクローアームを主人として崇めていた。ウッディがバズを助けようとゲームの中に入っていくと、アンディの隣人、シド・フィリップスに捕まる。彼は楽しみのためにおもちゃを拷問し、破壊するのが好きなのだ。
アンディと彼の家族が移動する前に、2つのおもちゃは、シドの創造だけでなく、シドの悪質な犬、スカッドの悪夢のようなホッジポッドのおもちゃに遭遇し、シドの家から脱出しようとします。バズはちょうど彼自身のようなバズ・ライトイヤーのアクションフィギュアのためのコマーシャルを見て、ウッディは彼がおもちゃであることについて正しかったことを実現します。ウッディの言う通り、自分はオモチャだったのだ。その事実に直面したバズは、自分がまだスペースレンジャーであることを証明しようと窓から飛び出すが、落下して片腕がなくなってしまう。バズは、あまりにもウッディがしようとバズの切断された腕を振ってアンディの部屋で他のおもちゃの注意を取得するために強制的にウッディの脱出計画に参加するために真実を越えて落ち込んなりますが、他のおもちゃはまだバズに何が起こったかのために彼を不信と彼の後ろに残します。ウッディはシドのミュータント・トイがバズの腕を直すと友好的であることに気づくが、シドが到着するとバズを残して隠れることを余儀なくされる。シドはロケットに彼を縛り付けることによってバズを破壊する準備をしますが、雷雨によって遅延され、夜のために眠るされています。ウッディはアンディに喜びを与えることができるため、たとえスペースレンジャーでなくてもバズの人生は生きる価値があると説得し、バズが精神を取り戻すのを助ける。シドのミュータント・トイと協力し、ウッディはバズの救出に乗り出し、シドの目の前で息を吹き返し、彼を追い払う。しかし、2人は新居に向かうアンディの車を取り逃がしてしまう。
道路を走っていると、動いているトラックに乗り上げるが、スカッドが追いかけてきて、バズはウッディを助けるために犬にタックルする。ウッディはアンディのラジコンカーでバズを助けようとするが、ウッディがラジコンを処分したと思った他のおもちゃたちは、ウッディを道路に放り出す。ウッディはバズと一緒にRCカーを運転し、他のおもちゃは彼らの間違いを認識し、トラックにそれらを助けるためにしようとします。RCの電池が消耗すると、ウッディはバズの背中にあるロケットに点火し、RCをトラックに放り込んでしまう。そしてバズは、ロケットが爆発する前に翼を広げて身を切り、ウッディとともに空中を滑空し、無事に車の中に着地する。アンディは箱の中を見て、ウッディとバズを見つけ、ほっとする。
クリスマスイブに新居で、バズとウッディステージ別の偵察ミッションは、新しいおもちゃの到着のために準備するために、そのうちの一つは、ミスターポテトヘッドの喜びに、夫人のポテトヘッドです。ウッディは冗談めかしてバズ "アンディはおそらくあなたよりも悪いです得ることができるか?"、すぐに答えられる質問、それが判明したとして、アンディの新しい贈り物は、子犬であり、二人は心配そうに笑顔を共有しています。
キャスト
主要キャスト
- トム・ハンクス(カウボーイの引き紐人形「ウッディ」役
- スペース・レンジャーのアクションフィギュア「バズ・ライトイヤー」役のティム・アレンさん
- ドン・リックルズ(Mr.Potato Head役):ジャガイモの形をした人形で、体にパーツを組み合わせて怒っている。
- ジム・ヴァーニー(スリンキー・ドッグ役、スリンクトイ
- 臆病な緑のティラノサウルス・レックス役 ウォレス・ショーン
- ジョン・ラッツェンバーガー(賢そうな貯金箱、ハム役
- ウッディの恋敵である羊飼いの女、ボー・ピープ役のアニー・ポッツ。
- すべてのおもちゃを所有する少年、アンディ・デイヴィス役のジョン・モリス
- エリック・フォン・デッテン:アンディの隣人で、自分の楽しみのためにおもちゃを壊してしまうシド・フィリップス役
- ローリー・メトカーフ(アンディの母親役
- R.緑色のプラスチックフィギュアの兵士、サージ役のリー・アーメイ
- サラ・フリーマン(シドの妹、ハンナ・フィリップス役
- ジョー・ランフト(レニー役
より多くの声
- ハンナ・アンクリッチ(モリー・デイヴィス役
- ジャック・エンジェル(サメ/ロッキー・ジブラルタル役
- グレッグ・バーグ(マインスイーパー・ソルジャー役
- デビ・デリーベリー(スクイーズ・トイ・エイリアン/ピザ・プラネット・インターコム役
- ビル・ファーマー(モノトーン・アナウンサー役
- ミッキー・マッゴーワン(シドの母親役
- バズ・ライトイヤーのCMに登場する子供役のライアン・オドノフさん
- ジェフ・ピジョン、パトリック・ウォーバートン(スクイーズ・トイ・エイリアン/ミスター・スペル/ロボット役
- フィル・プロクター(ピザ・プラネットのガードマン/ボーリング・アナウンサー役
- ヤン・ラブソン(ミスター・マイク役
- ペン・ジレット(TVアナウンサー役
- アンドリュー・スタントン氏(バズ・ライトイヤー役) CMコーラス
- ディー・ブラッドリー・ベイカー(ダッキー役)(未出演
キャストノート
- 非発声キャラクターは、スカッド、バレル・オブ・モンキーズ、エッチ・ア・スケッチ、スネーク、ピエロ、ベビーフェイス、RC、バスター。
発売日
国名 | プレミア |
1995年11月22日 | |
1995年11月22日 | |
1995年12月7日 | |
1995年12月22日 | |
1995年12月23日 | |
1995年12月25日 | |
1995年12月25日 | |
1996年1月3日 | |
1996年1月4日 | |
1996年1月12日 | |
1996年2月16日 | |
1996年3月7日 | |
1996年3月8日 | |
1996年3月14日 | |
1996年3月14日 | |
1996年3月14日 | |
1996年3月15日 | |
1996年3月21日 | |
1996年3月21日 | |
1996年3月22日 | |
1996年3月22日 | |
1996年3月22日 | |
1996年3月22日 | |
1996年3月23日 | |
1996年3月27日 | |
1996年3月27日 | |
1996年3月28日 | |
1996年3月29日 | |
1996年3月29日 | |
1996年3月29日 | |
1996年4月4日 | |
1996年4月5日 | |
1996年4月5日 | |
1996年4月11日 | |
1996年4月18日 | |
1996年4月19日 | |
1996年5月1日 | |
エストニア | 1996年9月6日 |
3D版
国名 | プレミア |
2009年10月1日 | |
2009年10月1日 | |
2009年10月1日 | |
2009年10月1日 | |
2009年10月2日 | |
2009年10月2日 | |
2009年10月2日 | |
2009年10月2日 | |
2009年10月23日 | |
2009年10月23日 | |
クロアチア | 2009年10月29日 |
2009年10月30日 | |
2010年1月8日 | |
2010年1月14日 | |
2010年1月15日 | |
2010年1月21日 | |
2010年1月28日 | |
2010年2月4日 | |
2010年2月5日 | |
2010年2月6日 | |
2010年2月18日 | |
2010年2月26日 | |
2010年4月15日 | |
2010年4月21日 | |
2010年4月23日 | |
2010年5月5日 | |
2010年5月5日 | |
2010年5月27日 | |
2010年6月1日 | |
2010年10月13日 |
サウンドトラック
トイ・ストーリー | ||||
によるサウンドトラック・アルバム ランディ・ニューマン | ||||
発売済み | 1995年11月15日 | |||
収録内容 | 1994-1995 | |||
ジャンル | スコア | |||
長さ | 51:44 | |||
ウォルト・ディズニー | ||||
プロデューサー | クリス・モンタン(ドン・デイビス、ジム・フラムバーグ、ドン・ワス、フランク・ウルフ、ランディ・ニューマン) | |||
ランディ・ニューマン年表 | ||||
| ||||
ピクサーサウンドトラック年表 | ||||
| ||||
トイ・ストーリー」からのシングル | ||||
| ||||
トラックリスト
- ライル・ラヴェット著「You've Got a Friend in Me
- スマッシュ・マウスの「ストレンジ・シングス
- ピザ・プラネット・ロック by ニッケルバック
- I Will Go Sailing No More by Michael Crawford
- ザ・ボーイズ・アー・バック・イン・タウン(The Boys Are Back in Town) by Thin Lizzy
スコア
- アンディの誕生日 by ランディ・ニューマン
- ソルジャー・ミッション(マイケル・ケーメン著
- マイケル・ケーメン氏によるプレゼンツ
- マイケル・ケーメンが語るバズ
- マイケル・ケーメンが語る「Sid
- ウッディ&バズ(ランディ・ニューマン、マイケル・カーメン作
- ミュータンツ by ランディ・ニューマン
- ウッディーズ・ゴーン by マイケル・ケーメン
- ザ・ビッグ・ワン by ランディ・ニューマン
- ランディ・ニューマン「ハング・トゥギャザー
- ランディ・ニューマンとマイケル・カーメンによる「オン・ザ・ムーブ
- ランディ・ニューマンとマイケル・ケーメンによる「インフィニティ・アンド・ビヨンド
生産
ピクサーは、アカデミー賞を受賞した短編映画「ブリキのおもちゃ」(ラセター監督)やCAPSプロジェクトなどの作品でディズニーの注目を集め、1990年にジェフリー・カッツェンバーグと会談した後、テレビスペシャル「A Tin Toy Christmas」を提案した。1991年7月までに、ディズニーとピクサーは、ブリキのおもちゃのキャラクターをベースにした映画「トイ・ストーリー」を制作する契約を締結した。この契約により、ピクサーは3本の映画(『トイ・ストーリー』はその1本目)と、映画の利益の10%を受け取ることになった。
トイ・ストーリーの脚本は、脚本家ロバート・マッキーのアイデアに強い影響を受けている。脚本は、最終版に至るまで何度も変更された。ジョン・ラセターはティニーを「古すぎる」と判断し、キャラクターを軍隊のアクションフィギュアに変更し、さらに宇宙をテーマにした。ティニーの名前はルナ・ラリーに変わり、モーフからテンパスに、そして最終的にはバズ・ライトイヤー(宇宙飛行士のバズ・オルドリンにちなんで)になった。
ビリー・クリスタルがバズ役で出演する予定だったが、後にピクサーの後発映画『モンスターズ・インク』でマイク・ワゾウスキの声を担当するものの、役を拒否された。カッツェンバーグは、ディズニーの『ホーム・インプルーブメント』に出演していたティム・アレンにこの役を持ちかけ、アレンはその役を引き受けた。トイ・ストーリー』は、ハンクスにとってもアレンにとっても初めてのアニメーション映画出演であった。
1993年のラスターの草稿は、カッツェンバーグがピクサーに「もっとキャラクターにエッジが欲しい」とメモを送り続けたため、ウッディを「嫌味なやつ」として提示する悲惨な結果になってしまったのだ。カッツェンバーグは、上映中に会場でウォルト・ディズニー・フィーチャー・アニメーション社のピーター・シュナイダー社長と話し、「どうしてそんなにひどい出来なんだ」と尋ねた。シュナイダーは、「もう自分たちの映画ではない」と答えた。シュナイダーは、直ちに製作を中止し、最近雇ったアニメーターを全員解雇し、主要な脚本家(ジョン・ラセター、アンドリュー・スタントン、ピート・ドクター、ジョー・ランフト)を、ディズニーが認めた新しい脚本を待って、ディズニー・スタジオに移そうとしたのである。ピクサーはこれを拒否し、2週間以内に全編を変更すると言った。約束通り、2週間後には、ウッディをより好感の持てるキャラクターにした新しい脚本が書かれていた。また、玩具のスタッフ会議も、以前の原稿のような幼稚なグループディスカッションではなく、より大人向けの内容になっていた。バズ・ライトイヤーのキャラクターも、「自分がおもちゃであることに気づいていないことを観客にもっとはっきりさせるため」(ジョン・ラセター)、若干変更された。2回目の上映の後、カッツェンバーグは製作を再開した。1994年3月、声優たちは新しいセリフを録音するために戻ってきた。
トイ・ストーリー』は3,000万ドルの予算で、110人のスタッフを使って作られました。ラセターは、この映画でのコンピューター・アニメーションがいかに大変だったかを語っています。「もっと有機的に見せなければならない。もっと有機的に見せなければならない。葉っぱや草の一枚一枚を作らなければならない。この世界には歴史を感じさせなければならない。だから、ドアはボコボコで、床には傷がついているんだ」。
トイ・ストーリー』のオリジナル編集者の一人であるリー・アンクリッチによると、映画ではカットされたシーンがあったそうだ。ピザ・プラネットを出たシドが、バズとウッディを激しく拷問するシーンである。アンクリッチは、シドがおもちゃたちを尋問するシーンをすぐにカットすることにした。映画の制作者たちは、その時点で観客がバズとウッディを愛していると考えたからだ。また、ウッディが箱の木箱に閉じ込められた時にバズの注意を引こうとするシーンは、"映画のエネルギーが失われる "と制作者が考えたため、短くされたそうです。ストーリーリールの段階で断念されたもう2つの削除シーンは、実際に『トイ・ストーリー2』で活躍するシーンとして見られた。1つ目はバズ・ライトイヤーのアニメとしてのオープニング・シーンで、これはビデオゲームとして終了した。2つ目は有名な「ウッディの悪夢」のシーンで、暗闇で光らず、ゴキブリに破壊されてしまったウッディが放り出されるが、『トイストーリー2』では腕を骨折したために放り出されて、他の壊れたおもちゃに吸い寄せられるように登場した。
レセプション
「そう、私たちは批評家の意見を気にします。そう、オープニングの興行収入がどうなるかを心配する。そう、最終的な興行収入がどうなるかを心配する。でも、私たちが仕事をする目的は、観客を楽しませることなのです。映画監督として最大の喜びは、私たちの映画の観客席に匿名で入り込み、人々が私たちの映画を見るのを見ることです。なぜなら、映画を観ているとき、人は100パーセント正直だからです。そして、人々の喜ぶ顔を見ること、人々が私たちの映画に本当に夢中になるのを見ること...私にとっては、これ以上ない報酬です。"
-ジョン・ラセター監督、映画の影響について語る
1995年の公開以来、「トイ・ストーリー」は批評家から好評を得ている。レビュー集計サイト「ロッテントマト」(「エクストリームフレッシュ」評価)では、74件のレビューを基に100%の批評家がこの映画に好評価を与え、平均9/10のスコアを付けていると報告している。批評家のコンセンサスはこうだ。革新的であると同時にエンターテインメントでもある『トイ・ストーリー』は、ピクサーによる前例のない質の高い作品群の幕開けとなり、その過程でアニメーション映画を活性化させた。この映画はCertified Fresh(新鮮)である。正規の評価システムを採用したウェブサイトMetacriticでは、主要な批評家による16のレビューに基づき、この映画は92/100の「普遍的絶賛」レベルの評価を獲得しました。レビュアーは、この映画のコンピュータアニメーション、声優陣、そして多くの年齢層にアピールする能力を高く評価しています。
Variety誌のLeonard Kladyは、このアニメーションの「... ざわざわするようなテクニックと変わった外観」を高く評価しました。カメラがループしたりズームしたりと目まぐるしい動きで、かなり息をのむほどだ」と評価しています。シカゴ・サンタイムズ紙のロジャー・エバート氏は、この映画の革新的なアニメーションをディズニーの「フー・フレームド・ロジャー・ラビット」と比較し、「どちらの映画も映画的映像の世界を分解し、それを再び組み立て、新しい方法で見ることができるようにした」と述べています。この映画のアニメーションにより、TIMEのリチャード・コーリスは、"... the year's most inventive comedy "だと主張しました。
この声優陣は、さまざまな批評家からも絶賛された。USA Today』紙のスーザン・ウロシュチナは、主役にハンクスとアレンを選んだことを認めている。ロサンゼルス・タイムズのケネス・トゥランは、「ウッディに貴重な重厚感と信憑性をもたらしたトム・ハンクスをはじめ、トイ・ストーリーは記憶に残る最高の声のアニメの一つであり、すべての俳優が...その存在を強く印象付けている」と述べている。また、いくつかの評論家は、この映画が様々な年齢層、特に子供と大人にアピールする能力があることを認めています。Entertainment Weekly誌のOwen Gleibermanは、「この作品には、偉大な子供向け映画の特徴である純粋さ、想像力の恍惚とした自由がある。また、時には子供以上に大人をくすぐるような、バネの効いた言い逃れのできない悪ふざけもある。" と書いています。
1995年、『トイ・ストーリー』はTIME誌の「1995年のベスト10映画」で8位に選ばれた。2011年には、TIME誌の「史上最高のアニメーション映画25本」のひとつに選ばれています。また、Empire誌の「史上最も偉大な映画500本」の99位にランクインしている。.
2003年、オンライン映画批評家協会は、本作を史上最高のアニメーション映画と位置づけました。2007年には、視覚効果協会が選ぶ「史上最も影響力のある視覚効果映画トップ50」で22位に選ばれている。2005年には、米国国立フィルム登録簿に登録され、登録初年度に登録された5作品のうちの1つに選ばれました。また、AFIが選ぶ「史上最高のアメリカ映画100本」の99位にランクインしている。このリストには、『白雪姫と7人のこびとたち』と合わせて2本しかないアニメーション映画のうちの1本がランクインしている。また、AFIのベスト10では、アニメーションのジャンルで6位にランクインしている。
監督のテリー・ギリアムは、この作品を「天才的な作品」と賞賛している。おもちゃが何であるかを人々に理解させたのです。彼らは自分たちのキャラクターに忠実なんだ。それが素晴らしい。バズ・ライトイヤーが自分がおもちゃであることを発見するシーンは、いつも私の心に残っています。彼は階段の一番上の踊り場に座っていて、カメラが引くと、彼はこの小さな姿になっています。2秒前は自尊心の塊のような男だったのに......見事でしたね。私のベストテンに入る作品です。