Le Spectre de la rose（英語：The Spirit of the Rose）は、短編バレエの代表作の一つで、初めての舞踏会で手にしたバラの花の精と踊ることを夢見る少女を描いた幻想的な一幕物です。物語はジャン＝ルイ・ヴォドワイエによって台本化され、原作となった詩はThéophile Gautierの同名詩に拠っています。作品は短いながらも象徴的なイメージと官能的な美しさで知られ、当時のバレエ観客に強い印象を残しました。
制作・音楽・衣装
振付はモダンな表現を取り入れたミシェル・フォーキンによるもので、古典的な技巧だけでなく、舞台上の表現や物語性を重視した演出が特徴です。音楽にはカール・マリア・フォン・ウェーバーのピアノ曲「Aufforderung zum Tanz」（英語：Invitation to the Dance）を用い、そのピアノ曲をヘクトール・ベルリオーズが1841年にオーケストレーションした版が使われました。舞台美術と衣装はレオン・バクストが担当し、色彩豊かで象徴的なデザインが作品の夢幻的な雰囲気を強めています。バクストの衣装は当時の観客にとって非常に斬新で、登場人物の心理や象徴性を視覚的に補強しました。
Le Spectre de la roseは、その演出の凝縮感と象徴的なイメージ、フォーキンの表現重視の振付思想が結びついた作品として、20世紀初頭のバレエに大きな影響を与えました。短い一幕物でありながら、多くの舞踊家や振付家に取り上げられ、バレエ史における重要なレパートリーの一つとなっています。また、舞台美術や衣装の面でもバクストのデザインは後の舞台美術に影響を与え、視覚的要素が物語表現に果たす役割を示しました。
今日でもLe Spectre de la roseは、バレエ史における転換点の一つとして評価されており、古典的様式と近代的表現が交差する興味深い例として上演・研究の対象になっています。原作詩やフォーキンの振付コンセプト、バクストの視覚表現が一体となって作り上げたこの小品は、短い上演時間の中に豊かな物語性と舞台美を凝縮しています。
オリジン
1911年、バレエ・リュスのプロデューサーであるセルゲイ・ディアギレフは、ニジンスキーのバレエ『L'Après-midi d'un faune』（英語：『Afternoon of a Faun』）の上演を希望していた。しかし、ニジンスキーのバレエ「フォーンの午後」は舞台には出せないので、それに代わる別のバレエが必要であった。そのバレエは、作家のジャン＝ルイ・ヴォドワイエのアイデアだった。1910年、彼はバレエ・リュスの舞台装置・衣装デザイナーのレオン・バクストにバレエのアイデアを送っていました。彼のアイデアは、テオフィル・ゴーティエの詩「薔薇の妖怪」と、カール・マリア・フォン・ウェーバーのピアノ曲「Afforderung zum Tanz」をベースにしていた。ディアギレフは、このヴォードワイエのアイデアを気に入った。ヴォードワイエのアイデアをディアギレフは気に入り、「フォーヌ」の代わりになるだろうと考えた。ディアギレフは、ヴォードワイエのアイデアを気に入った。ディアギレフは、ゴーティエの『スペクター』をベースにしたバレエのアイデアを、ゴーティエの生誕100周年に結びつけることができるという点で気に入っていた。
音楽
1819年、カール・マリア・フォン・ウェーバーは『Afforderung zum Tanz』というピアノのための作品を書きました。この作品は、舞踏会で出会った若い男女が踊り、別れていくという内容で、プログラムも書かれています。冒頭の静かな音楽から、美しい（そして忙しい）ワルツの曲が続き、冒頭の音楽で作品は終わります。1841年にベルリオーズがオーケストレーションしたものである。このバージョンは、パリ・オペラ座で上演されたウェーバーのオペラ『フライシュッツ』の短いバレエに使用された。ベルリオーズ版は、バレエ「薔薇の精」に使用された。
幕が上がると、少女の寝室。少女は、白いボンネットとボールガウンを身につけて部屋に入ってきます。彼女は初めての舞踏会から帰ってきました。彼女はその夜の記念にバラを手にしている。彼女は椅子に座って眠ってしまいます。バラは彼女の指から床に落ちてしまう。バラの精が窓から見える。彼は床に足を踏み入れ、The Young Girlに近づく。まだ眠っている彼女は起き上がり、彼と踊る。彼は彼女を椅子に連れて行き、彼女にキスをして、窓から夜の中に飛び出す。The Young Girlは目を覚まして起き上がる。彼女は落としたバラを拾い上げ、キスをする。幕が下りる。
