サン=サーンスのオペラ『サムソンとダリラ』 — 作品概要と歴史

サン=サーンス作オペラ『サムソンとデリラ』の作品概要と歴史を解説。誕生秘話、主要楽曲、初演と評価の軌跡を詳述。

著者: Leandro Alegsa

サムソンとデリラ』(Samson et Dalila)は、3幕のフランスのオペラである。聖書の旧約聖書に登場するサムソンとデリラの物語に基づいています。オペラの台詞と物語(リブレット)はフェルディナン・ルメールが書きました。音楽はカミーユ・サン=サーンス。1877年12月2日にドイツのワイマールで初演されました。フランス語ではなく、ドイツ語で歌われました。

作曲の背景とリブレット

サン=サーンスは、サムソンの物語が宗教的な深みと劇的な場面を兼ね備え、良いオラトリオオペラになると考えていました。もともと詩人のフェルディナン・ルメールがサン=サーンスを説得してこの題材をオペラ化することになり、二人で台本と音楽の構想を練りました。ルメールのリブレットは聖書の物語を舞台向けに整理し、人物の感情描写に重きを置いています。

初演と上演史

サン=サーンスは、完成後当初フランスでの上演に慎重でした。聖書の物語を劇場で上演することは当時の世俗的および宗教的感情から物議を醸すことがあり、「冒涜」と受け取られる懸念もありました。また、サン=サーンス自身がオペラ作曲家というよりはオーケストラ音楽や宗教音楽、オルガン曲で知られていたため、一部の批評家や関係者からはオペラ作品としての受容に時間がかかりました。

そのため、作品はまずフランス外、ワイマールで上演されることになり、サン=サーンスの友人・支援者たちの助力でドイツ語上演が行われました。伝統的にこの作品の最初の上演を支えた人物としてリストの名が挙がることが多く、ドイツでの公演は成功を収め、その後アメリカやイギリスへと上演が広がりました。最終的にパリなどフランス国内でも受け入れられ、レパートリーに定着していきます。

登場人物(主要キャスト)と設定

  • サムソン(テノール)— ヘブライ人の英雄。力の源である長髪を持つが、内面は情に厚く弱さもある。
  • デリラ(メゾ・ソプラノ)— ペリシテ人側に利用される女性。誘惑者としての役割だけでなく、人間的な葛藤も描かれる。
  • ダゴンの大祭司(バリトン)— ペリシテ人側の指導者で、サムソンを打倒するために策略を巡らす。

物語の舞台は古代のパレスチナ地方、ヘブライ人がペリシテ人に服従している状況です。サムソンは異民族支配から同胞を解放しようとするが、デリラとの恋愛や裏切りが悲劇を招きます。

音楽の特色と有名な曲

サン=サーンスの音楽は、優美な歌唱線と緻密なオーケストレーションが特徴です。オペラ全体には宗教的・劇的な重みのある場面が多く、合唱や管弦楽を用いた大規模な表現が効果的に使われています。一方で個々のアリアや二重唱では繊細な旋律が前面に出され、登場人物の内面を丁寧に描きます。

作品のミュージカル的ハイライトとしては、Mon cœur s'œur s'ouvre à ta voix(デリラの第二幕のアリア)が特に有名で、多くのメゾソプラノ歌手により歌い継がれています。また、Vois ma misère, hélas!"のような感情を凝縮した場面も聴衆の印象に残ります。

評価と影響

パリでは当初、宗教的題材ゆえに上演に対する躊躇がありましたが、やがてその音楽的完成度と舞台効果が認められ、シャルル・グノーの『ファウスト』に次ぐ人気作となりました。サン=サーンスはオペラ作曲家としての評価を確立し、この作品はフランス・オペラの重要なレパートリーの一つになっています。

その後の上演では、演出や演技解釈によって作品の受け止め方が変化し、宗教的・政治的な解釈を強める舞台や、より人間ドラマに焦点を当てる舞台など多様な解釈が生まれました。レパートリーとしては特にデリラの役が歌手の力量を示す代表曲となっています。

上演の見どころ(観劇ガイド)

  • デリラのアリアや二重唱の旋律美をじっくり聴くこと。
  • 合唱とオーケストラが絡む大場面での音響効果、特に神殿や祝祭の場面に注目すること。
  • 演出によって変わるデリラ像(誘惑者としての側面と人間的な葛藤)を比較してみること。

全体として、サムソンとデリラ』はドラマ性と音楽性が高く評価される作品であり、サン=サーンスの多面性を示す代表作の一つです。歴史的には上演をめぐる論争や語り継がれる名旋律の存在により、19世紀末以降のオペラ史に大きな足跡を残しました。

サムソンは アニバレ・カラッチに投獄されたZoom
サムソンは アニバレ・カラッチに投獄された

オペラの作曲

サン=サーンスは、サムソンとデリラの物語が良いオラトリオになると考えました。オラトリオは1860年代後半に人気がありました。パリ市は新しいオラトリオを作るために賞品を提供していた。サン=サーンスは、親戚のフェルディナン・ルメールにリブレットの執筆を依頼した。ルメールは、サムソンとデリラの物語はオペラに適していると考えていた。ルメールはサン=サーンスにオラトリオではなくオペラを書くように説得した。

サン=サーンスがこの物語に惹かれたのは、上昇する嵐に対抗して大二重奏曲を作曲する機会を与えてくれたからである。サン=サーンスは、ヴォルテールのオペラのためのリブレット(現在は失われている)からラモーの物語を知っていたが、ラモーの嵐は神の怒りのメタファーであった。ロッシーニの『オテロ』は、サン=サーンスが考えていたものに近い。彼は「私は嵐を想像した」と書いている。「嵐は、もはやオードヴル(食事の前に食べるちょっとしたもの)ではなく、行動に密着し、行動と一体になるだろう」と。

サン=サーンスは1868年に活動を開始。デリラのためのアリア、サムソンとデリラの二重奏曲、前奏曲を書いた。自宅で試してみたが友人はあまり興味を示さなかった。作曲家はその作品を 脇に置いていた1870年頃、彼はドイツのワイマールでリストに出会った。リストはサン=サーンスに、再びこの作品に取り組むように勧めた。彼はサン=サーンスにこのオペラを上演すると約束した。

サムソンとデリラ」は、 ドイツのワイマールの歌劇場で初演されました。Zoom
サムソンとデリラ」は、 ドイツのワイマールの歌劇場で初演されました。

初期のパフォーマンス

1873年、サン=サーンスが楽譜を完成させた。ポリーヌ・ヴィアルドは第2幕をクロワッシーの庭で上演しました。パリ・オペラ座の演出家も同席していた。彼はこのオペラがあまりにもワーグネリアン的だと感じていました。また、フランスのオペラの伝統を無視しているとも考えていました。聖書の物語はフランスでは上演されなかった。聖書の物語はフランスでは上演されませんでした。第1幕は1875年に「コンサート形式」で上演されました。これは、衣装も風景も「演技」もなしに上演されたことを意味しています。これは失敗作でした。

サン=サーンスは仕事を続けた楽譜を出版した。ヴィアルドへの献辞を書いた。1877年、リストはこの作品をドイツのワイマール宮廷劇場で上演した。フランス語ではなく、ドイツ語で歌われた。好評を博した。人々はそれを気に入った。パリはあまり興味を示さなかったが1890年、作曲家ガブリエル・フォールの勧めでルーアンで上演された。同じ年にパリでも上演されたその2年後、ついにパリ・オペラ座で上演された。グノーの『ファウスト』に次ぐ人気を誇った。

ポリーヌ・ヴィアルドZoom
ポリーヌ・ヴィアルド

その他の初期公演

観客の支持を得ると、すぐにフランス国外にも広がりました。アメリカでは1893年にニューオリンズで初演。1894年にはニューヨークのメトロポリタン・オペラハウスで上演されました。初期の頃は、ミラノ、サンクトペテルブルクモスクワで上演されていました。1893年のロンドンでのコンサートでは、フランス人歌手たちが退場してしまいました。彼らはフランス語ではなく英語で歌うことを求められました。イギリスでは、聖書の物語が舞台で上演されることが禁止されました。1909年、サムソンが初めて本格的に上演されました。イギリス国王エドワード7世は、このオペラの上演に協力したと言われています。

評価

グッドウィンは、サン=サーンスの弟子であり友人でもあるガブリエル・フォールが、『サムソンとデリラ』がフランスで無関心だったのは、作曲家が交響曲主義者とみなされていたからであって、オペラが聖書のテキストに基づいているからではない、といつも言っていた、と書いています。"シンフォニスト」という言葉は、当時は蔑称として使われていました。オペラやバレエのファンの間では「シンフォニスト」という言葉が使われていました。サムソンとデリラ』もまた、19世紀のオペラの伝統からの逸脱でした。これも無視する人がいた理由の一つです。マイヤーベーアが定めた標準的な5幕のオペラではなく、3幕のオペラだったのです。主人公はサムソン、デリラ、大祭司の三人だけで、これもまた、19世紀の伝統からの逸脱であった。

サン=サーンスはほとんど無神論者だった。彼はこのオペラに道徳性を指摘せず、作品がそれを物語っている。彼はヴェルディのオペラを賞賛していた。彼はヴェルディのオペラを賞賛し、ヘンデルメンデルスゾーンのオラトリオを好んだが、これらの作曲家はサムソンの合唱曲にも影響を与えている。彼は、中心となる誘惑の場面を、2つの外幕で構成しました。サムソン(強さ)や大祭司(力)とは対照的に、デリラは誘惑的な強さと力を持った人物です。彼女はサムソンを味方につけたいと思っていますが、それは愛のためではなく、自分の虚栄心と性的満足のためです。彼女はサムソンを誘惑することに全力を注いでいますが、もし失敗したら自分の首が絞められることになるので、彼女はサムソンを誘惑することに全力を尽くします。

カミーユ・サン=サーンスZoom
カミーユ・サン=サーンス

オペラでの役割

  • サムソン(テノール)はヘブライ人の英雄であり指導者であり、ヘブライ人にペリシテ人の敵と奴隷の主人に立ち向かうよう促します。
  • デリラ(メゾソプラノ)は美しい女性です。彼女はヘブル人の敵であるペリシテ人と仲良くしています。
  • ダゴンの大祭司(バリトン)は、サムソンの転覆をデリラとともに企てるペリシテ人です。
  • ガザの総督アビメレク(低音)は、サムソンが第一幕で殺したペリシテ人です。ルメールが考案した人物で、聖書の物語には登場しません。
  • 最初のペリシテ人(テノール)は、サムソンの行為をダゴンに報告する。
  • 第二のペリシテ人(低音)は、サムソンの行為をダゴンに報告する。
  • ペリシストの使者(テノール
  • 旧ヘブライ語(低音)は、サムソンにデリラの魅力を警戒するように助言する。

オペラのストーリー

第一幕

ガザの広場で、ヘブライ人はペリシテ人の奴隷からの解放を祈る。サムソンは彼らの霊を持ち上げようとする。アビメレクはヘブライ人を愚弄する。彼は自分の神ダゴンがヘブライ人の神よりも偉大だと言う。サムソンはそれに逆らいました。アビメレクは剣でサムソンを襲いました。サムソンは彼の武装を解除して殺した。ヘブライ人は逃げる。ダゴンの大祭司は、デリラを使ってサムソンを罠にかける計画を立てる。

デリラはダゴンの祭司たちと一緒に入る彼女はサムソンといちゃつく彼女はサムソンをソレクの彼女の家に招待した年老いたヘブライ人がサムソンに、デリラを愛することについて警告する。サムソンは神の保護を祈る。デリラと祭司たちが踊り始める。サムソンはデリラを愛したいという気持ちと戦います。年老いたヘブライ人は彼の警告を繰り返す。幕が閉じると、サムソンはデリラのまなざしに出会う。彼がソレクで彼女と合流することは明らかです。

第二幕

ソレクではデリラがサムソンに対する彼女の力について歌っています。大祭司が到着する。彼はサムソンとヘブライ人が収穫を破壊したと報告する。彼はサムソンを罠にかけるためにデリラに金を提供した。彼女は金を受け取ることを拒否した。彼女は復讐だけを望んでいる。デリラはサムソンの強さの秘密を見つけることを誓う。大祭司が去った

デリラは自分の成功の可能性を考える。別れを告げるためにサムソンが到着した。彼はヘブライ人の反乱を起こそうと計画していた。デリラはサムソンに彼を愛していると告げる。彼は彼女を愛していることを認めます。二人は歓喜して歌います。デリラは彼の強さの秘密を知りたがっている。サムソンは教えようとしません。デリラは泣きながら家に駆け込む。サムソンも後を追う。彼女は彼の強さの秘密を知った。彼女は近くに隠れていたペリシテ人の兵士に声をかけました。彼らはサムソンを捕らえ、彼の目を奪った。

第三幕

"Vois ma misère, hélas!" エンリコ・カルーゾが1916年に録音した。

左)「踏み絵のサムソン」カール・ハインリッヒ・ブロッホ作 1834-1890年


このファイルを聞くのに問題がありますか?メディアヘルプを参照してください。

サムソンは地下牢で車輪に鎖でつながれている彼は民のために祈る。彼らは彼の罪のために苦しむことになる。サムソンは自分の命を犠牲にして捧げます。遠くでヘブライ人が悲しげに歌う声が聞こえます。

ペリシテ人はダゴンの神殿で勝利の祝宴の準備をしている。祭司と祭司女たちはやわらかく歌います。祭司たちは乱暴なバッカナールを踊る。サムソンが少年に導かれて入ってきた。大祭司にあざ笑われる。デリラは彼を嘲笑する。司祭たちは彼をダゴンの像の前に跪かせようとする。少年は彼を神殿の二本の柱に導く。サムソンは力を求めて祈るサムソンは柱を引きずり下ろす。神殿は崩壊した。サムソンは敵と共に石の下に押しつぶされる。

デリラ アメリカ人彫刻家ウィリアム・ウェストモア・ストーリー作 1877年Zoom
デリラ アメリカ人彫刻家ウィリアム・ウェストモア・ストーリー作 1877年

ミュージカルのハイライト

  • 汝、汝、汝、汝、汝、汝、汝、汝、汝、汝、汝、汝、汝、汝、汝、汝、汝
  • 私の心はあなたの声に開かれています
  • Vois ma misère, hélas!
  • バッカナーレ

アメリカ百科事典、2002年、第24巻、185-86ページより

質問と回答

Q:オペラのタイトルを教えてください。
A:オペラのタイトルは「サムソンとデリラ」(仏:Samson et Dalila)です。

Q: オペラの歌詞とストーリーは誰が書いたのですか?


A:リブレット(台本)はフェルディナン・ルメールが書きました。

Q:この作品の音楽は誰が作曲したのですか?


A:カミーユ・サン=サーンスの作曲です。

Q:いつ初演されたのですか?


A: 1877年12月2日、ドイツのワイマールで初演されました。

Q:初演時は何語で歌われたのですか?


A:初演時はフランス語ではなく、ドイツ語で歌われました。


Q: なぜサン=サーンスは当初、この物語をオペラではなくオラトリオとして書こうとしたのですか?


A:サン=サーンスは当初、この物語にはオペラよりもオラトリオの方が適していると考えていました。

Q: この作品にはどんな役が登場するのですか?


A: サムソン(テノール)、デリラ(メゾ・ソプラノ)、ダゴンの大祭司(バリトン)です。


百科事典を検索する
AlegsaOnline.com - 2020 / 2025 - License CC3